Welke film(s) heb je laatst gezien en wat vond je? [Deel 28]

[Trichoglossus]

AcidBurn schreef op zondag 20 september 2026 @ 11:02:

Runner (2026)	[Afbeelding: Runner (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 6.6 | Genre: Action, Comedy, Thriller | Runtime: 97 min | MPAA: PG-13 Alan Ritchson lijkt inmiddels heel goed te weten wat zijn niche is qua "acteerwerk". popcorn actiefilms / series met verstand op 0. In deze film zijn de plotholes en noodzakelijke suspense of disbelieve net zo groot als in de Jack Reacher serie. Owen Wilson is al niet mijn favoriete acteur, maar kerel hou alsjeblieft eens 5 seconden je muil dicht. De bad guy vond ik wel lekker over the top "acteren". We zijn deze film gaan kijken omdat mijn maatje groot fan is van de Jack Reacher serie, maar zelfs hij vond Runner wat tegenvallen Denk dat we binnenkort nog even Motorcity kijken en dan zijn we voorlopig weer even van Alan af hoop ik. Ik geef dit een hakken over de sloot voor 2 uur vermaak, meer ook niet.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]5.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Het was inderdaad niet best en nog meer over the top dan Reacher. Flinke tegenvaller.

[sewer]

Coyote vs. Acme (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.6 | Genre: Animation, Adventure, Comedy | Runtime: 103 min | MPAA: PG Om roadrunner te kunnen vangen, is Wile E afhankelijk van de tech van (monopolist) ACME, zoals raketschoenen, springplanken, katapulten en explosieven. Echter werken de producten nooit zoals geadverteerd, met vaak pijnlijke gevolgen voor de gebruiker, en Wile E Coyote is het zat en gaat ACME hiervoor aanklagen. Het is een film in de echte wereld waar ook cartoonfiguren leven, a la Who framed Roger Rabbit of Space Jam. Bekende echte personen voor mij waren John Cena en Martha Kelly, de drugsbaas Laurie in de laatste seizoenen van Euphoria. Ik kon hem goed waarderen, je moet wel een beetje houden van de klassieke roadrunner-humor, waarbij de coyote bijv. te pletter valt in een ravijn, om seconden later nog een tweede keer geplet te worden door een rotsblok.
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[sewer]

Unabomber (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 6.2 | Genre: Biography, Crime, Drama | Runtime: 97 min | MPAA: R Film over de unabomber, die in ongeveer 20 jaar tijd een aantal bombrieven heeft verstuurd, en in 1996 is opgepakt in de duurste operatie ooit om een terrorist te pakken te krijgen. Het wisselt zich af van scenes waar hij, eind jaren 50, als student meedoet aan een discutabele debatclub/psychologische tests, en de laatste fase van de FBI operatie in 1995/1996 om hem te pakken te krijgen. Bekendste acteur in deze film is Russel Crowe, met ook een goedgespeelde rol. Zelf vond ik de film vermakelijk, al zit er wel een wat generiek Netflix-sausje overheen, maar zie op IMDB (6.2) en rotten tomatoes (27% fresh) dat ze het niet met me eens zijn. De grootste kritieken zijn de vrije interpretatie van de film over de gebeurtenissen (FBI-agente die niet echt heeft bestaan), dat de unabomber te 'likeable' is gemaakt, en dat het geen 'true crime' is. Voor mij is dat echter geen punt, aangezien ik het verhaal niet zo goed kende (die psychologische tests waren ook nieuw voor mij), en een film is voor mij niet hetzelfde als een documentaire.
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[ByteMe_]

The Death of Robin Hood (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 6.0 | Genre: Action, Adventure, Drama | Runtime: 122 min | MPAA: R Deze film gaat niet over die held die steelt van de rijken en aan de armen geeft. Dit gaat over Robin Hood die misdaden begaat en moord. De film begint ook best donker en zet een duistere sfeer rondom Robin neer, die zich vooral op de achtergrond probeer te houden. Het start op zich best interessant en geeft een mooi audiovisueel plaatje. Maar na een uur begin je te merken dat de lijdensweg van Robin Hood synchroon loopt met de kijker. Het wordt steeds minder interessant, saai en het enige waar het om lijkt te draaien: wanneer gaat ie eens dood? Dit was hem niet voor mij
5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[josh-hill]

OK, wat mij betreft wel de goede La Llorona dus in dat lijstje. Review volgt.

RT heeft overigens een lijstje van underrated Latijns Amerikaanse films van de laatste tijd en ik heb er 5 van gezien en vond deze 5 idd allemaal behoorlijk goed.
https://editorial.rottent...ted-latin-american-films/

[ Voor 62% gewijzigd door josh-hill op 04-10-2026 00:37 ]

[wmterhaar]

Gothic (1987)
Tweakers: N/A | IMDb: 5.7 | Genre: Drama, Fantasy, Horror | Runtime: 87 min | MPAA: R Percy Shelley (Julian Sands), Mary Shelley (Natasha Richardson) en Claire Clairmont (Myriam Cyr), Byrons minnares van het moment, komen aan bij de villa die Lord Byron (Gabriel Byrne) heeft gehuurd aan het Meer van Genève om aan de talloze schandalen die hem achtervolgen te ontsnappen. Daar ook aanwezig is zijn lijfarts en biograaf dr. Polidori (Timoty Spall). Ze gaan voor een avondje de volle 19e-eeuwse decadentie, je weet wel: stukje orgie, stukje seance, stukje filosoferen over God en wetenschap, stukje laudanum drinken. Nou ja, dat laatste kan je wel vervangen door heel veel laudanum drinken. Met name Percy lust er wel pap van. Dat loopt een beetje uit de hand allemaal (dat had ik nou nooit zien aankomen) en de hoofdpersonen beginnen te geloven dat ze met hun seance echt een demon hebben opgeroepen. Ken Russell heeft nogal een reputatie als regisseur van over the top decadente films. Ik kende tot nog toe alleen The Devils en die voldeed volkomen aan de verwachtingen. Veel verder ben ik nog niet gekomen, omdat noch de streamingdiensten noch de Amsterdamse bioscoopprogrammeurs liefhebbers van de man lijken te zijn. Ik wil erg graag Altered States en The Lair of the White Worm, de film die Hugh Grant naar het schijnt jarenlang op zijn zwarte lijst van interviewonderwerpen had staan, nog zien. Maar zie daar: ik vind Gothic ineens vond op Prime en die voldeed aan alle verwachtingen. Het is een freudiaans-katholiek aangedreven ero-horrortrip van wereldklasse. Alle acteurs weten ook wat ze te doen staat en gaan helemaal los, de altijd geweldige Spal voorop. Componist Thomas Dolby drukt alle knopjes van alle synthesizers tegelijk in. Maar zoals je verwacht bij Russell is de vormgeving het hoogtepunt. Ik zie op Letterboxd dat de andere credits van art director Michael Buchanan Orlando en Carvaggio van Derek Jarman (die op zijn beurt de art direction voor The Devils deed) zijn. Het verhaal is een recreatie van de nacht waarop de hoofdpersonen door slecht weer een griezelverhaalwedstrijd hielden, waar Frankenstein uit voortkwam, maar waar Polidori ook de grondslag legde voor het moderne vampierverhaal. Verrassend genoeg blijkt bij snel wat nazoeken dat Russell en scenarist Stephen Volk niet eens heel ver van de werkelijke details zijn afgeweken, ze hebben er alleen een hysterisch opiumnachtmerriesausje overheen gegoten. In het begin vond ik het nog een beetje tam, alhoewel wel al erg sterk vormgegeven, maar als het los gaat op het einde, dat gaat het ook wel echt los. spoiler: Het moment dat Polidori zichzelf stigmata begon te geven door met zijn handen op de spijker waarop een crucifix had gehangen te slaan, dacht ik: dit is mijn soort film. (Gezien op Prime Video)
8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[Vrijdag]

wmterhaar schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 12:19:

Gothic (1987)	[Afbeelding: Gothic (1987)]
Tweakers: N/A | IMDb: 5.7 | Genre: Drama, Fantasy, Horror | Runtime: 87 min | MPAA: R Percy Shelley (Julian Sands), Mary Shelley (Natasha Richardson) en Claire Clairmont (Myriam Cyr), Byrons minnares van het moment, komen aan bij de villa die Lord Byron (Gabriel Byrne) heeft gehuurd aan het Meer van Genève om aan de talloze schandalen die hem achtervolgen te ontsnappen. Daar ook aanwezig is zijn lijfarts en biograaf dr. Polidori (Timoty Spall). Ze gaan voor een avondje de volle 19e-eeuwse decadentie, je weet wel: stukje orgie, stukje seance, stukje filosoferen over God en wetenschap, stukje laudanum drinken. Nou ja, dat laatste kan je wel vervangen door heel veel laudanum drinken. Met name Percy lust er wel pap van. Dat loopt een beetje uit de hand allemaal (dat had ik nou nooit zien aankomen) en de hoofdpersonen beginnen te geloven dat ze met hun seance echt een demon hebben opgeroepen. Ken Russell heeft nogal een reputatie als regisseur van over the top decadente films. Ik kende tot nog toe alleen The Devils en die voldeed volkomen aan de verwachtingen. Veel verder ben ik nog niet gekomen, omdat noch de streamingdiensten noch de Amsterdamse bioscoopprogrammeurs liefhebbers van de man lijken te zijn. Ik wil erg graag Altered States en The Lair of the White Worm, de film die Hugh Grant naar het schijnt jarenlang op zijn zwarte lijst van interviewonderwerpen had staan, nog zien. Maar zie daar: ik vind Gothic ineens vond op Prime en die voldeed aan alle verwachtingen. Het is een freudiaans-katholiek aangedreven ero-horrortrip van wereldklasse. Alle acteurs weten ook wat ze te doen staat en gaan helemaal los, de altijd geweldige Spal voorop. Componist Thomas Dolby drukt alle knopjes van alle synthesizers tegelijk in. Maar zoals je verwacht bij Russell is de vormgeving het hoogtepunt. Ik zie op Letterboxd dat de andere credits van art director Michael Buchanan Orlando en Carvaggio van Derek Jarman (die op zijn beurt de art direction voor The Devils deed) zijn. Het verhaal is een recreatie van de nacht waarop de hoofdpersonen door slecht weer een griezelverhaalwedstrijd hielden, waar Frankenstein uit voortkwam, maar waar Polidori ook de grondslag legde voor het moderne vampierverhaal. Verrassend genoeg blijkt bij snel wat nazoeken dat Russell en scenarist Stephen Volk niet eens heel ver van de werkelijke details zijn afgeweken, ze hebben er alleen een hysterisch opiumnachtmerriesausje overheen gegoten. In het begin vond ik het nog een beetje tam, alhoewel wel al erg sterk vormgegeven, maar als het los gaat op het einde, dat gaat het ook wel echt los. spoiler: [textalign=justify]Het moment dat Polidori zichzelf stigmata begon te geven door met zijn handen op de spijker waarop een crucifix had gehangen te slaan, dacht ik: dit is mijn soort film.[/textalign] (Gezien op Prime Video)
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Lair of the White Worm is geweldig! Lekker campy horrorcomedy, zo worden ze tegenwoordig niet meer gemaakt.

[Bor]

Scrap Wood War (2014)
Tweakers: N/A | IMDb: 6.1 | Genre: Drama, Family | Runtime: 87 min | MPAA: N/A Bouwdorp zoals de film in het Nederlands heet. Plot: Op het jaarlijkse huttenbouwdorp komen de hartsvrienden Ziggy (12) en Bas (12) voor het eerst in hun leven recht tegenover elkaar te staan. Verschillende middelbare scholen, verwachtingen van hun ouders en de verliefdheid op een meisje veranderen een sluimerende ruzie in een jongensoorlog. Tussen de bouwwerken bevechten de jongens elkaar met hulp van hun eigen bouwgroepje. De stoere Bas begint fel, maar twijfelt al snel over de ruzie, terwijl de zachtaardige Ziggy langzamerhand verhard in de strijd en zich vastbijt. Oordeel: Dit kon ik wel waarderen. De kinderen acteren prima. Het verhaal doet mij enigszins denken aan toen ik zelf klein was. De zomers, vrienden en vriendinnetjes, ruzies (om iets wat toen belangrijk leek maar volkomen onbenullig was). Een soort coming of age vibe maar dan over een paar dagen. Leuk!
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[P-Rock]

Resident Evil (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action, Horror, Sci-Fi | Runtime: 90 min | MPAA: R Ik was zeer benieuwd wat Zach Cregger, de regisseur van de films Barbarian en Weapons, van de videogame reeks Resident Evil zou maken. Vooral Weapons vind ik een uitstekende film. In het verleden hadden we natuurlijk al Paul W.S. Anderson die zich met zeer gemengd succes aan de games waagde, en ook Resident Evil: Welcome to Raccoon City uit 2021 kon de fans weinig bekoren. En daar is nu dan wéér een nieuwe Resident Evil, al maakt Cregger er een eigen origin verhaal van die niet zozeer het verhaal van de games volgt. We volgen Bryan, een koerier die een laatste klus aanneemt om een pakket af te leveren bij het Raccoon City General Hospital. Onderweg gebeuren er allerlei vreemde dingen, wordt hij achtervolgd door zeer agressieve wezens en moet hij vechten voor zijn leven om zijn belangrijke pakket veilig af te leveren. Tja, wat moet ik hier nou van zeggen? Ik ben een beetje teleurgesteld eerlijk gezegd en dat komt name door de hoofdrolspeler. Austin Abrams doet zijn best, maar speelt een ongelofelijke sukkel die echt alles verkeerd doet en een zeer gelimiteerd vocabulaire heeft. Vooral de woorden 'fuck!' en 'shit!' worden door hem zo'n 500x herhaald. Daarbij is de film geen moment echt spannend, lijkt het af en toe meer op een horrorkomedie en zie je de jump scares al van mijlenver aankomen. Bovendien heeft de doorgewinterde horrorfanaat dit verhaal al veel vaker gezien (28 Days Later en The Thing, iemand?) en is het vooral cliché op cliché. Ook kun je deze film nauwelijks een Resident Evil-film noemen, zo weinig er van de games in voor komt. Ik begrijp dan ook werkelijk waar niet waar al die lovende kritieken vandaan komen. Zo werd Return to Silent Hill, een verfilming van Silent Hill 2, afgeslacht door zowel de pers als de fans, terwijl die film een stuk getrouwer is aan de game waar deze op is gebaseerd. Wel prima zijn de cinematografie, de muziek en de special effects. Uiteindelijk heb ik me vermaakt, maar echt enerverend was deze kijkervaring niet.
6 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[sewer]

The Invite (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.5 | Genre: Comedy, Drama, Romance | Runtime: 107 min | MPAA: R De Spaanse Sentimental ('The people upstairs') van 2020 is een populaire film om te remaken; in een paar jaar tijd waren er al een Italiaanse, Zwitserse, Franse en Zuid-Koreaanse gemaakt, en nu dus ook een Amerikaanse. Het koppel gespeeld door Seth Rogen/Olivia Wilde hebben een kleine sociale wereld, waarbij Seth aardig depressief is, en Olivia van binnen langzaam doodgaat maar probeert de schijn hoog te houden. Hun huwelijk stelt ook nauwelijks meer iets voor. Ze nodigen een nieuw onbekend koppel van boven uit, gespeeld door Edward Norton/Penélope Cruz, die pas een relatie hebben met elke dag seks en in eerste oogopslag alles hebben wat Seth/Olivia missen. Dit is een typische 'conversational chamber comedy', met veel ongemakkelijke situaties en 'keeping up appearances' die ze niet vol kunnen houden. Ik had mijn bedenkingen, omdat het a) de zoveelste remake is, b) dit soort comedies een beetje hit-and-miss zijn door overdreven hysterie en c) Seth Rogen, maar het klikte allemaal wel voor mij. In het begin was er inderdaad iets te veel van die hysterie om niks (looking at you Seth Rogen), maar het grote middenstuk van een uur was een genot om naar te kijken, en ik was echt positief verrast moet ik zeggen
8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[DaWizza]

@sewer helemaal eens met punt C

Zolang hij niet doet alsof hij grappig is, is hij best te pruimen. (Ik had hetzelfde met Jim Carrey)

Deze film loopt lekker door, heeft geen rare wendingen die niet kloppen en het resultaat mag er zijn van Olivia Wilde

[wmterhaar]

DaWizza schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 16:02:
@sewer helemaal eens met punt C

Zolang hij niet doet alsof hij grappig is, is hij best te pruimen. (Ik had hetzelfde met Jim Carrey)

En Jack Black. En Will Ferrell. En naar het schijnt Adam Sandler, maar daar heb ik nog nooit één van zijn komedies gezien (beetje lastig, want zijn 'serieuze' rollen zijn vaak in films die ook wel een komisch element hebben.) Eigenlijk best wel een stel goede acteurs die lang niet zo grappig zijn als ze zelf denken.

