:fill(white):strip_exif()/i/2000537026.jpeg?f=thumbmini)
:fill(white):strip_exif()/i/2000618964.jpeg?f=thumbmini)
:fill(white):strip_exif()/i/1330938414.jpeg?f=thumbmini)
:fill(white):strip_exif()/i/2000571999.jpeg?f=thumbmini)
:strip_exif()/i/1329237290.png?f=thumbmini)
/u/786649/crop5770cd29ce284_cropped.png?f=community)
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
:strip_icc():strip_exif()/u/262645/Waldorf.jpg?f=community)
Ach, als een zichzelfnietrespecterendeaspirantproducer durf ik het wel zonder gêne uit te proberen.
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
Ah, dacht dat je Elitaire muziek connaisseur was 
Maar zeker, laat je absoluut niet tegenhouden. Lekkere workflow is vele malen belangrijker, zeker als de DAW software gewoon alle functies bied die je nodig hebt. Ik hoor ook graag wat je ervan vind als je het hebt uitgeprobeerd.
Maar zeker, laat je absoluut niet tegenhouden. Lekkere workflow is vele malen belangrijker, zeker als de DAW software gewoon alle functies bied die je nodig hebt. Ik hoor ook graag wat je ervan vind als je het hebt uitgeprobeerd.
:strip_icc():strip_exif()/u/63667/117.jpg?f=community)
Hmm.
Op de eoa manier snap ik die software van Behringer niet.
Ik zie ook geen mogelijkheid daar een sysex dump mee te maken. Ik heb wel ergens een .pdf gevonden met alle factory presets en alle dubbelen gehilight, maar het is mij even niet duidelijk of alleen in A dubbele zitten en een paar unieke sounds, of dat werkelijk heel A vrij te spelen is door creatief schuiven.Met welke software heb je dat gedaan en is er een hele bank vrij te spelen? (A is dan het handigste.)
Moet zeggen dat het mij tegen valt. Ik heb dat ding zeker ook gekocht met het idee zelf te gaan lopen klooien met sound design, maar dan vind ik 8 banks met ieder 128 locaties en helemaal geen vrije slots wel wat mager.
Nu is dat bij de Korg Monologue niet veel beter, die heeft in totaal minder locaties, maar wel een aantal vrije slots waardoor je vrijwel direct met sound design aan de slag kunt. (Dat ding is ook een stuk eenvoudiger dan de Deepmind. Wat zowel een voor- als een nadeel is)
De DM12 is wel een instrument dat ik naast het klooien met sound design, OOK heb gekocht om gewoon lekker met presets muziek te maken. Er zitten genoeg interessante presets in en het geeft goed de mogelijkheden van het instrument weer. Absoluut geen spijt van. Ook blij dat ik niet de DM6 of de module heb gekocht, juist de DM12 met klavier vind ik een heerlijk instrument.
Wel merk ik dat ik op momenten er toch echt wat meer in zou willen duiken en wil leren begrijpen wat er onder de motorkap gebeurt. Da's een van de redenen dat ik misschien toch een keer een eenvoudige modular in elkaar wil zetten, maar dan mét 4-kanaals scope en wat andere opsmuk. Daar ben ik serieus nog over na aan het denken. Enerzijds denk ik dat het monofone niets voor me is, anderzijds, dámn, het is wel een bizarre wereld met een enorm hoog mad-scientist gehalte.
Tegelijkertijd, met wat ik nu heb, kan ik echt al zo belachelijk veel aan sound design doen. Schijnt dat er ook heel veel kan met een MODX, terwijl dat ding bijna verkocht word als ROMpler, is het juist een heel diepe synth die veel meer kan dan alleen wat presets afspelen.
Maar goed, sowieso dus eens ruimte op de DM12 zien te maken, liefst zonder dat dat ten koste gaat van de factory presets. Daar vind ik wel dat Behringer een steek heeft laten vallen. Had er 16 banks in gestopt waarvan 8 vrij en/of had de software net iets minder rudimentair gemaakt. Ik weet dat het een in de basis analoge synth is, maar als ik totaal hardcore wil gaan, pak ik mijn Neutron.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Omdat ik het niet zeker meer wist uit het blote hoofd ben ik gaan zoeken naar mijn gedumpte files. Volgens mij heb ik het als volgt gedaan:
- Maak in de Deepmind utility een nieuwe bank aan de rechterkant van het scherm.