The Invite sla ik ondanks alle positieve verhalen over, inderdaad omdat het een Amerikaanse remake van een Europese film is en ik gewoon niet houd van cringe sekskomedies.

[AcidBurn]

Verity (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Crime, Drama, Mystery | Runtime: 114 min | MPAA: R Voor de verandering vind ik zowel Anne Hathaway als Dakota Johnson goed te pruimen. Josh Hartnett doet wat hij moet doen, niks mis mee. Ik kreeg steeds het gevoel "waar ken ik dit van" en ik moest een paar keer aan The Housemaid denken, waar toch best veel vergelijkbare situaties in zitten. Hebben de schrijvers (beiden zijn boek verfilmingen) bij elkaar af zitten kijken ofzo? Maar je kunt het slechter treffen dan dit.
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[josh-hill]

The Handmaiden (2016)
Tweakers: 8.1 | IMDb: 8.1 | Genre: Drama, Romance, Thriller | Runtime: 145 min | MPAA: Not Rated De eerste grote wending was eigenlijk best goed, maar de rest is naar mijn mening niet al te best. Te ingewikkeld. Te nep. Te kil. Ik heb geen idee waarom ik dit destijds wel een aardige film vond.
4.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[josh-hill]

La Llorona (2019)
Tweakers: N/A | IMDb: 6.6 | Genre: Crime, Drama, Horror | Runtime: 97 min | MPAA: Not Rated Deze zeer originele vertolking van de legende van La Llorona beschrijft een duistere periode in de geschiedenis van Guatemala. Dit gebeurt met behulp van werkelijk fantastisch camerawerk, belichting en geluidsontwerp. De film behandelt de genocide in Guatemala, niet vanuit het perspectief van de slachtoffers, maar vanuit die van de familie van de (gefictionaliseerde) man die verantwoordelijk was voor de moordpartijen (generaal Enrique Monteverde). Dit doet dan ook sterk denken aan "The Zone of Interest". Maar in tegenstelling tot die film, ligt de nadruk hier echt op wat er is gebeurd en wie er schuldig aan is, en hoe het verleden niet alleen het leven van de slachtoffers en de algehele bevolking van Guatemala beïnvloedt, maar vooral ook dat van de vrouw, dochter en kleindochter van de generaal. De toevoeging van de legende van La Llorona aan het verhaal geeft een extra dimensie aan de manier waarop het verleden blijft spoken in het heden. Net als de demonstranten die buiten protesteren. Ik vond de uitvoering van deze film fenomenaal. Alleen de kleindochter was wel wat houterig geacteerd en vooral een vehikel om het verhaal richting te geven.
9 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Let op: er zijn heel veel La Llorona's en zelfs meerdere uit 2019. Hier heb ik het over die van Jayro Bustamante, het slot van zijn drieluik over Guatemala: Ixcanul, Tremblores, La LLorona.

[ Voor 4% gewijzigd door josh-hill op 04-10-2026 20:42 ]

[AcidBurn]

Digger (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy, Drama | Runtime: 106 min | MPAA: N/A In de categorie "WTF did I just watch?" is Digger wel een verhaal apart te noemen. Tom Cruise speelt het uitermate sterk imo, ik kreeg bij vlagen het "Robert Downey Jr in Tropic Thunder" gevoel. Ook gaf hij me het gevoel dit echt leuk te vinden om te doen. Het is natuurlijk totaal wat anders dan de actiefilms die hij de afgelopen jaren heeft gemaakt. Maar ook John Goodman lijkt er lol in te hebben, genoeg momenten dat hij zich duidelijk in moet houden Je vraagt je meerdere keren af waar dit nou eigenlijk heen gaat, het einde is wel tamelijk bizar te noemen. @Exocet Ik doelde niet zozeer op zijn rol in die film, maar meer op Downey's "never go full retard"
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[ Voor 3% gewijzigd door AcidBurn op 04-10-2026 22:22 ]

[Exocet]

AcidBurn schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 21:33:

Digger (2026)	[Afbeelding: Digger (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy, Drama | Runtime: 106 min | MPAA: N/A In de categorie "WTF did I just watch?" is Digger wel een verhaal apart te noemen. Tom Cruise speelt het uitermate sterk imo, ik kreeg bij vlagen het "Robert Downey Jr in Tropic Thunder" gevoel. Ook gaf hij me het gevoel dit echt leuk te vinden om te doen. Het is natuurlijk totaal wat anders dan de actiefilms die hij de afgelopen jaren heeft gemaakt. Maar ook John Goodman lijkt er lol in te hebben, genoeg momenten dat hij zich duidelijk in moet houden Je vraagt je meerdere keren af waar dit nou eigenlijk heen gaat, het einde is wel tamelijk bizar te noemen.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Dat was Tom Cruise in Tropic Thunder

[wmterhaar]

josh-hill schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 20:25:
Te nep.
Te kil.

Vooral dat laatste. Vrij dodelijk voor een film die toch hitsig wil zijn. Ik ben best wel grote fan van Park, maar ik snap niet dat deze film niet algemeen als een uitglijer wordt beschouwd.

[ Voor 54% gewijzigd door wmterhaar op 05-10-2026 09:29 ]

[autje]

josh-hill schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 20:32:

La Llorona (2019)	[Afbeelding: La Llorona (2019)]
Tweakers: N/A | IMDb: 6.6 | Genre: Crime, Drama, Horror | Runtime: 97 min | MPAA: Not Rated Deze zeer originele vertolking van de legende van La Llorona beschrijft een duistere periode in de geschiedenis van Guatemala. Dit gebeurt met behulp van werkelijk fantastisch camerawerk, belichting en geluidsontwerp. De film behandelt de genocide in Guatemala, niet vanuit het perspectief van de slachtoffers, maar vanuit die van de familie van de (gefictionaliseerde) man die verantwoordelijk was voor de moordpartijen (generaal Enrique Monteverde). Dit doet dan ook sterk denken aan "The Zone of Interest". Maar in tegenstelling tot die film, ligt de nadruk hier echt op wat er is gebeurd en wie er schuldig aan is, en hoe het verleden niet alleen het leven van de slachtoffers en de algehele bevolking van Guatemala beïnvloedt, maar vooral ook dat van de vrouw, dochter en kleindochter van de generaal. De toevoeging van de legende van La Llorona aan het verhaal geeft een extra dimensie aan de manier waarop het verleden blijft spoken in het heden. Net als de demonstranten die buiten protesteren. Ik vond de uitvoering van deze film fenomenaal. Alleen de kleindochter was wel wat houterig geacteerd en vooral een vehikel om het verhaal richting te geven.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]9 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Let op: er zijn heel veel La Llorona's en zelfs meerdere uit 2019. Hier heb ik het over die van Jayro Bustamante, het slot van zijn drieluik over Guatemala: Ixcanul, Tremblores, La LLorona.

Was dit nou toch de juiste La Llorona die op dat horror-lijstje stond? Ik herkende de poster helemaal niet.

Maar dit is één van de beste film van het vorige decennium. Het camerawerk is fenomenaal, ht gebruik van horror-elementen origineel, en het acteerwerk sterk.

[wmterhaar]

De Gaulle: Liberté (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 8.0 | Genre: Biography, Drama, History | Runtime: 157 min | MPAA: N/A Een verrassend grote stap achteruit ten opzichte van deel één. Het grootste probleem is dat het Franse chauvinisme er hier wel erg opgelegd wordt, inclusief meerdere muzikale intermezzo's van patriottische liederen. Verder wordt breed uitgemeten dat de Amerikanen van Frankrijk een soort Amerikaanse kolonie willen maken - een plan dat ongetwijfeld gespeeld zal hebben, want er was ook een plan Duitsland definitief terug te werpen tot een agrarische staat, maar het is lastig in te schatten hoe dicht het bij de uitvoering is gekomen - maar als De Gaulle (Simon Abkarian, weer erg goed) dan in Algiers landt is het zonder enige ironie: "Welkom in Frankrijk!" Alle Afrikaanse troepen vechten ook heel blij mee met De Vrije Fransen. Op basis van deze film zou je zeggen dat Roosevelt (Campbell Scott) één van de grote slechteriken van de Tweede Wereldoorlog is, terwijl je louter positieve indrukken krijgt van bijvoorbeeld Winston 'Bengaalse Hongersnood' Churchill (Simon Russell Beale) en Anthony 'Suez Crisis' Eden (Tom Mison). De nazi's blijven net als in Résistance een grotendeels gezichtloze en vrij abstracte vijand. We krijgen ook veel minder amusante scenes waarin De Gaulle zijn totale gebrek aan talent voor diplomatie ten toon spreidt dan in deel één. Deels ook omdat hij door begint te krijgen hoe het spelletje gespeeld wordt en daar, zonder iets van zijn rechtlijnigheid in te verliezen, gebruik van begint te maken spoiler: , met als hoogtepunt het uiteindelijk na Nederlands minderheidskabinet waardige eindeloze onderhandelingen in één vergadering uitmanoeuvreren van concurrent generaal Giraud (Thierry Lhermitte) . Dan is de film toch weer op zijn best. Het andere deel dat nog steeds goed is, is het vakwerk van traditionele oorlogsfilm maken. Meteen in het begin krijgen we een geweldige veldslag in de woestijn te zien onder leiding van generaal Leclerc, de militaire held van de Fransen (Niels Schneider). Verder zijn er ook prima spannende scenes rond verzetsheld Jean Moulin (Félix Kysyl) en de nog van deel één bekende Livia (Anamaria Vartolomei, overigens de enige vrouw met een rol van betekenis in deze film van dik 2,5 uur.) Al met al nog steeds een film die gedurende zijn volledige, lange speelduur weet te vermaken, maar het toch redelijk genuanceerde beeld van De Gaulle als een dappere man met principes, maar ook een ontzettende houten klaas met een godcomplex uit Résistance, wordt hier door een groot deel vervangen door veel simplistischere hagiografische en patriottische propaganda. (Gezien in Cinecenter)
6 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[X-DraGoN]

Teenage Sex and Death at Camp Miasma (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.1 | Genre: Comedy, Horror, Romance | Runtime: 112 min | MPAA: R Waar heb ik nu weer naar gekeken? Ik heb @wmterhaar zijn review gelezen en ik dacht dat wordt leuk, maar ik kan vrees ik niet akkoord zijn. Ik heb verschillende momenten gewoon doorgespoeld, want het begon me te vervelen. We hebben het over een film, in een film die andere films uit de jaren '80 wilt zijn of wilt aan doen terug denken. Maar waarom dan die idiote vertoning van "Litttle Death"? Ja het is kritiek op de oude garde, maar ik wil ook nog zelf entertained zijn en niet alleen in mijn hoofd de hele tijd moeten denken: "wat zouden ze hier mee willen zeggen"? Die Little death werkte trouwens behoorlijk op mijn systeem en ik neem aan dat dat de bedoeling was, maar dan heeft het alleszins té goed gewerkt. Ook die scene waarin Einbinder dat nagenoeg bloot komt binnen gedanst met een joint in haar handen om Gillian Anderson te komen verleiden was zo zielig, pfff Laten we het er op houden dat het geen film voor mij was en dat ik hem na 2 seconden was vergeten
4 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[P-Rock]

wmterhaar schreef op zondag 4 oktober 2026 @ 22:53:
[...]


Vooral dat laatste. Vrij dodelijk voor een film die toch hitsig wil zijn. Ik ben best wel grote fan van Park, maar ik snap niet dat deze film niet algemeen als een uitglijer wordt beschouwd.

Dan kun je zijn hele oeuvre wel als uitglijer beschouwen. Park blinkt nou niet echt uit in het vertellen van realistische verhaallijnen. Zijn populairste film Oldboy heeft ook een ridicuul verhaal.

[Dr. Strangelove]

Digger (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy, Drama | Runtime: 106 min | MPAA: N/A Ergens in de eerste acte van deze merkwaardige film pontificeert ‘Digger’ Rockwell (Tom Cruise) dat het moeilijker is om een three-base hit te slaan dan een home run. ‘Triples require hustle.’ declareert hij. Het is jammer dat Cruise en regisseur Alejandro Iñárritu dat advies zelf niet ter harte hebben genomen bij het maken van deze film. Digger is vanaf de eerste minuut bezig met ‘swinging for the fences’ zoals dat zo mooi heet, maar meer dan een paar singles komen daar niet uit. Dat begint met de scope van de film. Als hoofd van een oliebedrijf is Digger vooral bezig met het maximaliseren van de productie van zijn putten en platforms. Veiligheid is secundair (of tertiair, of quartair, of, let’s be honest, niet belangrijk) wat leidt tot een explosie op een van zijn rigs, waarbij een enorme ijsschots afkalft en koers zet voor Noord-Europa. De aanstaande ramp is niet te overzien wat zelfs de grijze oude mannen van de regering van President Compson (John Goodman) tot natte oksels brengt. Geen hyperbool wordt gespaard. De miljoenen vliegen rond en je raakt snel kwijt of het over dollars, vaten olie of mensenlevens gaat. Mijn vrouw en ik keken elkaar aan het einde aan met een gezicht van ‘Wat vinden we hier nou van? Ik wist wel meteen dat ik niet enthousiast was. Dus geen home run, en ook geen triple. Maar het is ontegenzeggelijk een kijkbare film en die aspecten wil ik wel even naar voren brengen voor ik de toorts ter hand neem om de mindere punten te adresseren. Digger heeft een behoorlijk budget en elke cent daarvan is op het scherm te zien. Production design, art direction, kostuums, camerawerk, het is allemaal voortreffelijk, origineel en imaginair vormgegeven. Tom Cruise levert een fantastische rol af waarin hij eindelijk weer eens laat zien hoe groot zijn range is. Sinds Magnolia heb ik niet zo van hem genoten. Hij is werkelijk een echte goede acteur en ik hoop zo dat hij dit soort uitstapjes vaker gaat maken. Supporting cast is degelijk, met de altijd goede Riz Ahmed voorop. Goodman vond ik amusant maar hij doet zo veel scenery chewing dat hij wel een indigestie opgelopen moet hebben. En zijn rol is ook symptomatisch voor wat ik niet goed vond aan Digger. Het is geen compliment van mij als ik halverwege een film parallellen ga trekken met Don’t Look Up. Ik vond dit een paar jaar geleden een ontzettend zelfingenomen satire op climate change, de Trump administration, social media en nog veel meer dingen die die film op een humoristische manier poogde te persifleren. En daarin hopeloos faalde. Digger kiest een andere koers, met meer focus en een beter script. Maar zoals ik de review begon, swinging for the fences… kan betekenen dat je keihard door de lucht over de plaat slaat. Keihard is Digger zeker. Luid, en groots, met veel verbaal geweld. Maar harder schreeuwen, gaat dat deze boodschap beter overbrengen? In deze wereld? Ik betwijfel het. Het is allemaal teveel in your face, te plat, te doorzichtig. De argumenten zijn uitgekauwd en leiden niet tot nieuwe inzichten; de subtiliteit en diepgang zijn ver te zoeken wat de film makkelijk te verwerpen maakt. Cruise en Iñárritu pogen een bepaalde film van Kubrick te emuleren; Afgezien van het feit dat dat een onmogelijke standaard is (then again I would say that 😉), die film slaagde juist zo goed door het denkwerk dat de kijker zelf mee mocht nemen aan het einde. Digger laat niet veel ruimte daarvoor. Digger is overigens hard bezig om de grootste bomb van dit jaar te worden, een fors financieel verlies lijkt aanstaande voor Warner Bros. Dat verdient de film ook niet denk ik; het is zeker een stuk werk dat een groter publiek verdient, al is het maar om te zien of jij misschien wel die persoon bent bij wie deze ontegenzeggelijk interessante film landt.
6.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[Malfunctions]

Dr. Strangelove schreef op dinsdag 29 september 2026 @ 16:40:
^ this man speaks truth De enige juiste score voor deze film.

L.A. Takedown ook gezien? Als je die film kijkt zou je niet zeggen dat daar de basis gelegd werd voor een van de allerbeste crime movies ooit.

Volgend jaar (misschien) het vervolg. Ik hou mijn hart vast, ondanks het talent dat erbij betrokken is.

Ik heb het boek gelezen (geschreven door Mann), en dat was eigenlijk best aardig. Lijkt me wel wat lastig verfilmbaar door de vele locatiewisselingen, en de timeskips. Maargoed we gaan het zien.

[vanaalten]

[b]Dr. Strangelove schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 11:32:[
Digger is overigens hard bezig om de grootste bomb van dit jaar te worden, een fors financieel verlies lijkt aanstaande voor Warner Bros. Dat verdient de film ook niet denk ik; het is zeker een stuk werk dat een groter publiek verdient, al is het maar om te zien of jij misschien wel die persoon bent bij wie deze ontegenzeggelijk interessante film landt.

Dat viel mij afgelopen donderdag wel op: Cinelounge bioscoop in Houten, zaal met ~130 zitplaatsen en ik denk dat we met minder dan 20 personen in de zaal zaten. En dat op de premiere-avond.

Wellicht is de vrijdag- of zaterdagavond beter bezocht, maar met dit soort aantallen voor een eerste speelavond wordt het denk ik lastig om winst te maken.

[josh-hill]

autje schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 07:21:
[...]


Was dit nou toch de juiste La Llorona die op dat horror-lijstje stond? Ik herkende de poster helemaal niet.

Maar dit is één van de beste film van het vorige decennium. Het camerawerk is fenomenaal, ht gebruik van horror-elementen origineel, en het acteerwerk sterk.

Ja, dat was inderdaad deze. Naast dat er 10 verschillende films met die titel zijn, heeft deze ene film 10 verschillende posters, en dat helpt het inderdaad niet bij het identificeren.

[josh-hill]

P-Rock schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 11:22:
[...]


Dan kun je zijn hele oeuvre wel als uitglijer beschouwen. Park blinkt nou niet echt uit in het vertellen van realistische verhaallijnen. Zijn populairste film Oldboy heeft ook een ridicuul verhaal.

Ik vind Oldboy eerlijk gezegd ook niet een van zijn sterkste films. Vond de andere 2 films in The Vengeance Trilogy al een stuk beter, maar ook nog steeds super overdreven (op zijn Koreaans) geacteerd. Ik vind Decision to Leave zijn beste werk.

[Malfunctions]

The Incomer (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy | Runtime: N/A | MPAA: N/A Gezellig en eten en naar de film. Dat doen heel veel stellen mensen, maar blijft bij ons een uitdaging omdat mijn vrouw en ik van een heel ander type films houden. Dus het is vrijwel altijd een compromis. Deze keer was haar idee om Pressure te gaan kijken, maar daar had ik geen zin in. Toen kwam ze met deze film. Ik had totaal geen idee wat ik hiervan moest verwachten. En nu ik hem heb gezien weet ik eigenlijk nog steeds niet wat ik ervan vind. Als je deze film helemaal plat slaat zitten er best wat standaard verhaal elementen in, maar hoe dat tot uiting wordt gebracht is af en toe redelijk bizar. Ik had een lange dag gehad, en was mede door het diner voorafgaand enigszins moe waardoor ik in het eerste deel van de film wat moeite had om mijn ogen open te houden. Maar op een gegeven moment werd ik volledig de absurditeit van het gebeuren ingezogen en was mijn vermoeidheid volledig verdwenen. Deze film wordt gedragen door de drie hoofdrolspelers. Een broer en zus die solitair op een eiland leven en de (ietwat tragische) gemeenteambtenaar die ze moet overtuigen om op het vasteland te komen wonen. Doordat de eilandbewoners hun hele leven nauwelijks contact hebben gehad met buitenstaanders gaat dit vrij moeizaam en gebeuren er vreemde dingen. Ik kan allen maar aanraden om deze film te gaan zien, ik heb er iig smakelijk om kunnen lachen.
8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Code 3 (2025)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.2 | Genre: Action, Comedy, Drama | Runtime: 104 min | MPAA: R De laatste dag van een ambulancemedewerker die teveel shit in zijn leven heeft gezien. Deze medewerker (Rainn wilson uit the Office) is volledig opgebrand door het werk wat hij al jaren doet en wil een 'normale' baan. Deze film volgt hem op de laatste dag voordat hij aan die nieuwe baan gaat beginnen. Het is een soort buddy-film met zijn collega op de ambulance en een stagiare die een dagje met ze mee loopt. In het ziekenhuis waar hij zijn patiënten dropt heeft hij ook nog eens te maken met een ontzettende lul van een arts die niet positief bijdraagt aan zijn stressniveau. En passant geeft hij ook nog eens commentaar op egoïstische het gedrag van Amerikanen jegens hulpverleners. Leuke film, prima voor een avondje op de bank.
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[Ramon]

Resident Evil (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action, Horror, Sci-Fi | Runtime: 90 min | MPAA: R Deze film gisteren gezien in de bioscoop. Ondanks de hoge cijfers en (sommige) goede kritieken vond ik er weinig aan. Het begin was redelijk spannend met een aantal leuke jumpscares, hoewel ik het meer als een komedie dan als een horror zou omschrijven. Daarna werd het bijna een soort slapstick met veel dingetjes die steeds maar weer terugkwamen. Bij sommige dialogen merkte ik ook een beetje een soort "TikTok"-influencer-vibe (lastig uit te leggen, een soort geforceerd casual-achtigheid ofzo). En wat zijn de mensen allemaal dom zeg.
5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[wmterhaar]

X-DraGoN schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 10:04:
Maar waarom dan die idiote vertoning van "Litttle Death"? Ja het is kritiek op de oude garde, maar ik wil ook nog zelf entertained zijn en niet alleen in mijn hoofd de hele tijd moeten denken: "wat zouden ze hier mee willen zeggen"?

Terwijl de hele boodschap van de film, nou net is: "Niet te veel over nadenken, laat je meenemen. Vocht en vlees!" Ik zou ook niet zeggen 'kritiek op de oude garde', maar 'eerbetoon aan de oude garde, met een lichte knipoog naar wat minder geslaagde momenten'.

Ook die scene waarin Einbinder dat nagenoeg bloot komt binnen gedanst met een joint in haar handen om Gillian Anderson te komen verleiden was zo zielig, pfff

Dat was ook als zielig/schuchter/beetje cringe-y bedoeld?

[Dr. Strangelove]

@Malfunctions Die eerste stond al op mijn lijstje (klinkt een beetje qua vibe als The Ballad of Wallis Island?) maar die tweede lijkt me ook best geinig, dank voor de tip

[wmterhaar]

P-Rock schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 11:22:
[...]
Dan kun je zijn hele oeuvre wel als uitglijer beschouwen. Park blinkt nou niet echt uit in het vertellen van realistische verhaallijnen. Zijn populairste film Oldboy heeft ook een ridicuul verhaal.

Maar ik zeg toch ook niet dat het verhaal realistisch moet zijn? Josh maakt de mijns inziens terecht opmerking dat de film kil en nep voelt. Dat afstandelijke zit meestal in in de films van Park. Dat werkt bij de meeste films die hij heeft gemaakt ook goed, maar dus helemaal niet als de film probeert een geile erotische thriller te zijn. Dan zijn 'nep' en vooral 'kil' net wat je niet wilt.

[P-Rock]

Ramon schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 16:00:

Resident Evil (2026)	[Afbeelding: Resident Evil (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action, Horror, Sci-Fi | Runtime: 90 min | MPAA: R Deze film gisteren gezien in de bioscoop. Ondanks de hoge cijfers en (sommige) goede kritieken vond ik er weinig aan. Het begin was redelijk spannend met een aantal leuke jumpscares, hoewel ik het meer als een komedie dan als een horror zou omschrijven. Daarna werd het bijna een soort slapstick met veel dingetjes die steeds maar weer terugkwamen. Bij sommige dialogen merkte ik ook een beetje een soort "TikTok"-influencer-vibe (lastig uit te leggen, een soort geforceerd casual-achtigheid ofzo). En wat zijn de mensen allemaal dom zeg.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Ik zou me toch wel een beetje geflest voelen als ik deze in de bios zou hebben gezien, zeker gezien de prijzen van kaartjes tegenwoordig. knip

[ Voor 1% gewijzigd door Dr. Strangelove op 06-10-2026 06:08 ]

[PdeBie]

Ik heb voor het eerst de *Maze Runner*-films bekeken (via Videoland).

Best aardige films, maar op de een of andere manier bleef ik ze vergelijken met de *Hunger Games*-reeks, die naar mijn mening veel beter is dan deze trilogie.

Ik heb me desondanks prima vermaakt met *The Maze Runner*, maar ik had gehoopt meer van het doolhof uit deel 1 te zien, in plaats van dat het veranderde in een sci-fi-zombie-actiefilm.

Deel 1: een 8
Deel 2: een 6.5
Deel 3: een 6.5

[wmterhaar]

Digger (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy, Drama | Runtime: 106 min | MPAA: N/A De Dr. Strangelove van de klimaatkomedies, maar dan met de middeleeuwse vulgariteit van bijvoorbeeld Reynaert de Vos, zoals die nu nog doorwerkt in carnaval. Maar dan wel carnaval in de overambitieuze eindeloze spiegelpaleisvorm van iets als 8½, in een sterk op Roy Andersson (Songs from the Second Floor, About Endlessness) geïnspireerde vormgeving vol wit geschminkte gezichten en op instorten staand midcentury design. Verreweg het beste dat Tom Cruise ooit gedaan heeft en ook Riz Ahmed is in bloedvorm. John Goodman hangt met veel plezier de anaal gefixeerde nar uit, want die speelt de Amerikaanse president. Film van het jaar, zelfs als Sandra Hüller en Jesse Plemons er maar half bijhangen. De soundtrack is ook erg goed. Die is van Cosmo Sheldrake, wat de zoon blijkt van die gekke kwakzalver Rupert. (Gezien in Eye Filmmuseum)
10 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[P-Rock]

Dat zijn nogal wat superlatieven die je daar rondstrooit. Beter dan zijn rol in bv. Magnolia, Born on the 4th of July, Collateral..?

[Dr. Strangelove]

Wat vond je er zo goed aan dat je hem een tien geeft? Film mag de schoenen van Dr. Strangelove nog niet vastmaken en ik kan het weten

[ Voor 43% gewijzigd door Dr. Strangelove op 06-10-2026 06:05 ]

[poehee]

Ramon schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 16:00:

Resident Evil (2026)	[Afbeelding: Resident Evil (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action, Horror, Sci-Fi | Runtime: 90 min | MPAA: R Deze film gisteren gezien in de bioscoop. Ondanks de hoge cijfers en (sommige) goede kritieken vond ik er weinig aan. Het begin was redelijk spannend met een aantal leuke jumpscares, hoewel ik het meer als een komedie dan als een horror zou omschrijven. Daarna werd het bijna een soort slapstick met veel dingetjes die steeds maar weer terugkwamen. Bij sommige dialogen merkte ik ook een beetje een soort "TikTok"-influencer-vibe (lastig uit te leggen, een soort geforceerd casual-achtigheid ofzo). En wat zijn de mensen allemaal dom zeg.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Ik ging naar de film met nul verwachtingen (pretentieloos) -- en dat helpt. Zeker horror-komedie. Ik heb me prima vermaakt ondanks dat het allemaal heel magertjes was (behalve de CGI, en het acteerwerk was ruim voldoende).

(als tegenhanger, ik ging naar Obsession met hoge verwachtingen, die zijn waargemaakt gelukkig, maar als ik met diezelfde verwachtingen naar Resident Evil was gegaan dan zou die heel erg tegenvallen)

[wmterhaar]

P-Rock schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 00:35:
Dat zijn nogal wat superlatieven die je daar rondstrooit. Beter dan zijn rol in bv. Magnolia, Born on the 4th of July, Collateral..?

Ik zou zelf dat Thief kiezen boven Collateral (hij staat weer op Prime, gaat dat zien!) en The Phantom Thread en/of One Battle After Another boven Magnolia (best wel veelzijdig, die Anderson) dat zijn ook ***** (dus 10/10) films of dicht daar tegenaan. Ook briljant, maar wel heel anders, wat vergelijken lastig maakt. Alleen OBaA heeft als ook wel wat raakvlakken omdat het ook een combinatie van lompe satire met intelligente onderstroom gemeen heeft met Digger.

Het is meer dan 30 jaar geleden dat ik Born on the Fourth of July heb gezien, dus daar ik je niets over zeggen. Oliver Stone heeft natuurlijk wel aan de basis gestaan voor het type filmmaken in Digger met Natural Born Killers (die moet ik ook nodig eens herbekijken), zowel wat betreft vorm als dit soort satire op Amerikaanse uitwassen (je zou kunnen zeggen: tumoren )

[josh-hill]

En ik vind One Battle After Another een (AI-geschreven?) gedrocht.

M.a.w., smaken verschillen.

Ik vond Babel en 21 Grams fantastisch, maar ben niet echt te spreken over de rest van zijn films, maar ik moet zeggen dat Digger wel een bijzondere trailer heeft. Deed me nogal denken aan de videoclip voor Two Tribes (Frankie Goes To Hollywood).

[Dr. Strangelove]

Er zijn meerdere trailers van Digger; de een verkoopt het als een straight comedy, de ander als een meer serieuze satire.

Ironisch genoeg werd ik door beiden teleurgesteld. De humor was minder aanwezig dan gehoopt (beste grappen zitten in de trailer), en de satire te slap. Beiden brengen wel de energie van Cruise en de art direction goed over.