- Selecteer je 'bron' aan de linker kant en klik 'copy to right'
- Je vindt nu in je Users/[username]/AppData/Roaming/PHAT12 directory een bestand 'New Bank.syx'; rename die file naar iets zinvols en je hebt succesvol een bank gesaved (phew...)
Nog een alternatief: via MidiOx de sysex data van je DM ontvangen: Global/Export; dump-type: bank en dan dumpen terwijl MidiOx luistert.
Alle methoden berusten op mijn aanname dat je Windows gebruikt; voor Mac zijn er andere paden en/of software maar is het principe gelijk.
Ik denk dat A vooral als highlights bedoeld is; met de gedachte dat je hier zelf lekker gaat klooien en daarom disposable als semi-vrije bank opgezet is.
De Neutron staat nog op mijn verlanglijstje, zoals wel meer zaken...*sigh[...]
Ik weet dat het een in de basis analoge synth is, maar als ik totaal hardcore wil gaan, pak ik mijn Neutron.
[ Voor 19% gewijzigd door MissingDog op 30-03-2021 21:08 . Reden: aangevuld met alternatieve methodes ]
/u/36460/Pancrase_Hybrid_Wrestling_logo%252060x60.png?f=community)
Gelukt!
Alle banks gedumped via de tool van Behringer zelf, daarna uit C:\Users\<gebruikersnaam>\AppData\Roaming\PHAT12\banks gevist en met DeepChanger alle banks geexport naar .xls, om vervolgens in 1 file te zetten en te dedupen met conditional formatting.
Eindresultaat: 111 vrije slots.
Dat hadden er 110 moeten zijn, maar ik maakte ergens een foutje en overschreef een factory patch. Vind het niet de moeite om die proberen te herstellen en met 111 vrije slots ben ik voorlopig wel ff zoet.
Deepchanger (kan meer dan alleen banks naar excel dumpen):
https://community.musictr...-for-the-deep-mind-family
Ja, is. Alleen ik snap de keuze voor 8 banks niet. Ik weet dat het een budget synth is, maar ik kan me niet voorstellen dat 16 banks heel veel duurder zou zijn geweest. Hoe dan ook, dit werkt.
Neutron is wel echt een snoezig ding en dusdanig goedkoop, dat hoewel ik er weinig mee doe, ik er toch wel heel blij mee ben.
Denk dat het voor mij iig een betere keuze is dan de D.Thing is, ik wil er vooral mee experimenteren en zoiets als een DM12 kan heel veel, maar dat is juist in mijn gevoel ook weer een nadeel. Het is een beest van een ding, met de nodige menu-diving.
Tegelijkertijd, de Neutron is toch wel redelijk overzichtelijk en de normalized route goed gedocumenteerd.
:fill(white):strip_exif()/f/image/3J30mBYbYURnJRCIKF9O2yU6.png?f=user_large)
Monologue idem, maar dan zonder patchmogelijkheden en mét de mogelijkheid te saven.
Ik zat vooral de twijfelen over een Behringer System 100. Die vind ik goed betaalbaar (€625) en volledig modular, zonder meteen overweldigend te worden. Als ik het goed heb is het volledig Eurorack en compatible met iets als de Neutron of de CAT.
https://www.thomann.de/nl/behringer_system_100_bundle.htm
Mijn gedachte was vooral begrijpen wát het signaal doet, zodat het wat minder trial & error word en wat meer gericht patchen, snappen wat een bepaalde routing doet, hoe het elkaar beïnvloed. Tegelijkertijd, tja, het ziet er ook gewoon heel vet uit. Hoog Mad Scientist gehalte. Lekker hands-on. Geen menu diving, maar patchkabels en knoppen.
Genoeg info over te vinden, heb er ook meerdere boeken over waaronder Patch & Tweak. (Wat overigens ook een heerlijk plaatjesboek is.) En een boek waarvan ik de titel even kwijt ben, maar wat een standaardwerk schijnt te zijn. Dat boek ben ik om onbekende redenen nog niet ingedoken.
Bottom line, een van de reden is gewoon: Het lijkt me leuk.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
:strip_icc():strip_exif()/u/94362/WormAapkerst22.jpg?f=community)
'Het lijkt me leuk' is natuurlijk de enige reden die je nodig hebt. Na uren aan YT-tutorials en zelfs ooit een cursus over synthese kan ik je alleen wel vertellen dat theoretisch begrijpen wat er gebeurt minder uitmaakt dan ik gehoopt had. Natuurlijk snap ik beter wat de knopjes doen, maar uiteindelijk is theoretische kennis op geen enkele manier een surrogaat voor oefening. Als je denkt dat je met een knobby synth meer gaat aanklooien, en dus vanzelf meer oefent, dan denk ik dat het zéker een waardevolle toevoeging is
Ticking away, the moments that make up a dull day
Is ook helemaal waar.:
'Het lijkt me leuk' is natuurlijk de enige reden die je nodig hebt. Na uren aan YT-tutorials en zelfs ooit een cursus over synthese kan ik je alleen wel vertellen dat theoretisch begrijpen wat er gebeurt minder uitmaakt dan ik gehoopt had. Natuurlijk snap ik beter wat de knopjes doen, maar uiteindelijk is theoretische kennis op geen enkele manier een surrogaat voor oefening. Als je denkt dat je met een knobby synth meer gaat aanklooien, en dus vanzelf meer oefent, dan denk ik dat het zéker een waardevolle toevoeging is
Waarom heb ik al die zooi hier staan en waarom word het meer? Nou, gewoon, omdat, hobby.
Knopjes en LED's zijn cool.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Spulletjes zijn altijd leuk! Knopjes, lampjes, whatever, allemaal lachen:
[...]
Is ook helemaal waar.
Waarom heb ik al die zooi hier staan en waarom word het meer? Nou, gewoon, omdat, hobby.
Knopjes en LED's zijn cool.
Het is alleen uitkijken dat zooi kopen geen surrogaat wordt voor zooi gebruiken. Ik heb het jaarloon aan hard- en software hier staan om te bewijzen dat het niet zo werkt
Ticking away, the moments that make up a dull day
En daarom doet Behringer zulke goede zaken; nu is het betaalbaar geworden te bewijzen dat het niet werkt:
[...]
Spulletjes zijn altijd leuk! Knopjes, lampjes, whatever, allemaal lachen
(zegt een bezitter van 5 Uli-synths...)
Maar ik herken het wel...kopen van spullen is leuk; hebben is nog leuker, want dan -kan- je het gebruiken...en in de praktijk werk ik alsnog 90% in the box. Ik heb nu mijn zinnen gezet op een nieuwe audio interface, zodat ik in elk geval zonder grootschalig repatchen of alles premixen of muten vanaf H/W naar de DAW kan buiten de mixer om. Dan blijven de mixerkanalen gereserveerd voor de individual outs van de drumdozen of een paar van de extra outputs op de Virus. Nog zo'n excuus...ik mis een modern H/W equivalent van de Roland MC-500 of andere capabele multitrack/multichannel sequencer.
[ Voor 5% gewijzigd door MissingDog op 30-03-2021 22:07 ]
Maar heb je nu echt wat nodig? Of wil je het gewoon hebben omdat je het cool vind?:
[...]
Is ook helemaal waar.
Waarom heb ik al die zooi hier staan en waarom word het meer? Nou, gewoon, omdat, hobby.
Knopjes en LED's zijn cool.
Vorige week was het nog de Push2. Nu is het modulair, wat een totaal andere richting is. Vorige week had je geen problemen met Push2 menu-diving maar met je DM12 is dat een probleem en wil je over naar modulair.