[TekkenLord]

October Sky (1999)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.8 | Genre: Biography, Drama, Family | Runtime: 108 min | MPAA: PG Een glimlach. Nog een glimlach. Dan een mix van nostalgie, melancholie en een sentimentele gevoel ergens in de onderbuik. Ik voel dezelfde enthousiasme als Homer Hickam Jr en zijn vrienden toen mijn broer en ik ergens in jaren 80 zelf experimenteerden met losse rotjes uit duizendklappers. Met zelfgemaakte vinnen, vastgezet aan dunne houten stokjes, gecombineerd, serie, parallel, extra “boost” voor Flying Gliders. Als ze maar de hoogte ingaan. Daarna kwamen de vuurpijlen en zelf verbeterde versies. Mijn broer en ik konden dagen ons zelf vermaken. Totdat de politie bij ons kwam: een paar vuurpijlen zijn ergens bij de buren terechtgekomen. We waren niet meer verder gegaan zoals Homer en co. Maar ik werd zo terug in de tijd geworpen. Beelden met geur van buskruit en de knallen, flitsten voorbij alsof het gisteren was. Waar is de tijd gebleven? Als ik October Sky eind jaren negentig had gezien, dan zou ik niet weten of ik hetzelfde gevoel zou hebben als nu. Sommige ervaringen van vroeger uit de jeugd, worden meer gewaardeerd naarmate je ouder wordt, misschien zelfs wel gekoesterd. De jeugdige zorgeloosheid, de enthousiasme, de vriendschappen, de gedeelde ervaringen. Het is misschien wel een onderdeel van het volwassen worden, coming of age zoals ze in het Engels zeggen. Zonder dat we het zelf misschien direct beseffen tijdens die fase, is wat we later willen of kunnen gaan doen. Volgen we onze eigen weg, onze roeping, onze doel? Of gaan we een pad volgen van iemand anders zoals je vader, moeder..? Het is niet altijd mogelijk om zelf die keuze te maken als er bijvoorbeeld brood op tafel moet komen. Die worsteling met jezelf, met je ouders, met de buitenwereld wordt heel goed weergegeven en vertolkt in October Sky. De twijfel om je ouder te plezieren of toch je droom na te jagen. De vastberadenheid die er dan op volgt om door te zetten is wel treffend. Ik voel direct mee met Homer Hickham Jr, want ik kon zelf toen de keuze niet maken. Vader Hickham beseft dat junior uiteindelijk volwassen wordt. Het (kunnen) loslaten van je kind en accepteren van de gemaakte keuze zijn moeilijk zeker voor een keiharde mijnwerkersbaas. Deze rol is echt sterk gespeeld door Chris Cooper en de interactie met Jake Gyllenhaal is treffend. Ik voelde dezelfde spanning toen ik zelf had: zou ik hem vertellen wat ik echt wil gaan doen? Of toch niet? Laura Dern (ook sterke rol) als de lerares Riley doet me beetje denken aan Robin Williams in Dead Poets Society. Met name door leerlingen te inspireren en te motiveren, op hun eigen manier en niet altijd houdend aan bestaande conventies. Je kunt ook de vader/zoon relaties vergelijken tussen deze twee films. Ze spelen af in ruwweg dezelfde periode. Het enige jammere, vind ik, is dat de uitwerking van de vrienden en lerares net wat te kort en beknopt is. Maar ik ga toch het gelijknamige boek lezen. Voor de rest een geweldige film. Daarom is mijn score een 9. Gedurende de eind credits moest ik aan End of the Line van de Traveling Wilburys denken, de laatste strofe: Well, it's all right (all right), riding around on the breeze Well, it's all right (all right), if you live the life you please Well, it's all right, even if the sun don't shine Well, it's all right (all right), we're going to the end of the line
9 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}


Met dank aan @Cass Casey voor de tip!

[ Voor 0% gewijzigd door TekkenLord op 06-10-2026 13:26 . Reden: spelfout ]

[P-Rock]

wmterhaar schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 10:27:
[...]


Ik zou zelf dat Thief kiezen boven Collateral (hij staat weer op Prime, gaat dat zien!) en The Phantom Thread en/of One Battle After Another boven Magnolia (best wel veelzijdig, die Anderson) dat zijn ook ***** (dus 10/10) films of dicht daar tegenaan. Ook briljant, maar wel heel anders, wat vergelijken lastig maakt. Alleen OBaA heeft als ook wel wat raakvlakken omdat het ook een combinatie van lompe satire met intelligente onderstroom gemeen heeft met Digger.

Het is meer dan 30 jaar geleden dat ik Born on the Fourth of July heb gezien, dus daar ik je niets over zeggen. Oliver Stone heeft natuurlijk wel aan de basis gestaan voor het type filmmaken in Digger met Natural Born Killers (die moet ik ook nodig eens herbekijken), zowel wat betreft vorm als dit soort satire op Amerikaanse uitwassen (je zou kunnen zeggen: tumoren )

Ik had het specifiek over de acteerperfomance van Cruise; Niet over de kwaliteit van de films zelf. Zo vind ik Collateral helemaal niet zo bijzonder en van Magnolia word ik ook niet warm, maar de rol van Cruise als ijskoude killer (één van zijn weinige bad guy rollen) springt er bovenuit.

[Cass Casey]

TekkenLord schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 12:40:

October Sky (1999)	[Afbeelding: October Sky (1999)]
Tweakers: N/A | IMDb: 7.8 | Genre: Biography, Drama, Family | Runtime: 108 min | MPAA: PG Een glimlach. Nog een glimlach. Dan een mix van nostalgie, melancholie en een sentimentele gevoel ergens in de onderbuik. Ik voel dezelfde enthousiasme als Homer Hickam Jr en zijn vrienden toen mijn broer en ik ergens in jaren 80 zelf experimenteerden met losse rotjes uit duizendklappers. Met zelfgemaakte vinnen, vastgezet aan dunne houten stokjes, gecombineerd, serie, parallel, extra “boost” voor Flying Gliders. Als ze maar de hoogte ingaan. Daarna kwamen de vuurpijlen en zelf verbeterde versies. Mijn broer en ik konden dagen ons zelf vermaken. Totdat de politie bij ons kwam: een paar vuurpijlen zijn ergens bij de buren terechtgekomen. We waren niet meer verder gegaan zoals Homer en co. Maar ik werd zo terug in de tijd geworpen. Beelden met geur van buskruit en de knallen, flitsten voorbij alsof het gisteren was. Waar is de tijd gebleven? Als ik October Sky eind jaren negentig had gezien, dan zou ik niet weten of ik hetzelfde gevoel zou hebben als nu. Sommige ervaringen van vroeger uit de jeugd, worden meer gewaardeerd naarmate je ouder wordt, misschien zelfs wel gekoesterd. De jeugdige zorgeloosheid, de enthousiasme, de vriendschappen, de gedeelde ervaringen. Het is misschien wel een onderdeel van het volwassen worden, coming of age zoals ze in het Engels zeggen. Zonder dat we het zelf misschien direct beseffen tijdens die fase, is wat we later willen of kunnen gaan doen. Volgen we onze eigen weg, onze roeping, onze doel? Of gaan we een pad volgen van iemand anders zoals je vader, moeder..? Het is niet altijd mogelijk om zelf die keuze te maken als er bijvoorbeeld brood op tafel moet komen. Die worsteling met jezelf, met je ouders, met de buitenwereld wordt heel goed weergegeven en vertolkt in October Sky. De twijfel om je ouder te plezieren of toch je droom na te jagen. De vastberadenheid die er dan op volgt om door te zetten is wel treffend. Ik voel direct mee met Homer Hickham Jr, want ik kon zelf toen de keuze niet maken. Vader Hickham beseft dat junior uiteindelijk volwassen wordt. Het (kunnen) loslaten van je kind en accepteren van de gemaakte keuze zijn moeilijk zeker voor een keiharde mijnwerkersbaas. Deze rol is echt sterk gespeeld door Chris Cooper en de interactie met Jake Gyllenhaal is treffend. Ik voelde dezelfde spanning toen ik zelf had: zou ik hem vertellen wat ik echt wil gaan doen? Of toch niet? Laura Dern (ook sterke rol) als de lerares Riley doet me beetje denken aan Robin Williams in Dead Poets Society. Met name door leerlingen te inspireren en te motiveren, op hun eigen manier en niet altijd houdend aan bestaande conventies. Je kunt ook de vader/zoon relaties vergelijken tussen deze twee films. Ze spelen af in ruwweg dezelfde periode. Het enige jammere, vind ik, is dat de uitwerking van de vrienden en lerares net wat te kort en beknopt is. Maar ik ga toch het gelijknamige boek moeten gaan lezen. Voor de rest een geweldige film. Daarom is mijn score een 9. Gedurende de eind credits moest ik aan End of the Line van de Traveling Wilburys denken, de laatste strofe: Well, it's all right (all right), riding around on the breeze Well, it's all right (all right), if you live the life you please Well, it's all right, even if the sun don't shine Well, it's all right (all right), we're going to the end of the line
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]9 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}


Met dank aan @Cass Casey voor de tip!

Mooie persoonlijke recensie. En mee eens. Van mij had de film wel langer mogen duren om wat meer achtergrond over Riley toe te voegen. En nog een stukje over het leven van Hickam erna.

Overigens is Hickam bij het grote publiek vooral bekend van deze "meme":

[sewer]

Who Framed Roger Rabbit (1988)
Tweakers: 8 | IMDb: 7.7 | Genre: Animation, Adventure, Comedy | Runtime: 104 min | MPAA: PG Na 'Coyote vs. Acme' laatst, had ik weer zin om Who Framed Roger Rabbit te kijken; beide films waarin cartoonfiguren deels in de echte wereld leven. Het plot gaat precies over de titel; het cartoonkonijn Roger Rabbit wordt beschuldigd van een moord op een echt mens, wat op zich zou kunnen omdat het lijkt dat zijn (cartoon-)vrouw Jessica Rabbit vreemdging met de vermoorde kerel, maar er speelt een veel groter plot en Roger Rabbit gaat samenwerken met een detective om erachter te komen wie hem erin heeft geluisd en wie dus echt de moord heeft gepleegd en waarom. De film is om verschillende redenen bijzonder; het is de eerste 'full-length' film waar cartoons en de echte wereld samengevoegd worden, en in een tijd zonder CGI hebben ze heel veel werk gehad om het echt te laten lijken als bijv. een cartoon een (echte) tafel kapot slaat of een echt drankje drinkt. Verder is het de enige film die alle grote karakters van zowel Disney als Warner Bros. combineert, dus Mickey Mouse/Donald Duck aan de ene kant en Daffy Duck/Bugs Bunny aan de andere kant (en nog 100 andere figuren). Er zitten ook figuren in van Universal, Felix the cat productions en anderen. De director Robert Zemeckis was in die tijd bekend van Back to the Future en Romancing the Stone, en na Roger Rabbit ook nog van bijv Forrest Gump en Contact. Deze director is niet toevallig een protégé van Spielberg; laatstgenoemde was cruciaal voor de film voor de 'IP Crossovers' van de cartoonfiguren van verschillende studio's. De film voelt totaal niet gedateerd aan, omdat het een neo-noir-film is die zich afspeelt in de jaren '40 en dus niet last heeft van erg gedateerde computers en telefoons van de jaren '80. Dat neo-noir i.c.m. absurde kleurrijke slapstick-animatie maakt het zo leuk. Een aanrader voor de liefhebber is 'Roger Rabbit & the Secrets of Toon Town', YouTube: Roger Rabbit & the Secrets of Toon Town, een soort behind-the-scenes en promofilmpje voor de film, dat op tv is uitgezonden in 1988. Eigenlijk is die in het geheel leuk, maar vooral hoe ze een scène hebben geschoten waar de bad guys Roger Rabbit zoeken in het appartement van de detective, vanaf minuut 18 tot 21, de mechanische arm vanaf minuut 25, en hoe ze de barscène met de twee piano's gemaakt hebben vanaf 28:30. Het grappige van die laatste pianoscène is dat de twee grote studio's hadden afgedwongen dat Mickey Mouse/Donald Duck precies evenveel airtime moesten krijgen als Daffy Duck/Bugs Bunny; dit hebben ze opgelost door ze simpelweg vaak samen in beeld te brengen. Bij de piano's dus Donald/Daffy, en ook bij een andere scène Mickey/Bugs (vanaf 37:15 in het youtube-filmpje). Al met al nog steeds een klassieker, niet gedateerd en de beste film in het genre van toon/echte-wereld-combinaties.
8.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[wmterhaar]

Dr. Strangelove schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 06:03:
Wat vond je er zo goed aan dat je hem een tien geeft? Film mag de schoenen van Dr. Strangelove nog niet vastmaken en ik kan het weten

Allereerst: Dr. Strangelove is een heel goede film en zonder Dr. Strangelove is er geen Digger, die link was al overduidelijk in de trailers. Digger zet het allemaal wat dikker aan, maar Dr. Strangelove is niet echt subtiel in stijl en humor - die gesprekjes met de Russische president schieten me nu te binnen - en gedeeltelijk doet Digger ook gewoon dingen openlijk die Dr. Strangelove door het tijdsgewricht nog wat meer moest afdekken met "Purity of Essence" en zo.

Wat naar mijn idee echt anders is, is dat Reynaert de Vos/Tijl Uilenspiegel-achtige (dat is toch het woord?) dat in Digger zit en niet in Dr. Strangelove. Ik zou zeggen dat dat vooral anders is, niet beter of slechter.

Een groot verschil is dat Dr. Strangelove heel erg lineair van A naar B gaat (zoals ik me het voor de geest kan halen, geldt dat voor alle Kubrick-films). Digger is in de tijd ook lineair, maar verder is het meta-modern filmmaken in optima forma. De meta-moderne film bestond nog niet toen Dr. Strangelove werd gemaakt en het is nou net iets waar ik heel erg van houd. Zeker wanneer de klik tussen de verschillende lagen en thema's zo goed is. Elke keer als het gewoon allemaal klopt, is dat toch een dopaminemomentje.

Digger is ook met grote voorsprong de film met de beste art direction die ik dit jaar en misschien zelfs de afgelopen jaren heb gezien. Echt, zo een vette film qua design. Elke scene valt er wel iets te ontdekken. Maggie de kat alleen al is een bioscoopkaartje waard.

En dan houd ik tenslotte ook heel erg van films waarbij acteurs helemaal los gaan, liefst met ook met lekker veel tekst om mee te stoeien. Dat zit je bij Digger en Tom Cruises tour de force er in wel helemaal goed.

[wmterhaar]

P-Rock schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 12:49:
[...]
Ik had het specifiek over de acteerperfomance van Cruise; Niet over de kwaliteit van de films zelf. Zo vind ik Collateral helemaal niet zo bijzonder en van Magnolia word ik ook niet warm, maar de rol van Cruise als ijskoude killer (één van zijn weinige bad guy rollen) springt er bovenuit.

Digger is een heel theatrale rol, dat is vaak lastig vergelijken met meer naturalistisch acteren zoals in Born on the Fourth of July, want het is ook een kwestie van smaak. Als je bijvoorbeeld zo iemand bent die films met Nic Cage het liefst vermijdt, dan is er dikke kans dat je Cruise in Digger helemaal niets vindt. Maar Digger is wel helemaal rond de performance van Cruise heen gebouwd en hij is het middelpunt van elke scene. En er zit stiekem ook verrassend veel nuance in zijn performance, maar dat is echt extreem spoilerterritorium.

[Dr. Strangelove]

Ik heb toevallig net Asteroid City gekeken, ook zo'n meta-modern piece of filmmaking. Ik trek dergelijke vertelstructuren niet zo goed denk ik want dat vond ik een bijzonder matige film, zeker Wes Anderson's slechtste.

Beide films voelen erg pretentieus, ingewikkeld; belerend en laten je de draad en de karakters uit het oog verliezen. Ik waardeer een hoop aspecten van Digger maar het is geen schim van zijn grote voorbeeld; Kubrick's film is na al die jaren nog steeds haarscherp. Mooie van Dr. Strangelove vind ik ook dat binnen de kaders van de film alle karakters rationeel acteren. Dat maakt die film wel en Digger niet overtuigend, daar schreeuwt men vooral en rent met het haar in de fik rond.

Met wat hind sight vind ik het zeker wel een betere film dan Don't Look Up. Ik waardeer vooral de steek onder water van het karakter van Plemons.

spoiler:

De ironie dat een biljonairsneefje het door zijn ooms toedoen onderdrukte volk brood en spelen geeft is erg scherp gedaan, sterk einde.

Reviews zijn trouwens niet veel aardiger dan de box office zie ik net, 51% op Rottentomatoes en 46 op Metacritic.

[wmterhaar]

Deze had ik ooit half geschreven en ik had nu opeens de geest:

Dracula 2000 (2000)
Tweakers: N/A | IMDb: 4.9 | Genre: Action, Fantasy, Horror | Runtime: 99 min | MPAA: R Ik heb een zwak voor vampierfilms en dan vooral die met veel lore. Daar kun je ook lekker op los gaan, want Bram Stokers roman mag dan een klassieker zijn, het is verhaaltechnisch ook een gatenkaas. Ik hoop nog altijd op de film over de gefrustreerde postbode die elke keer met aangetekende post uit Engeland in zake zijn vastgoedaankopen naar Kasteel Dracula moet en dan wordt er niet open gedaan, want de graaf ligt in zijn kist. Dracula 2000 is niet die film, maar het lore-aspect is wel het sterke punt van deze verder nogal middelmatige film. Het begint best goed qua horrorfilm. De opening in Londen is behoorlijk spannend en wordt met flair verteld. Dan verplaatst de actie zich naar New Orleans (vampierhoofdstad van de Verenigde Staten) en daar wordt het allemaal behoorlijk meh. Sowieso is er duidelijk een sponsordeal met Virgin Megastore - deze film speelt in de laatste periode dat met cd-verkoop bakken geld te verdienen was - want de locatie in New Orleans is heel vaak prominent in beeld. Er is dan ook een prominente soundtrack met alle nü-metalbands er op, plus Slayer en Monster Magnet. Die laatsten hebben zelfs hun video op de jumbotron van de Virgin Megastore en krijgen de goedkeuring van Dracula, gespeeld door Gerard Butler. Nou ben ik behoorlijk Monster Magnet-fan, maar het gaat om zo een beetje hun slechtste nummer. Butler zag er trouwens wel echt goed uit in zijn jonge dagen, meer als een Franse professionele danser dan de Schotse houthakkerlook die ik met hem associeer. En als hij een schop geeft, is het al met precies dezelfde techniek - geheven been, uit de knie - die hem later zijn plek in de filmgeschiedenis zou geven met 300! Grootste probleem is dat in NOLA de film grotendeels verandert in een matige actiefilm die veel scenes uit The Matrix en Blade slapjes kopieert met inmiddels hopeloos verouderde computereffecten. Regisseur Patrick Lussier gooit er nog wel wat redelijke Argento-achtige scenes in, maar die maken de film als geheel alleen maar rommeliger. Ook jammer is dat Lussier niet helemaal los gaat met Dracula's bruiden, gespeeld door Jennifer Esposito, Jeri 'Seven of Nine' Ryan en een actrice met de aparte artiestennaam Vitamin C. De drie dames hebben namelijk duidelijk wel zin om er een campy softcore vampierspektakel van te maken - deze film zit natuurlijk ook in het tijdperk van dingen als Wild Things, Bound en Showgirls - en gooien waar mogelijk alle remmen los, maar het moest wel tienervriendelijk door de keuring komen, dus het blijft allemaal heel tam. Maar goed, dan een blokje spoilers voor het lore deel: spoiler: In deze film is Dracula Judas. Vandaar die afkeer van christelijke symbolen en zilver (vanwege de 30 zilverlingen). Hij kan ook niet dood, want hij is gedoemd op Aarde te blijven, want de toegang tot het hiernamaals is hem ontzegd. Ik kan niet ontkennen dat het een geweldige vondst is. Er wordt zelfs nog even gehint naar een serieuze verkenning van de liefde voor Jezus waardoor Judas überhaupt discipel is geworden en de redenen voor zijn verraad, maar daar is het dan toch de film niet voor. Ik moet zeggen dat het einde met een grote rol voor een levensgroot neon kruis ook wel heel goed gevonden is voor het soort christelijke kitsch dat ik met de zuidelijke staten van de VS associeer. (Gezien op SkyShowtime)
6 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[autje]

Dr. Strangelove schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 16:45:
Dat maakt die film wel en Digger niet overtuigend, daar schreeuwt men vooral en rent met het haar in de fik rond.

Niet in elke scène, en dat maakt meteen duidelijk dat dat schreeuwen met een reden gebeurt. Het lastige is alleen daarover te discussiëren zonder in de spoilers te belanden. De structuur van de film is heel bewust gekozen (hoewel pas laat in het proces erin gekomen).

Eerlijk gezegd denk ik dat WB beter wel de twist had kunnen (laten) weggeven. Het had niet alleen het schrijven van mijn recensie makkelijker gemaakt (er werd bewust gevraagd geen belangrijke plot points weg te geven), maar het had het publiek duidelijk gemaakt dat het meer is dan wat de trailer laat zien, en je kunt het ook intrigerend maken.

De twist aan het einde vond ik eigenlijk het sterkste.

[Dr. Strangelove]

Ook hier de meningen ver uit elkaar, tekenend voor de film wel Het zal niet mijn beste van 2026 worden maar zeker wel een van de interessantste.

[Wildfire]

Spider-Man: Brand New Day (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 8.1 | Genre: Action, Adventure, Sci-Fi | Runtime: 145 min | MPAA: PG-13 Wederom een goede Spider-man film. Spider-man worstelt hier met zijn leven in zijn nieuwe realiteit waarin niemand zijn identiteit kent, maar een nieuwe dreiging brengt hem uiteindelijk op het pad der verlichting om het maar mooi te zeggen. Ik kan niet echt op details ingaan want dan is het weer teveel spoilen. Maar de primaire vijand in deze film belooft weer wat voor de toekomst van de MCU waarin weer een andere zijtak er nu expliciet bij wordt betrokken. Verhaal is verder wel vrij simpel maar goed uitgewerkt met goede aktie scenes. Als je (nog) van superheldenfilms houdt en dan de MCU in het bijzonder dan is dit wederom een goede kijk.
8.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[wmterhaar]

Dr. Strangelove schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 16:45:
Mooie van Dr. Strangelove vind ik ook dat binnen de kaders van de film alle karakters rationeel acteren.

'Rationeel acteren' is nu wel het laatste dat ik zou gebruiken om wat generaal Jack D. Ripper doet te omschrijven...

Dat maakt die film wel en Digger niet overtuigend, daar schreeuwt men vooral en rent met het haar in de fik rond.

Het is een vrij drukke film, maar het klopt allemaal wel.

spoiler:

Dat spanningen oplopen tijdens tijdens de generale repetitie is ook een toneelwet, toch?

Op basis van wat je hier schrijft, raad ik je trouwens Fellini's 8½ en Dolce Vita af, hoewel het persoonlijke favorieten zijn, want die zijn én heel vol en druk én hebben een structuur met meerdere lagen en ook wel meta-verwijzingen.

Reviews zijn trouwens niet veel aardiger dan de box office zie ik net, 51% op Rottentomatoes en 46 op Metacritic.

Nederlandse recensies waren behoorlijk positief: 4 uit 5 van Volkskrant, NRC en cinema.nl. Filmkrant geeft geen cijfers, maar was ook positief. De publieke ontvangst is ook best oké: 3,8 op Letterboxd, 7,3 op IMDb, 3,33 op MovieMeter ("17e in Top 50 beste films uit 2026") en 3,65 op de Cineville-site. Dus overal zo rond die 7,5. Vind ik niet verkeerd wat toch een bovengemiddeld ontoegankelijke arthousefilm is die naar een groot publiek is geadverteerd wegens Tom Cruise. Zaal was op maandagavond ook voor 90% vol in Eye. Dat was wel zaal 3, niet zaal 1 (daar draait nog steeds The Odyssey!), maar dat is nog steeds een middelgrote zaal.

[Dr. Strangelove]

Las dat de kritieken in Europa door de bank genomen een stuk positiever zijn dan in de VS.

Je weet dat Ripper gebaseerd is op Curtis Le May, hoofd van Strategic Air Command? Niet alleen qua uiterlijk maar ook qua rhetoriek en overtuigingen? Hij representeerde daarmee een zeer significante stroming binnen de Amerikaanse doctrines. Ripper is daarmee niet alleen binnen de kaders van de film maar ook de realiteit volledig rationeel acterend - vanuit die doctrine gezien.

[ Voor 3% gewijzigd door Dr. Strangelove op 07-10-2026 12:41 ]

[Drials]

Zwijgrecht: na de recensies te hebben gelezen zou je er niet meer aan beginnen, maar toch gaan kijken. Leuke film!

[jellybrah]

Hell House LLC (2016)
Tweakers: 6.5 | IMDb: 6.4 | Genre: Horror, Mystery | Runtime: 93 min | MPAA: Not Rated Gisteravond nog maar een keer opgezet om met een paar vrienden te kijken. Het blijft een persoonlijke favoriet v.w.b.t. "documentary style" horror films. De sets en de sfeer met alle "freaks" aka poppen die opgezet zijn werken absurd goed. De film laat eigenlijk veelal de opgenomen beelden zien (waarvan we een voorverhaaltje krijgen van één van de overlevenden die de beelden inlevert bij de journalisten, niet bij de politie) van een klein bedrijfje dat horror experiences produceert in oude huizen, hotels etc voor Halloweenavonden dat natuurlijk bij "Hell house" gruwelijk mis gaat. spoiler: Uiteindelijk is er voorheen geprobeerd in de kelder een poort naar de hel te openen en daarom zijn er allerlei demonen in dat huis, met alle bekende gebeurtenissen die daarbij horen er zitten een aantal cliché's in maar dat haalt de algemene topervaring niet echt naar beneden. Aanrader!
8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[jellybrah]

Wildfire schreef op woensdag 7 oktober 2026 @ 01:14:

Spider-Man: Brand New Day (2026)	[Afbeelding: Spider-Man: Brand New Day (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 8.1 | Genre: Action, Adventure, Sci-Fi | Runtime: 145 min | MPAA: PG-13 Wederom een goede Spider-man film. Spider-man worstelt hier met zijn leven in zijn nieuwe realiteit waarin niemand zijn identiteit kent, maar een nieuwe dreiging brengt hem uiteindelijk op het pad der verlichting om het maar mooi te zeggen. Ik kan niet echt op details ingaan want dan is het weer teveel spoilen. Maar de primaire vijand in deze film belooft weer wat voor de toekomst van de MCU waarin weer een andere zijtak er nu expliciet bij wordt betrokken. Verhaal is verder wel vrij simpel maar goed uitgewerkt met goede aktie scenes. Als je (nog) van superheldenfilms houdt en dan de MCU in het bijzonder dan is dit wederom een goede kijk.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]8.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Ik respecteer ieders mening, maar zo'n film een 8.5 geven vind ik werkelijk onbegrijpelijk. Slechte smaak film zelfs, ook al ben je fan van Spidey

[Fraggert]

Mickey 17 (2025)
Tweakers: N/A | IMDb: 6.7 | Genre: Adventure, Comedy, Fantasy | Runtime: 137 min | MPAA: R Ik heb best nog wel gelachen hierom. Alvorens mijn reviewtje te typen besloot ik even dit topic door te neuzen op de zoekterm "Mickey". De reviews lopen behoorlijk uiteen. Ik vond het in elk geval erg leuk. Zeker Pattison die Mickey vorm geeft vond ik erg goed. Ruffalo die op standje 11 lekker over de top heen zijn karakter neerzet vond ik ook erg leuk. Ik heb dit aangezet omdat ik geen idee had waar het over ging, ik wist half dat het sci-fi was maar ik had helemaal niks meegekregen over deze film. Ik zette 'm aan omdat ik wel zin had in een ruimte-avontuur. Dit moet je wel liggen, ik begrijp de meeste kritiek op zich ook wel. Ik ga verder even niks spoileren, want als je hier blind aan begint en dit je kopje thee is dan heb je een hele leuke avond.
7.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[TekkenLord]

Dr. Strangelove schreef op woensdag 7 oktober 2026 @ 12:39:
Je weet dat Ripper gebaseerd is op Curtis Le May, hoofd van Strategic Air Command? Niet alleen qua uiterlijk maar ook qua rhetoriek en overtuigingen? Hij representeerde daarmee een zeer significante stroming binnen de Amerikaanse doctrines. Ripper is daarmee niet alleen binnen de kaders van de film maar ook de realiteit volledig rationeel acterend - vanuit die doctrine gezien.

Curtis LeMay was een complex persoon. Meedogenloos, onverschrokken, controversieel. Maar ook zorgzaam richting zijn manschappen. Hij leidde persoonlijk en vloog mee in de bommenwerpers tijdens gevaarlijke missies tijdens WOII, zoals Schweinfurt. Er waren toen geen escortvliegtuigen die de bommenwerpers de hele weg konden begeleiden. Dat zei hij toen: "I will be in the lead plane on every mission. Any plane that takes off will go over the target, or the crew will be court-martialed."

Tijdens zijn campagne in Japan, overzag hij de acties met brandbommen op steden. De aanval op Tokyo is een van de meest vernietigende tijdens de oorlog. De hele campagne had naar schatting meer dan een half miljoen mensen gedood. Hij was terdege van de gevolgen; maar hij zag het als zijn plicht om de oorlog zo snel mogelijk te beeindigen, ongeacht de kosten.

Na de oorlog stond hij aan het hoofd van de Strategic Air Command (SAC). Wat me altijd bijstond was zijn opmerking over WOIII (uit Wikipedia)

In 1954, LeMay remarked to pilot Hal Austin, whose plane had been damaged by a MiG-17 while on a reconnaissance mission over the Soviet Union, "Well, maybe if we do this overflight right, we can get World War III started." Hal Austin assumed that LeMay was joking, but years later, after LeMay retired, Austin saw him again and "brought up the subject of the mission we had flown. And he remembered it like it was yesterday. We chatted about it a little bit. His comment again was, 'Well, we'd have been a hell of a lot better off if we'd got World War III started in those days.'"

En tijdens een observatie vlucht in een bommenwerper nam hij plaats in de cockpit met een aangestoken sigaar (!).

"To LeMay, demolishing everything was how you win a war"; dat zegt wel genoeg denk ik. Hij was ook voorstander van een pre-emptive strike doctrine: in een eerste aanval moest 80% van het nucleaire arsenaal gebruikt worden (1948).

Voor meer: Wiki: Curtis LeMay

In zo een satire als Dr. Strangelove, hoe kan je zo een personage neerzetten? Ik denk dat de overdrijvingen (hyperbolen) toegespitst zijn op de ijzervreters imago, medogenloosheid en first strike filosofie van LeMay (zo overdreven dat het paranoide wordt). Met bovenstaande achtergrond en details (de sigaren!), ben ik het wel eens met @Dr. Strangelove. Ripper is "realistisch" in de tijdgeest en achtergrond zeker als je de hyperbolen in je achterhoofd houdt. Maar dat is mijn bescheiden mening.

[ Voor 0% gewijzigd door TekkenLord op 08-10-2026 11:06 . Reden: zin herschreven ]

[Wildfire]

jellybrah schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 09:58:
[...]

Ik respecteer ieders mening, maar zo'n film een 8.5 geven vind ik werkelijk onbegrijpelijk. Slechte smaak film zelfs, ook al ben je fan van Spidey

Iedereen heeft een andere smaak. Ongetwijfeld dat er films zijn die jij een goede score zou geven terwijl ik die onvoldoende zou scoren.