Het Behringer systeem gaat je ook niet veel meer brengen dan wat je nu al hebt.
No-offence maar ik vind het verwarrend. En als je iets wilt hebben, simpelweg omdat het cool is, geen probleem! Ik ben ook een gearslut. Maar dan heb je geen advies nodig. Als je iets wilt hebben om het hebben, moet je gewoon overgaan tot kopen.
Dus.... minder lullen, meer kopen en hier de foto's posten.
[ Voor 4% gewijzigd door ChojinZ op 30-03-2021 22:35 ]
Roland SP404 sampler te koop: https://gathering.tweakers.net/forum/list_messages/2089640
Qua hard- en software valt het hier allemaal nog wel mee. De 2 duurste instrumenten die ik hier in huis heb, zijn juist heel ouderwetse instrumenten zonder LED's en zonder allerlei knopjes.:
[...]
Spulletjes zijn altijd leuk! Knopjes, lampjes, whatever, allemaal lachen
Hoewel, niet helemaal waar. Mijn accordeon heeft d'r 120 aan de linkerkant en nog een zooi aan de rechterkant.
Piano heeft er de vertrouwde 88. Hoewel ik beiden amper bespeel (ik speel niet graag als er iemand in de buurt is), zijn beide instrumenten voor mij wel de basis.Mijn digitale instrumentarium is ooit begonnen met een PSR-600 (heb ik nog steeds) en een paar jaar geleden toen mijn piano gereviseerd werd, is het mis gegaan. Dat begon met een digitale piano en in een paar jaar tijd is daar een beetje electronica en een DAW omheen komen te staan.
Ik heb er 2.:
[...]
En daarom doet Behringer zulke goede zaken; nu is het betaalbaar geworden te bewijzen dat het niet werkt
(zegt een bezitter van 5 Uli-synths...)
Een DM12 en een Neutron.Maar ik gok zomaar dat dat niet de laatste 2 gaan zijn.
De 8 stereo kanalen op mijn audio interface (Scarlett 18i20) zorgen voor mij voor een flinke drempel. 1 instrument er bij dat geluid maakt, en ik kan meteen een OctoPré aanschaffen á €600 oid. (Of een patchpaneel, maar ik wil vooralsnog alles direct kunnen gebruiken.)
Wel heb ik een aantal instrumenten mono aangesloten, zoals mijn digitale piano en mijn PSR-600. Voor die 2 is mono (via elk een heel klein Behringer mixertje) prima.
Mijn focus ligt vooralsnog niet op sound design. Dat komt af en toe op en dan ben ik er maanden niet mee bezig. Wel vind ik het leuk om af en toe wat te rommelen met het spul en ik ben nog steeds aan het nadenken over de Ableton Push zodat ik met de hele santekraam makkelijk en flexibel met mezelf kan jammen.
(Ik ben er wel uit dát ik de Ableton Push ga aanschaffen samen met een versie van Ableton Live, maar twijfel nog over het moment. Dat is echt een gevalletje "doe ik het nu en heb ik er NU plezier van, of beloon ik mezelf daarmee als ik een nieuwe baan heb". Nadeel van dat laatste is dat ik dan waarschijnlijk de eerste tijd minder energie heb daarvoor en hey, ik wil NU spelen. Maar goed. Die staat even on-hold.)
Hetgeen ik nu vooral me rommel is een beetje neoklassiek. Het leuke van neoklassiek is wel dat je daar JUIST dikke synth meuk in mag gooien.
Maar met de presets van hetgeen ik heb kan ik vooralsnog aardig uit de voeten. Sound design is geen must, wel leuk om af en toe mee te priegelen.Zeker!
Daarom heb ik wel heel bewust totaal verschillende instrumenten hier staan die weinig tot geen overlap hebben. Ok, je kunt een DM12 als een soort opgevoerde Korg Monologue zien, maar in mijn beleving zijn dat toch wel echt heel andere beestjes en met de Monologue vouw je vrij snel zonder diep duiken een nieuwe patch in elkaar, met de DM12 is dat wat lastiger.
Moet wel zeggen dat ik de Monologue ZO leuk vind, dat ik nog altijd twijfel of ik zijn grotere broertje, de Minilogue XD, of zelfs de Prologue, niet een keer ga aanschaffen.
Nee hoor.
Zie boven. De Push2 staat nog steeds op het verlanglijstje.Ik heb 'm vooral nog niet gekocht.
Verschil voor mij is, de Push2 pakt werkelijk een "probleem" aan waar ik al lang tegenaan loop. De rest, modular en de meuk die ik heb beter leren kennen, niet. Daar zit geen probleem aan vast.
Nja, dat is wel wat me ook weer tegen houd. De Neutron *is* al een leuke semi-modular en
Hahahahaha!No-offence maar ik vind het verwarrend. En als je iets wilt hebben, simpelweg omdat het cool is, geen probleem! Ik ben ook een gearslut. Maar dan heb je geen advies nodig. Als je iets wilt hebben om het hebben, moet je gewoon overgaan tot kopen.
Dus.... minder lullen, meer kopen en hier de foto's posten.
Ik post tzt linkje naar mijn SoundCloud.
Alleen is dat vooral neoklassiek en zit daar (op 1 ouder iets na) nog geen hardware synth in. Het is allemaal VST. (Vrij specifiek: EastWest, met 1 gratis altsax omdat EW niet de altsax had die ik zocht en ik het te veel gedoe vond de altsax van mijn MODX te pakken.)
Advies is hoe dan ook altijd fijn. Ook het advies "koop het niet tenzij het geld echt brand in je broekzak en je enige echte excuus is "omdat het knopjes heeft"".
Shit, ik zie net dat ik niet alles ontdubbelt heb. Er blijken dus TOCH dubbelen buiten bank A te zitten. Waarschijnlijk genoeg om heel bank A vrij te spelen voor eigen patches.
Nja, dat fix ik morgen wel. :-)
EDIT: De reden dat ik na denk over de Push2, is om grofweg iets in de richting van Lady Labyrint van Ludovico Einaudi te kunnen improviseren.
Dit:
YouTube: Ludovico Einaudi - THE ROYAL ALBERT HALL CONCERT ( 2010 )
Voor de neoklassieke fans hier, dat hele concert is *zwaar* de moeite waard om te bekijken en/of te beluisteren. Er staan voor mij heel veel nogal inspirerende tracks op, waaronder ook nummers als "The Tower" dat bijna aan voelt als een rocksong, zo hard gaat het. Zijn ensemble beukt er ook rustig op los met wat synths. Al zie ik even niet zo snel wát hij daar heeft staan:
:fill(white):strip_exif()/f/image/CIEPyMKe2ZlL47L9tGRz3GZG.png?f=user_large)
Fin, dat is dus wat ik wil maken, zowel vrij geïmproviseerd, "live" als op de manier waarop ik dat nu doe: Met een score editor (nu Notion), een DAW en een bak VST's en outboard gear.
[ Voor 9% gewijzigd door unezra op 31-03-2021 07:38 ]
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Het zijn 8 mono inputs, die te combineren zijn tot 4 stereo inputs. Aan de voorkant moet je nog steeds wel hetzelfde level instellen, maar hij bied ze vervolgens wel als stereotracks via USB aan.
De ADA8200 heb ik overwogen, maar die heeft geen VU meter per kanaal en dát vind ik toch wel heel fijn.
Hmm, ik zie dat de OctoPre nog maar €439 is bij Thomann. Bij Bax is 'ie € 388,- maar met een langere levertijd. Interessant. Ik dacht dat 'ie echt rond de €600,- zat.
Ik heb voor ik de 18i20 aanschafte goed nagedacht of ik een mixer wilde die dubbelt als audio interface, of gewoon een goede audio interface en het mixen op een andere manier op zou lossen. Ik heb voor het laatste gekozen. Mijn "mixer" is een Faderport 8. Die bied voor wat ik wil meer dan genoeg faders en andere toeters en de 18i20 kan gecombineerd met de OctoPre, 16 mono kanalen of maximaal 8 stereo kanalen aan mijn DAW aanbieden.