En het is maar goed ook dat niet iedereen hetzelfde leuk of niet leuk vindt. Dan zou alles maar één grote saaie eenheidsworst worden, nietwaar?

[sewer]

Die film heeft verder ook een 8.0 op IMDB en 90% critic score op rotten tomatoes en zelfs 97% popcornscore. Hij wordt vooral _hier_ laag/lager gewaardeerd.

[ Voor 8% gewijzigd door sewer op 08-10-2026 13:30 ]

[wmterhaar]

Sweet Smell of Success (1957)
Tweakers: N/A | IMDb: 8.0 | Genre: Drama, Film-Noir | Runtime: 96 min | MPAA: Approved J.J. Hunsecker (Burt Lancaster) is een almachtige entertainment- en roddelcolumnist. Het is 1957 en we zitten in de overgang van de krant naar televisie als het belangrijkste medium; Hunsecker heeft ook al een soort talkshow. Sidney Falco (Tony Curtis) is een persman met een probleem: hij is door Hunsecker op de zwarte lijst gezet; de artiesten en clubs die hij representeert komen niet meer in zijn columns. De reden: Falco vertegenwoordigt het kwintet van jazzgitarist Steve Dallas (Martin Milner) en die heeft een relatie met Hunseckers zusje Susie (Susan Harrison). (Dit speelt ook net op de overgang tussen jazz en rock 'n' roll als de meest populaire muziek.) J.J. is daar zwaar op tegen. De film houdt een beetje in het midden of dat is vanwege een incestueuze liefde voor haar (dat kon je in 1957 sowieso niet uitspreken in een Hollywoodfilm) of omdat zijn controledwang door zijn (media)macht totaal uit de hand is gelopen. Hoe het ook zij: zolang Falco niet voor elkaar krijgt dat Steve en Susie uit elkaar gaan, kan hij vergeten dat zijn klanten nog in de column voorkomen. Dus gaat Sidney aan het werk om Steve kapot te maken. Het zijn de jaren '50 in de VS, dus iets met 'marihuanasigaretten' en 'communisme' moet werken, maar Falco gebruikt werkelijk elke smerige truc die hij kan bedenken. Heerlijk cynische noir, dit. Echt zo een film die je krijgt als een flink deel van de makers de Tweede Wereldoorlog bewust heeft meegemaakt of er zelfs in heeft gevochten. Daar word je niet positiever van in je mensbeeld, maar je gaat juist wel het belang van principieel zijn er van inzien. Dat betekent dus ook dat in Sweet Swell of Success het voor een flink deel om de oneliners en dialogen gaat. Een professionele vertaler met tijd zou al moeite hebben dat in vergelijkbaar Nederlands te vangen, laat staan dat ze bij een streamer als Prime, waar ik de film keek, er iets van brouwen. Dus ik raad sterk aan de Nederlandse ondertiteling te vervangen door de Engelse (uit kan ook, maar er zit ook wel wat jarenvijftigslang in en ze praten snel.) Tony Curtis en Burt Lancaster zijn geweldig op dreef. Ik vind het grappig om die andere memorabele Lancaster rol in The Swimmer te zien als een soort officieus vervolg, een beetje zoals Dennis Hopper Out of the Blue als officieus vervolg op Easy Rider ziet. Milner en Harrison hebben als hun tegenpolen, mensen die nog wel een ziel hebben, niet de beschikking over de verbale vuurkracht van de twee hoofdslechteriken, maar blijven ook prima overeind. Terwijl de rol van Harrison toch vrij lastig is, omdat ze tegelijk de kwetsbaarheid moet uitbeelden van iemand die al jaren onder de plak zit bij een dominante persoon, maar tegelijkertijd de kracht van iemand die zeker is dat ze haar grote liefde gevonden heeft. Dit is ook wel visueel noir op zijn noirst. Er zitten nachtscenes in van New York die echt bijna zwart-wit, zonder grijstinten, zijn. Geweldig werk van de legendarische cameraman James Wong Howe. Echt schitterend, zeker met de bijbehorende jazzy score van Elmer (geen familie van Leonard) Bernstein. (Gezien op Prime Video)
10 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Dit is ook weer een film uit 1957. Ik kreeg een beetje een idee dat 1957 één van de betere jaren uit de filmgeschiedenis is en na nazoeken blijkt dat dat inderdaad wel breed geaccepteerd is. Persoonlijk houd ik ook heel erg van films van zeg maar 1955-1965. Je hebt dat wat duistere mensbeeld dat ik in de recensie zelf noem, wat leidt tot bijtende humor waar ik van houd. Plus dat er wat risico's met de vorm genomen worden, zonder dat dat verzandt in psychedelisch gedoe, zoals vaak later in de jaren 60.

Van de klassiekers uit 1957 heb ik nu gezien: Als de kraanvogels overvliegen (mijn favoriet), Het zevende zegel, Wilde aardbeien, 12 Angry Men, Paths of Glory, Witness for the Prosecution, Le Notti di Cabiria, A Face in the Crowd en dus Sweet Smell of Success. Een persoonlijke favoriet uit dat jaar die niet op de meeste lijstjes staat (ik denk omdat de film buiten Duitsland niet zo bekend is), is Jonas.

Nog te gaan: Tokyo Twilight, Throne of Blood, Bridge on the River Kwai, 3:10 to Yuma, The Incredible Shrinking Man, Il Grido, Kanał en 40 Guns. Ik zei toch dat het een goed filmjaar was?

[X-DraGoN]

wmterhaar schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 13:45:

Sweet Smell of Success (1957)	[Afbeelding: Sweet Smell of Success (1957)]
Tweakers: N/A | IMDb: 8.0 | Genre: Drama, Film-Noir | Runtime: 96 min | MPAA: Approved J.J. Hunsecker (Burt Lancaster) is een almachtige entertainment- en roddelcolumnist. Het is 1957 en we zitten in de overgang van de krant naar televisie als het belangrijkste medium; Hunsecker heeft ook al een soort talkshow. Sidney Falco (Tony Curtis) is een persman met een probleem: hij is door Hunsecker op de zwarte lijst gezet; de artiesten en clubs die hij representeert komen niet meer in zijn columns. De reden: Falco vertegenwoordigt het kwintet van jazzgitarist Steve Dallas (Martin Milner) en die heeft een relatie met Hunseckers zusje Susie (Susan Harrison). (Dit speelt ook net op de overgang tussen jazz en rock 'n' roll als de meest populaire muziek.) J.J. is daar zwaar op tegen. De film houdt een beetje in het midden of dat is vanwege een incestueuze liefde voor haar (dat kon je in 1957 sowieso niet uitspreken in een Hollywoodfilm) of omdat zijn controledwang door zijn (media)macht totaal uit de hand is gelopen. Hoe het ook zij: zolang Falco niet voor elkaar krijgt dat Steve en Susie uit elkaar gaan, kan hij vergeten dat zijn klanten nog in de column voorkomen. Dus gaat Sidney aan het werk om Steve kapot te maken. Het zijn de jaren '50 in de VS, dus iets met 'marihuanasigaretten' en 'communisme' moet werken, maar Falco gebruikt werkelijk elke smerige truc die hij kan bedenken. Heerlijk cynische noir, dit. Echt zo een film die je krijgt als een flink deel van de makers de Tweede Wereldoorlog bewust heeft meegemaakt of er zelfs in heeft gevochten. Daar word je niet positiever van in je mensbeeld, maar je gaat juist wel het belang van principieel zijn er van inzien. Dat betekent dus ook dat in Sweet Swell of Success het voor een flink deel om de oneliners en dialogen gaat. Een professionele vertaler met tijd zou al moeite hebben dat in vergelijkbaar Nederlands te vangen, laat staan dat ze bij een streamer als Prime, waar ik de film keek, er iets van brouwen. Dus ik raad sterk aan de Nederlandse ondertiteling te vervangen door de Engelse (uit kan ook, maar er zit ook wel wat jarenvijftigslang in en ze praten snel.) Tony Curtis en Burt Lancaster zijn geweldig op dreef. Ik vind het grappig om die andere memorabele Lancaster rol in The Swimmer te zien als een soort officieus vervolg, een beetje zoals Dennis Hopper Out of the Blue als officieus vervolg op Easy Rider ziet. Milner en Harrison hebben als hun tegenpolen, mensen die nog wel een ziel hebben, niet de beschikking over de verbale vuurkracht van de twee hoofdslechteriken, maar blijven ook prima overeind. Terwijl de rol van Harrison toch vrij lastig is, omdat ze tegelijk de kwetsbaarheid moet uitbeelden van iemand die al jaren onder de plak zit bij een dominante persoon, maar tegelijkertijd de kracht van iemand die zeker is dat ze haar grote liefde gevonden heeft. Dit is ook wel visueel noir op zijn noirst. Er zitten nachtscenes in van New York die echt bijna zwart-wit, zonder grijstinten, zijn. Geweldig werk van de legendarische cameraman James Wong Howe. Echt schitterend, zeker met de bijbehorende jazzy score van Elmer (geen familie van Leonard) Bernstein. (Gezien op Prime Video)
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]10 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Dit is ook weer een film uit 1957. Ik kreeg een beetje een idee dat 1957 één van de betere jaren uit de filmgeschiedenis is en na nazoeken blijkt dat dat inderdaad wel breed geaccepteerd is. Persoonlijk houd ik ook heel erg van films van zeg maar 1955-1965. Je hebt dat wat duistere mensbeeld dat ik in de recensie zelf noem, wat leidt tot bijtende humor waar ik van houd. Plus dat er wat risico's met de vorm genomen worden, zonder dat dat verzandt in psychedelisch gedoe, zoals vaak later in de jaren 60.

Van de klassiekers uit 1957 heb ik nu gezien: Als de kraanvogels overvliegen (mijn favoriet), Het zevende zegel, Wilde aardbeien, 12 Angry Men, Paths of Glory, Witness for the Prosecution, Le Notti di Cabiria, A Face in the Crowd en dus Sweet Smell of Success. Een persoonlijke favoriet uit dat jaar die niet op de meeste lijstjes staat (ik denk omdat de film buiten Duitsland niet zo bekend is), is Jonas.

Nog te gaan: Tokyo Twilight, Throne of Blood, Bridge on the River Kwai, 3:10 to Yuma, The Incredible Shrinking Man, Il Grido, Kanał en 40 Guns. Ik zei toch dat het een goed filmjaar was?

12 Angry Men, Witness for the Prosecution waren inderdaad goede films, 3:10 to Yuma heb ik ook gezien en vond ik ook héél goed net zoals Bridge over the river Kwai. Je hebt nog wat pareltjes te gaan

[jpg97]

sewer schreef op dinsdag 6 oktober 2026 @ 13:38:

Who Framed Roger Rabbit (1988)	[Afbeelding: Who Framed Roger Rabbit (1988)]
Tweakers: 8 | IMDb: 7.7 | Genre: Animation, Adventure, Comedy | Runtime: 104 min | MPAA: PG De film is om verschillende redenen bijzonder; het is de eerste 'full-length' film waar cartoons en de echte wereld samengevoegd worden, en in een tijd zonder CGI hebben ze heel veel werk gehad om het echt te laten lijken als bijv. een cartoon een (echte) tafel kapot slaat of een echt drankje drinkt.

ehm....Mary Poppins

https://www.imdb.com/title/tt0058331/?ref_=nv_sr_srsg_0_tt_7_nm_1_in_0_q_marry%20poppins

[ Voor 5% gewijzigd door jpg97 op 08-10-2026 16:30 ]

[Robtimus]

ehm... https://www.imdb.com/title/tt0037514/ (misschien wel wat minder "samen" in beeld)

[ Voor 18% gewijzigd door Robtimus op 08-10-2026 16:36 ]

[Vrijdag]

jpg97 schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 16:29:
[...]

ehm....Mary Poppins

https://www.imdb.com/title/tt0058331/?ref_=nv_sr_srsg_0_tt_7_nm_1_in_0_q_marry%20poppins

Song of the South van Disney was nog eerder zelfs: https://www.imdb.com/title/tt0038969/

Hoewel daar toch een discutabel stigma aan kleeft vanwege racistische stereotypen.

[ Voor 3% gewijzigd door Vrijdag op 08-10-2026 16:40 ]

[Remy!!!!]

Wildfire schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 13:10:
[...]


Iedereen heeft een andere smaak. Ongetwijfeld dat er films zijn die jij een goede score zou geven terwijl ik die onvoldoende zou scoren.

En het is maar goed ook dat niet iedereen hetzelfde leuk of niet leuk vindt. Dan zou alles maar één grote saaie eenheidsworst worden, nietwaar?

Achja, hij geeft een film zelf een 8, terwijl die hier en op IMDb slechts een 6,4 à 6,5 krijgt.

[Arjantje72]

Remy!!!! schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 17:04:
[...]

Achja, hij geeft een film zelf een 8, terwijl die hier en op IMDb slechts een 6,4 à 6,5 krijgt.

Is zijn keuze toch? Ieder zijn smaak.
Te laat je gezien

[ Voor 5% gewijzigd door Arjantje72 op 08-10-2026 17:23 ]

[Remy!!!!]

Arjantje72 schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 17:22:
[...]

Is zijn keuze toch? Ieder zijn smaak.

Zeker, maar waarom kraakt hij iemand anders af om zijn keuze dan? Komt nogal hypocriet over.

[sewer]

Vrijdag schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 16:39:
[...]

Song of the South van Disney was nog eerder zelfs: https://www.imdb.com/title/tt0038969/

Hoewel daar toch een discutabel stigma aan kleeft vanwege racistische stereotypen.

Dat stukje (ook voor Mary Poppins) had ik uit die youtube-filmpje gehaald die ik refereerde, dat is het het hoofdstukje Evolution of Hybrid Fims vanaf 11:00 of zo.
Ik heb het verkeerd verwoord, Mary Poppins wordt daar ook genoemd (is ook een full-feature film), echter die hybride wereld is daar iets van 10 minuten (volgens dat youtube filmpje), terwijl die Who Framed Roger Rabbit de eerste ( ? ) is waar het gedurende de hele film is, of zo?

[migchiell]

sewer schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 17:56:
[...]


Dat stukje (ook voor Mary Poppins) had ik uit die youtube-filmpje gehaald die ik refereerde, dat is het het hoofdstukje Evolution of Hybrid Fims vanaf 11:00 of zo.
Ik heb het verkeerd verwoord, Mary Poppins wordt daar ook genoemd (is ook een full-feature film), echter die hybride wereld is daar iets van 10 minuten (volgens dat youtube filmpje), terwijl die Who Framed Roger Rabbit de eerste ( ? ) is waar het gedurende de hele film is, of zo?

Ik weet nog dat Roger Rabbit uitkwam en destijds werd er een behoorlijke grote deal van gemaakt dat het de eerste hybride live-action/animatie film was.

Nog even los van of dat echt waar was

[RoamingZombie]

sewer schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 17:56:
[...]


Dat stukje (ook voor Mary Poppins) had ik uit die youtube-filmpje gehaald die ik refereerde, dat is het het hoofdstukje Evolution of Hybrid Fims vanaf 11:00 of zo.
Ik heb het verkeerd verwoord, Mary Poppins wordt daar ook genoemd (is ook een full-feature film), echter die hybride wereld is daar iets van 10 minuten (volgens dat youtube filmpje), terwijl die Who Framed Roger Rabbit de eerste ( ? ) is waar het gedurende de hele film is, of zo?

Mary Poppins is een hele interessante want een blue/green sceen bestond nog niet. Hier hebben ze een Prisma Camera voor gebruikt waar de techniek eigenlijk van verloren is gegaan. De jongens van Corridor Crew hebben dat besproken en zelfs de techniek opnieuw 'uitgevonden'.

youtube.com/watch?v=UQuIVsNzqDk&xstg=CAMSEBUJ_b-oH-PhF0yjBgbwzzE%3D

[ Voor 5% gewijzigd door RoamingZombie op 08-10-2026 18:37 ]

[sewer]

Dat is wel een bijzonder weetje over Mary Poppins, kan me helemaal niet herinneren dat er uberhaupt iets van cartoons in zat, nog maar eens kijken dan.
Bij Roger Rabbit hebben ze denk ik ook geen greenscreen gebruikt, maar ze hebben de cartoons simpelweg achteraf erin getekend (en dus ook over mechanische armen etc heen getekend) Is helemaal niet waar, blijkbaar wel veel blue screen gebruikt, zat alleen niet in de 'behind-the-scenes' Cartoons werden wel achteraf, frame-for-frame, ingetekend.

[ Voor 48% gewijzigd door sewer op 08-10-2026 19:14 ]

[RoamingZombie]

sewer schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 19:08:
Dat is wel een bijzonder weetje over Mary Poppins, kan me helemaal niet herinneren dat er uberhaupt iets van cartoons in zat, nog maar eens kijken dan.
Bij Roger Rabbit hebben ze denk ik ook geen greenscreen gebruikt, maar ze hebben de cartoons simpelweg achteraf erin getekend (en dus ook over mechanische armen etc heen getekend) Is helemaal niet waar, blijkbaar wel veel blue screen gebruikt, zat alleen niet in de 'behind-the-scenes' Cartoons werden wel achteraf, frame-for-frame, ingetekend.

[P-Rock]

jellybrah schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 09:58:
[...]

Ik respecteer ieders mening, maar zo'n film een 8.5 geven vind ik werkelijk onbegrijpelijk. Slechte smaak film zelfs, ook al ben je fan van Spidey

Dit zou ik ook van jouw mening over Carrie kunnen zeggen.

Beetje elitair gebral dit.

[P-Rock]

josh-hill schreef op maandag 5 oktober 2026 @ 12:22:
[...]

Ik vind Oldboy eerlijk gezegd ook niet een van zijn sterkste films. Vond de andere 2 films in The Vengeance Trilogy al een stuk beter, maar ook nog steeds super overdreven (op zijn Koreaans) geacteerd. Ik vind Decision to Leave zijn beste werk.

Ik heb erg genoten van zijn laatste film 'No Other Choice', gebaseerd op het boek The Ax van Donald E. Westlake en al eens eerder verfilmd door Costa-Gravas.

[josh-hill]

P-Rock schreef op donderdag 8 oktober 2026 @ 22:22:
[...]

Ik heb erg genoten van zijn laatste film 'No Other Choice', gebaseerd op het boek The Ax van Donald E. Westlake en al eens eerder verfilmd door Costa-Gravas.

[YouTube: NO OTHER CHOICE - Official Trailer - In Select Theaters Christmas]

No Other Choice staat voor mij op plek 2 na Decision to Leave. Ik heb wel wat aan te merken op de film, maar zeker toch wel een 8. Maar goed, bijna al zijn films vind ik een 8, lol.

Ik geloof dat alle reviews van No Other Choice hier op GoT (inclusief die van mij) een 8 tot een 9 waren.

[ Voor 6% gewijzigd door josh-hill op 08-10-2026 23:03 ]

[migchiell]

Fall 2: Deadpoint (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 5.7 | Genre: Adventure, Drama, Thriller | Runtime: 98 min | MPAA: PG-13 In der Beschränkung zeigt sich erst der Meister, zo zei Goethe eens, en hoewel die niet bepaald bekend stond als begenadigd filmmaker, of zelfs maar filmliefhebber, denk ik toch dat zijn woorden ook hier van toepassing zijn. Phone Booth, Speed, Titanic, Hateful Eight, Blue Lagoon; allemaal films die zich (grotendeels) afspelen op één locatie, wat een extra beklemming met zich meebrengt, een claustrofobisch tintje. Zo ook de film Fall, waarin twee jonge vrouwen een verroeste antennemast ergens in de woestijn beklimmen en (uiteraard) vast komen te zitten. Dat leverde een verrassend leuke en spannende film op, niet per se een hoogvlieger (haha) maar toch alleszins genietbaar en vermakelijk. Nu is er dan het vervolg. Fall 2 draait om het zusje van de hoofdpersoon uit deel 1. Getraumatiseerd door de dood van haar zus besluit ze om, bij wijze van rouwverwerking, een avontuur dat op de bucketlist van haar zus stond te gaan doen. Zelf is ze nogal bangig aangelegd én heeft ze hoogtevrees, maar aangespoord door herinneringen aan haar zus besluit ze om in Thailand een mythisch bergpad te gaan lopen. Dat pad bestaat uit smalle planken die tegen een loodrechte bergwand zijn gemonteerd, en het is zó gevaarlijk dat het officieel gesloten is. Verstandige mensen laten het daar dan bij, maar uiteraard gaat zij, vergezeld van een nogal shady gids en een reisgenote, toch aan de klim. Na deze korte setup speelt de rest van de film zich af op (of aan) die bergwand. Spannende beelden van het geklauter gaan al gauw over in een aardbeving, waardoor de (toch al erg wankele) planken wegslaan, evenals de gids, en de twee vrouwen alleen vast komen te zitten op de paar overgebleven planken, honderden meters hoog, aan een kale bergwand. Er steken nog wel wat metalen staven uit de rotsen, er hangt nog ergens een rugzak met een walkietalkie erin, hoe komen ze hier weer uit? En dat had een prima spannende film kunnen opleveren, eigenlijk bijna een remake van deel 1 maar met een andere setup om twee jonge vrouwen in een penibele situatie ergens heel hoog te krijgen, ongeveer net zoals alle Final Destinations-films ook steeds opnieuw hetzelfde verhaal vertellen maar met een kleine variaties. Maar helaas. Deel 2 is een stuk slechter dan deel 1. Het probeert hetzelfde maar doet alles net minder goed. Minder spannend, vooral. En dat komt, denk ik, vooral doordat de film veel minder durft te kiezen voor die beperking waar ik deze recensie mee opende. Als de film grotendeels had gedraaid om die twee vrouwen op anderhalf smal plankje, zoals deel 1 deed, dan was het prima geweest. Maar hier duikt al vrij vlot toch ineens die gids weer op, er blijkt ineens een ladder in de bergwand te zitten, er is nog iets met een gammele hangbrug, nog een afgeraffeld subplotje over de shady bijbedoelingen van die gids... allemaal overbodig, allemaal heel slecht uitgewerkt ook, en het gaat allemaal ten koste van de prima film die ook deel 2 had kunnen zijn, maar nu helaas niet is geworden. Een vijfje, waar deel 1 zomaar een zeven was.
5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[migchiell]

Digger (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Comedy, Drama | Runtime: 106 min | MPAA: N/A Er is al veel gezegd over deze film, daarom hou ik het kort: Ik vond het een topfilm, heb er echt van genoten, en ga hem komende week nog een keer kijken. Caveat: verwacht een gelaagde, Europese, art-house satire, vol met dubbele bodems en een hoge intensiteit. De artsiness van Birdman gecombineerd met de intensiteit van The Revenant, eigenlijk; gemengd met een beetje Don't Look Up, hoewel die film in vergelijking nogal plat, simpel lijkt. En wat goed om Tom Cruise weer eens te zien acteren!
8.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[vanaalten]

migchiell schreef op vrijdag 9 oktober 2026 @ 10:16:
Er is al veel gezegd over deze film, daarom hou ik het kort:

Ik vond het een topfilm, heb er echt van genoten, en ga hem komende week nog een keer kijken.

Ben het eens met je review, maar ben wel benieuwd hoe je hem ervaart als je voor een tweede keer gaat kijken.
Juist de diverse verrassingen maakten dit voor mij een erg gave film en ik zou voor mij verwachten dat een tweede keer de film een stuk minder interessant wordt. Hooguit dat je dan met voorkennis kijkt van 'klopt dit stuk dan wel'.

[ Voor 32% gewijzigd door vanaalten op 09-10-2026 10:49 ]

[wmterhaar]

The Great Dictator (1941)
Tweakers: N/A | IMDb: 8.4 | Genre: Comedy, Drama, War | Runtime: 125 min | MPAA: G Na Modern Times en The Gold Rush was dit de eerste geluidsfilm die ik zag van Chaplin. Hij weet zijn hele formule verrassend soepel over te zetten, door gewoon hetzelfde te blijven doen met ondersteuning van muziek en geluidseffecten. Vooral die muziek werkt goed, omdat Chaplin sowieso natuurlijk al erg van de choreografie was. Knap ook hoe de film tegelijk een verzameling aaneen geplakte set piece scenes is voor Chaplin om zijn immense talenten te tonen, maar toch ook een goed lopend verhaal vormt. Beste scenes zijn voor mij Hynkel met de wereldbol, voorafgegaan door de scherpste dialoog en de scheerscene op Brahms. Als satire op het fascisme sta ik er een beetje dubbel in. Chaplin weet goed het bombastische gebral en de voorliefde voor uiterlijk vertoon van Hitler belachelijk te maken, mede door inzet van hilarisch nep-Duits (weer goed gebruik van geluid!) Maar de voornamelijk op slapstick gebaseerde humor, mist naar mijn idee af en toe toch wat bite, ondanks dat Chaplin de wreedheid van de knokploegen van de SA vrij expliciet weergeeft. De grote toespraak op het einde is een fraai staaltje retoriek, maar me ook wat te naïef optimistisch. De kapitalismekritiek in Modern Times werkte voor mij toch beter, maar dat onderwerp leent zich wellicht ook gewoon beter voor visuele humor (letterlijk vermalen worden door de machine.) (Gezien in Lab111)
8 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[josh-hill]

Streetart Frankey (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Documentary | Runtime: N/A | MPAA: N/A Ik ben een fan van street art en vond dan ook leuk om een ​​documentaire over Frankey te zien. Over de opzet ben ik echter minder enthousiast. Het deed te veel denken aan een reality TV show en miste diepgang. Ook werd er niet al te veel getoond van hoe hij zijn werk maakt. Het ging dan vooral om het bijschaven van zijn creaties of om dingen die anderen voor hem hadden gemaakt.
6 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[migchiell]

vanaalten schreef op vrijdag 9 oktober 2026 @ 10:49:
[...]

Ben het eens met je review, maar ben wel benieuwd hoe je hem ervaart als je voor een tweede keer gaat kijken.
Juist de diverse verrassingen maakten dit voor mij een erg gave film en ik zou voor mij verwachten dat een tweede keer de film een stuk minder interessant wordt. Hooguit dat je dan met voorkennis kijkt van 'klopt dit stuk dan wel'.

Je overschat mijn movie literacy

Nee serieus, ik denk dat er voor mij een hoop puzzelstukjes ineens op hun plek vallen, als ik hem een tweede keer bekijk. Dingen die ik de eerste keer niet helemaal snapte, of die nog geen betekenis hadden omdat ik de twist nog niet kende, je kijkt de film nu toch met andere ogen. En de eerste keer moest ik wel regelmatig even goed denken, huh, maar wacht even, hoe zit dit nou precies, terwijl de film gewoon doorliep en ik dus ook nog moest opletten. En ik moet bekennen dat ik tegen het einde ook wel wat verzadigd was, waardoor ik misschien het laatste paar minuten ook niet helemaal goed meer kon volgen, terwijl die denk ik juist wel cruciaal zijn om de hele film te begrijpen.

Sowieso natuurlijk fijn om een film die zo goed en ook simpelweg mooi gemaakt is nog een keer te kijken

[wmterhaar]

Valerie and Her Week of Wonders (1970)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.0 | Genre: Adventure, Drama, Fantasy | Runtime: 77 min | MPAA: Not Rated Film op zijn meest 1970s wel, dit. Surrealistisch en trippy: check. Seksuele lading rond jonge meisjes: check. Sprookjesachtige vormgeving: check. Anti-kerk: check. Folk-achtige muziek op de soundtrack: check. Het is een soort van vampierverhaal, hoewel de vampier ook een bunzing is? En misschien ook wel de vader van Valerie (Jaroslava Schallerová, ook gewoon 13 toen ze in deze film speelde, want: jaren 70). En ook de vader van haar eerste liefde, Orlík (Petr Kopřiva), voor die extra incestueuze spanning? Want het geheel is een soort metafoor voor het seksueel ontwaken van Valerie. Het klinkt allemaal vaag en de film maakt ook rare, surrealistische sprongen, maar de grote lijn is uiteindelijk wel goed te volgen, hoewel de eerste 10 minuten of zo ik geen idee had wat er aan de hand was. Valerie a Týden Divu is vooral een visueel spektakel, zoals veel films uit de Tsjechoslowaakse New Wave. De art direction is van de absolute ster op dat gebied van die beweging, Ester Krumbachová. Ze schreef ook het script, maar dat verhinderde niet dat het toch wel een erg malegazerige film is geworden, vaak op een soort Timotei-reclame-achtige (zegt iemand dat nog wat?) softcoremanier die ik nogal irritant vond. Maar op andere momenten - en dat is gelukkig vaker - is het dan weer Tsjechoslowaakse fantasievolheid op zijn best. De speelduur van 75 minuten is een andere redding. (Gezien in De Uitkijk)
6 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[rimave]

Matchbox (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action | Runtime: N/A | MPAA: PG-13 Dit had net zo goed een actiefilm kunnen zijn met een willekeurige andere titel. Het heeft niet zo heel veel met Matchbox te maken. Dit is gewoon een spion die een bom afleverd bij een bad guy en dan vervolgens die bom weer onschadelijk moet maken en daarbij per ongeluk zijn jeugdvrienden meesleept in het avontuur. Toch is het geen slechte film. Ik heb me wel vermaakt. Prima zaterdagavond entertainment.
7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[autje]

rimave schreef op zaterdag 10 oktober 2026 @ 23:08:

Matchbox (2026)	[Afbeelding: Matchbox (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action | Runtime: N/A | MPAA: PG-13 Dit had net zo goed een actiefilm kunnen zijn met een willekeurige andere titel. Het heeft niet zo heel veel met Matchbox te maken. Dit is gewoon een spion die een bom afleverd bij een bad guy en dan vervolgens die bom weer onschadelijk moet maken en daarbij per ongeluk zijn jeugdvrienden meesleept in het avontuur. Toch is het geen slechte film. Ik heb me wel vermaakt. Prima zaterdagavond entertainment.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]7 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Deze heb ik toevallig gisteren ook gezien, en zowaar tot het einde. Op de keper beschouwd is dit natuurlijk in geen velden of wegen een goede film (een stapel clichés tot aan de hemel, een hoofdrolspeler die niet kan acteren, een script wat kant nog wal raakt), maar ik vond het allemaal best vermakelijk, al was de laatste actie-scene op z'n minst 10 minuten te lang. Dom vermaak à la Mission Impossible op de zaterdagmiddag, met als persoonlijke bonus de mooiste vrouw op deze planeet (Golshifteh Farahani) in een bijrol. 5/10

Inderdaad geen idee wat dit met de modelautootjes uit mijn jeugd te maken had.

[wmterhaar]

Fataal Schot (Hans Pool, NPO)

Korte documentaire over de tamelijk bizarre moord van Maurice op zijn voetbalvriend Erwin in Beverwijk in 2006. Uiteindelijk gaat het gewoon over geld, maar wel op een heel gekke manier. Jarenlang liegen en stress kan je rare kronkels in je hoofd geven.