In de software van Focusrite bepaal je hoe de in- en uitgangen gecombineerd worden, word vervolgens opgeslagen in de nvram van het apparaat, dus als je eenmaal de juiste mix hebt, heb je de software niet meer nodig.
Voor mijn setup ideaal.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
:strip_icc():strip_exif()/u/50542/alice.jpg?f=community)
Tja.
GAS
En er is niet voor niets op Tweakers een topic Wil je iets nieuws MAAR wil je het nog niet kopen?
Ik zit op dit moment heel hard te twijfelen of ik, naast Ableton Live en de Ableton Push2, idd voor een stukje extra geluidsproducerende hardware ga, dat ik in 1 lijn met mijn Neutron zet (of een OctoPre er bij zodat dat niet nodig is), of dat ik ik het bij de Push2 hou en lekker ga rommelen met VCV Rack en wat outboard gear en mezelf dwing op korte termijn daar én een klassieke track (via mijn score editor) én een geïmproviseerde track van ga maken.
Punt is ook dat ik nog steeds twijfel over Notion. Ik loop daar serieus tegen dingen aan zoals het ontbreken van een scratchpad / idea's library en de nogal )*@&%(*@%@ manier om custom rules / expression maps aan te passen. (Plus nog wat andere dingen die net niet lekker werken.)
Sibelius heeft dat wel. Ook niet goedkoop, €600, maar omdat dit wel dé manier is waarop ik muziek wil maken, is een goede score editor die me niet in de weg zit, een must.
https://midnightmusic.com...-Sibelius-Ideas-Panel.pdf
Als ik dan toch mijn score editor volledig los trek, kan ik net zo goed van DAW wisselen. Ableton kan meer dan prima wat ik nu met Studio One doe en mijn Faderport 8 doet het uitstekend onder Ableton Live.
Tegelijkertijd:
YouTube: Music Software & Bad Interface Design: Avid’s Sibelius
Letterlijk iedere score editor die ik vorig jaar heb gereviewed, zuigt. Alleen allemaal op een andere manier.
Ergens hoop ik gewoon dat Presonus een mooie nieuwe versie van Notion uit brengt die iig 80% van mijn issues fixt...
[ Voor 3% gewijzigd door unezra op 31-03-2021 10:44 ]
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Ah ja, daar heb ik ook naar zitten kijken. Vond 50 dollar echter iets teveel, maar wist niet dat ze aan discounts deden. Thanks, zal het een beetje in de gaten houden.
Vriendjes en vriendinnetjes, ik dénk dat ik weer een plaatje af heb Deze keer in de wat donkere synthwave-hoek. Ik hou ontzettend van de esthetiek van die sounds, dus ik wilde er zelf wat mee doen. Voordat ik'm de wijdere wereld inschop ben ik eerst benieuwd wat mensen hier ervan vinden
Edit: SoundCloud vervangen door YouTube, nu mét hippe artiestennaam!
Deze keer in de wat donkere synthwave-hoek. Ik hou ontzettend van de esthetiek van die sounds, dus ik wilde er zelf wat mee doen. Voordat ik'm de wijdere wereld inschop ben ik eerst benieuwd wat mensen hier ervan vinden Edit: SoundCloud vervangen door YouTube, nu mét hippe artiestennaam!
[ Voor 18% gewijzigd door Wormaap op 31-03-2021 20:34 ]
Ticking away, the moments that make up a dull day
Potverdikkie zeg. Zit ik toch weer leuk met VCV Rack te spelen.
Puur even wat plumbing, default setup met wat MIDI-CV spul en mijn CODE61 MIDI keyboard er aan. (Die staat al maanden werkloos in een hoekje.)
Dat WERKT dus gewoon!
/f/image/ADH4naUkhxRCHnEq9OSxsi4A.png?f=fotoalbum_large)
Oh, en wat ik niet wist, is dat de Patch & Tweak patches die in het boek beschreven staan, doodleuk op de website te downloaden zijn en ALLE patches te maken zijn met gratis te downloaden modules.