Ook wel een interessant portret van het bluecollarbolwerk dat Beverwijk is. De heilige drie-eenheid fabriekspils, shag en 'de foebal' spelen een grote rol. En ja, iemand heeft een Opel Manta.

Er zitten wel wat foto's in die geanimeerd zijn met AI of video die daarmee is opgepoetst. Zoals zo vaak is het effect meer vervreemdend uncanny valley dan dat het het beter maakt.

(Gezien op NPO)

[rimave]

autje schreef op zondag 11 oktober 2026 @ 07:50:
[...]


Deze heb ik toevallig gisteren ook gezien, en zowaar tot het einde. Op de keper beschouwd is dit natuurlijk in geen velden of wegen een goede film (een stapel clichés tot aan de hemel, een hoofdrolspeler die niet kan acteren, een script wat kant nog wal raakt), maar ik vond het allemaal best vermakelijk, al was de laatste actie-scene op z'n minst 10 minuten te lang. Dom vermaak à la Mission Impossible op de zaterdagmiddag, met als persoonlijke bonus de mooiste vrouw op deze planeet (Golshifteh Farahani) in een bijrol. 5/10

Inderdaad geen idee wat dit met de modelautootjes uit mijn jeugd te maken had.

Oo ja, Golshifteh... 🤩

De film zelf is inderdaad een goede popcorn film. Ook niet meer. Vond trouwens de laatste Spiderman ook wel in dat rijtje passen. Die heb ik een dag eerder gezien en de koek is daar ook gewoon op. Toch komt er (helaas) nog een vervolg meende ik.

[AcidBurn]

The Social Reckoning (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Biography, Drama | Runtime: N/A | MPAA: N/A Ik had meer van Jeremy White verwacht. Hij doet hier wat de regisseur van hem vraagt, niet meer en niet minder. En dat levert een zeer irritante journalist op waarvan je je afvraagt hoe hij ooit op die positie is gekomen. Terwijl de werkelijke persoon een zeer gerespecteerde Pullitzer prize winnaar is. Jeremy Strong komt over als een extreme autist. zijn Mark Zuckerberg is geen personage maar een bordkarton decorstuk die zijn teksten opleest imo. De engie die nog enigzins goed overkomt is de actrice die Frances speelt. Alles bij elkaar was dit een behoorlijke teleurstelling, deze hoef ik echt geen tweede keer te zien. edit: @ElCondor Je hebt gelijk, het is Jeremy ipv Mark Strong. Andere acteur, acteerprestatie wordt er overigens niet beter of slechter van ;)
5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[ Voor 4% gewijzigd door AcidBurn op 12-10-2026 11:16 ]

[AcidBurn]

The Uprising (2026)
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Action, Drama, History | Runtime: 127 min | MPAA: R Andrew Garfield doet het goed als tot wanhoop gedreven boer in de Engelse middel eeuwen. Ik heb Thomasin Mckenzie ook totaal niet herkend in Alyce. Maar goed, de enige films waar ik haar van ken zijn Last Night in Soho en Old. Ze schijnen 2 dingen nogal door elkaar te halen met dit verhaal. The Peasant Revolt heeft echt plaats gevonden in het jaar 1381. De origine van de Robin Hood mythe eraan vastknopen is wat ver gezocht. Maar het acteerwerk in deze film was over het algemeen stukken beter dan The Social Reckoning. Het enige wat ik me gedurende de hele film afvroeg: Wat eten die mensen? Dit verhaal beslaat meerdere dagen en heel veel lopen. Je ziet ze wel water aangeboden krijgen en drinken, je ziet ze rond kampvuren zitten, maar nooit eten. Zo'n groep mensen heeft niet genoeg aan 2 of 3 rondlopende koeien slachten. Maar dat punt terzijde, heb ik me hier prima mee vermaakt.
7.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[ElCondor]

AcidBurn schreef op zondag 11 oktober 2026 @ 19:47:

The Social Reckoning (2026)	[Afbeelding: The Social Reckoning (2026)]
Tweakers: N/A | IMDb: 0 | Genre: Biography, Drama | Runtime: N/A | MPAA: N/A Ik had meer van Jeremy White verwacht. Hij doet hier wat de regisseur van hem vraagt, niet meer en niet minder. En dat levert een zeer irritante journalist op waarvan je je afvraagt hoe hij ooit op die positie is gekomen. Terwijl de werkelijke persoon een zeer gerespecteerde Pullitzer prize winnaar is. Mark Strong komt over als een extreme autist. zijn Mark Zuckerberg is geen personage maar een bordkarton decorstuk die zijn teksten opleest imo. De engie die nog enigzins goed overkomt is de actrice die Frances speelt. Alles bij elkaar was dit een behoorlijke teleurstelling, deze hoef ik echt geen tweede keer te zien.
[Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding][Afbeelding]5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

Moet dat niet Jeremy Strong zijn? Wel goede review, daar niet van

[migchiell]

Digger gisteren voor de tweede keer gaan kijken, bijzonder toch hoe anders de ervaring dan kan zijn, zelfde film, zelfde zaal, vier dagen later slechts... maar met een hoop voorkennis, wetend wat te verwachten, kijkt het heel anders.

Aan de ene kant kon ik dingen nu veel beter plaatsen, aan de andere kant haalt het natuurlijk ook wel wat verwondering weg, juist omdat je al wéét hoe je dingen moet plaatsen. En toch... toch merkte ik tegen het einde dat ik er alsnog weer zodanig in werd gezogen, zo opging in het verhaal, dat ik toch weer opnieuw verstrikt raakte in de dubbele lagen van de film.

Lastig uit te leggen zonder te spoilen, dus ik laat het hierbij. Weer enorm genoten van deze film.

En tegelijkertijd lees ik op NU dat Digger waarschijnlijk één van de grootste flops aller tijden wordt... heel bijzonder. Hoop niet dat dat ervoor zorgt dat dit soort films niet meer gemaakt kan worden...

Las dat "the bride" van dezelfde studio was, daar heb ik ook zo van genoten maar ook daar hoorde ik wel bij een minderheid, denk ik

[wmterhaar]

migchiell schreef op maandag 12 oktober 2026 @ 12:54:
Digger gisteren voor de tweede keer gaan kijken, bijzonder toch hoe anders de ervaring dan kan zijn, zelfde film, zelfde zaal, vier dagen later slechts... maar met een hoop voorkennis, wetend wat te verwachten, kijkt het heel anders.

Aan de ene kant kon ik dingen nu veel beter plaatsen, aan de andere kant haalt het natuurlijk ook wel wat verwondering weg, juist omdat je al wéét hoe je dingen moet plaatsen. En toch... toch merkte ik tegen het einde dat ik er alsnog weer zodanig in werd gezogen, zo opging in het verhaal, dat ik toch weer opnieuw verstrikt raakte in de dubbele lagen van de film.

Lastig uit te leggen zonder te spoilen, dus ik laat het hierbij. Weer enorm genoten van deze film.

En tegelijkertijd lees ik op NU dat Digger waarschijnlijk één van de grootste flops aller tijden wordt... heel bijzonder. Hoop niet dat dat ervoor zorgt dat dit soort films niet meer gemaakt kan worden...

Las dat "the bride" van dezelfde studio was, daar heb ik ook zo van genoten maar ook daar hoorde ik wel bij een minderheid, denk ik

The Bride! is veel meer mijn idee van een flop. Die was binnen 2 weken of zo al weer uit de bioscoop en soort zo tussen de 5 en 6 op Letterboxd en IMDb. En dat alles geruisloos. Digger kreeg veel positievere recensies (hier in Nederland tenminste), scoort tussen de 7 en 8 op Letterboxd en IMDb en draait volgens mij nog wel een paar weken in zeg maar de Cineville bioscopen. Het is ook dé film waarover het meest gepraat wordt dit jaar. Met NAZA misschien.

Warner Bros. heeft alleen de fout gemaakt "Tom Cruise blockbuster"-geld in een "Iñárritu arthousefilm" te steken. Het zou me niet verbazen als Digger uiteindelijk tegelijk een financiële flop en Iñárritu's best bezochte film wordt.

[Dwarlorf]

Het lijkt op een financiële strop uit te komen als ik nu.nl mag geloven. https://www.nu.nl/film/64...-flop-ooit-te-worden.html

Heb de film niet gezien maar leek me op basis van de trailer helemaal niets.Vond het maar overdreven en hysterisch over komen. Alsof ie weer bij Oprah op de bank stond te springen. Ga er iig niet voor naar de bioscoop. Pak wel weer een keer een oldie in de bios zoals T2 laatst. Beetje spijt dat ik niet naar Akira ben gegaan.

[ Voor 12% gewijzigd door Dwarlorf op 12-10-2026 14:08 ]

[migchiell]

wmterhaar schreef op maandag 12 oktober 2026 @ 13:29:
[...]


The Bride! is veel meer mijn idee van een flop. Die was binnen 2 weken of zo al weer uit de bioscoop en soort zo tussen de 5 en 6 op Letterboxd en IMDb. En dat alles geruisloos. Digger kreeg veel positievere recensies (hier in Nederland tenminste), scoort tussen de 7 en 8 op Letterboxd en IMDb en draait volgens mij nog wel een paar weken in zeg maar de Cineville bioscopen. Het is ook dé film waarover het meest gepraat wordt dit jaar. Met NAZA misschien.

Warner Bros. heeft alleen de fout gemaakt "Tom Cruise blockbuster"-geld in een "Iñárritu arthousefilm" te steken. Het zou me niet verbazen als Digger uiteindelijk tegelijk een financiële flop en Iñárritu's best bezochte film wordt.

Ja, ik denk dat de definitie van "flop" hier vooral financieel wordt bedoeld, wel in het artikel op NU althans:

Digger, de nieuwe film van Tom Cruise, dreigt twee weken na de première de boeken in te gaan als de grootste flop aller tijden. Volgens Variety stevent producent Warner Bros. af op een verlies van 245 miljoen dollar (bijna 219 miljoen euro).

Digger kostte zo'n 180 miljoen dollar om te maken. Daar komt nog zo'n 100 miljoen aan promotie- en marketingkosten bij. Ook gaat een deel van de opbrengst naar de bioscopen die de film vertonen. Dat betekent dat Digger tussen de 300 en 350 miljoen dollar moet opleveren om quitte te spelen. Maar de film lijkt niet bij die bedragen in de buurt te komen. Digger heeft in het eerste weekend wereldwijd slechts 20 miljoen dollar opgebracht.

Overigens brengt Warner dit jaar nog Dune III in de bioscoop, dat zal de pijn wellicht nog wat verzachten.

Verder vond ik The Bride ook erg leuk, al had ik daar ook wel meer kritiek op dan op Digger.

[ Voor 3% gewijzigd door migchiell op 12-10-2026 16:45 ]

[wmterhaar]

Clue (1985)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.3 | Genre: Comedy, Crime, Mystery | Runtime: 94 min | MPAA: PG Online gezet door SkyShowtime wegens het overlijden van Tim Curry. Verder ook met Michael McKean en Christopher Plummer. Dat is toch een cast waarmee je iets kunt en op zich lijkt een film baseren op Cluedo ook niet gek, want dat is een bordspelversie van een klassiek moordmysterie, dus daar kan je alle kanten mee op. Helaas is de kant die gekozen werd die van een pijnlijk onleuke, oubollige klucht. Het begint - ik lieg niet - met een "wie heeft in de hondenpoep getrapt?" grap die ellenlang wordt uitgesponnen. Ook heel veel heel onleuk Benny Hill-stijlgedoe rondom serveerster Yvette (Colleen Camp) en haar sexy uniform(pje). En een karakter dat mr. Boddy heet, specifiek zodat de "No Boddy in the room" grap gemaakt kan worden. Zucht. Om Curry te eren dus gewoon weer naar de wel hilarische The Rocky Horror Picture Show kijken. (Gezien op SkyShowtime, niet afgekeken)
3 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}

[josh-hill]

Volgens mij was er zo'n regel dat je een film geen cijfer kan/mag geven als je hem niet afgekeken hebt.

Op zich zit daar wat in, maar ook wel redelijk onzin. Heb daarom wel eens Ready Player One helemaal uitgezeten, maar dat was dus echt niet mijn ding.

Omdat ik dat soort martelingen niet wil herhalen, heb ik dan ook vrijwel geen films met een hele lage rating op Letterboxd.

[Humma Kavula]

Ik heb Digger ook (nog) niet gezien maar begrijp de flop enigszins.

Film oogt als een kapitalistische Amerikaan die schijt heeft aan de wereld.
Helaas leven we momenteel in een renaissance van dat "verhaal", die satire ontgaat mensen.

Ook de eerste trailer die ik ervan zag was een Cruise die hard schreeuwde om zijn wil op te leggen, zag de satire ook niet.

Ik vermoed dat dit bij menigeen meespeelt waardoor weinigen gaan.
Ik weet dat Cruise meer kan dan mission impossible/actie films maar mensen kennen hem amper anders.

Ben Cruise zelf pas gaan waarderen nadat ik Tropic Thunder had gezien..

[wmterhaar]

josh-hill schreef op maandag 12 oktober 2026 @ 20:30:
Volgens mij was er zo'n regel dat je een film geen cijfer kan/mag geven als je hem niet afgekeken hebt.

Op zich zit daar wat in, maar ook wel redelijk onzin. Heb daarom wel eens Ready Player One helemaal uitgezeten, maar dat was dus echt niet mijn ding.

Omdat ik dat soort martelingen niet wil herhalen, heb ik dan ook vrijwel geen films met een hele lage rating op Letterboxd.

Ik doe het ook zelden, maar hier had ik al iets van 40 minuten gekeken. Meestal als ik niet verder kijk, is het na 10 of 15 minuten en dan geef ik geen cijfer. Dat is ook inderdaad de reden dat ik zelden een laag cijfer geef.

[josh-hill]

The Happiest Day in the Life of Olli Maki (2016)
Tweakers: N/A | IMDb: 7.2 | Genre: Biography, Drama, Romance | Runtime: 92 min | MPAA: Unrated Ik was erg gecharmeerd van deze film, vooral vanwege de manier waarop het verhaal wordt verteld alsook de cinematografie. In het begin slaat de film veel overbodige zaken over. Het is eerder een collage van kleine fragmenten uit het leven van Olli Mäki, terwijl hij langzaam maar zeker wordt meegezogen in de molen die hem roem moet bezorgen dankzij zijn aanstaande gevecht om de wereldtitel in het vedergewicht. Hij is daar echter eigenlijk helemaal niet mee bezig. Zijn aandacht gaat uit naar Raija, de liefde van zijn leven. Wat op papier dus een Rocky-achtige film lijkt, is in feite een romance dat tegelijkertijd de lelijke kant van de commercialisering laat zien. Niet alles is echter perfect. In de tweede helft sleept het verhaal zich voort. Waarschijnlijk is die herhaling nodig om de boodschap over te brengen. Zo wordt bijna de helft van de film besteed aan Olli Mäki die probeert af te vallen, puur om überhaupt aan de wedstrijd te mogen deelnemen. Niet dat ik die verhaallijn niet leuk vond. Net als de rest van de film, wordt dit heel luchtig gebracht. En de scènes met Raija zijn geweldig, zoals de momenten waarop ze samen fietsen. Het contrast met de momenten zónder Raija is groot. Je ziet hem duidelijk zoeken, twijfelen, aan alles. Maar laten we vooral het camerawerk niet vergeten. De film is in zwart-wit geschoten en maakt uitmuntend gebruik van natuurlijk licht. Alleen al daarom kan ik deze film van harte aanbevelen. Overigens is dit het speelfilmdebuut van Juho Kuosmanen. Zijn tweede speelfilm, "Compartment No. 6", is ook een aanrader.
8.5 / 10

_{Genereer je eigen UBB code review}