Dat maakt voorlopig de keuze wel even wat makkelijker.
(Namelijk toch even geen nieuwe hardware, maar waarschijnlijk wel die Ableton Push2 en dan lekker klooien met alle hard- en software die ik heb.)
http://patchandtweak.com/patches/
EDIT: Push2 besteld.
Ableton Live komt later wel, ik heb nog 60 van de 90 date trial.
Puur even wat plumbing, default setup met wat MIDI-CV spul en mijn CODE61 MIDI keyboard er aan. (Die staat al maanden werkloos in een hoekje.)
Dat WERKT dus gewoon!
:fill(white):strip_exif()/f/image/ADH4naUkhxRCHnEq9OSxsi4A.png?f=user_large)
Oh, en wat ik niet wist, is dat de Patch & Tweak patches die in het boek beschreven staan, doodleuk op de website te downloaden zijn en ALLE patches te maken zijn met gratis te downloaden modules.
Dat maakt voorlopig de keuze wel even wat makkelijker.
(Namelijk toch even geen nieuwe hardware, maar waarschijnlijk wel die Ableton Push2 en dan lekker klooien met alle hard- en software die ik heb.)
http://patchandtweak.com/patches/
EDIT: Push2 besteld.
Ableton Live komt later wel, ik heb nog 60 van de 90 date trial.
[ Voor 4% gewijzigd door unezra op 31-03-2021 15:23 ]
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Niice! Dat lijkt rechtstreeks uit de jaren '80 te komen. Qua sounds heb ik er niks op aan te merken (luister nu wel over een laptop). Ik zou het wel prettig vinden om even een break te hebben ergens, want je zit wel 4 minuten lang tegen een muur van pads aan te luisteren en dat mag wel eventjes onderbroken worden.:
Vriendjes en vriendinnetjes, ik dénk dat ik weer een plaatje af heb
[Soundcloud: Relentless by Ron S]
Thanks!
Toevallig kreeg ik vrijwel tegelijkertijd het zelfde commentaar van iemand anders. Ik vind het een heel zinnige opmerking, alleen heb ik in deze plaat juist heel bewust gekozen om dat niet te doen. Ik wilde extra de onstopbare, niet te ontwijken dystopische vibe benadrukken, en het stuk op 1:19 als minst drukke sectie houden is daar onderdeel van
Ticking away, the moments that make up a dull day
Sowieso hele nette track!:
[...]
Thanks!
Maar ook ik mis wel een beetje een break. Als je dat echter niet wilt doen (wat ik ook wel begrijp, tis jouw kindje) misschien de track wat korter maken? Dan word de 'behoefte' aan een break ook wat minder.
Roland SP404 sampler te koop: https://gathering.tweakers.net/forum/list_messages/2089640
Oeh lekker! Precies in mijn luisterstraatje en nog altijd niet aan toe gekomen om in echt in deze hoek te produceren. Ik deel de sentimenten met mijn voorgangers ten aanzien van breaks en/of lengte, niet dat ik het zelf beter kan of doe:
Vriendjes en vriendinnetjes, ik dénk dat ik weer een plaatje af heb
Mijn enige track op de gangbare platforms is een muddy ongemasterde release met eigenlijk nog een lange weg te gaan, maar hij heeft me mijn eerste Spotify dollar opgebracht, dus ik ben bij benadering net zo succesvol als menig 19e-eeuwse schilder tijdens zijn leven
[ Voor 23% gewijzigd door MissingDog op 31-03-2021 21:44 . Reden: dubbelkwoot ]
Dit is waarom ik commentaar vragen vaak lastig vind. Niet omdat ik het niet kan hebben dat mensen iets vinden van mijn plaatje, maar omdat ik het zo vervelend vind om steeds te zeggen 'ik hoor wat je zegt, ik hou het de volgende keer in gedachten' en dat het idee geeft dat ik het allemaal beter denk te weten Dus ik waardeer het commentaar oprecht, en dit soort input vind ik enorm waardevol. Maar deze plaat is af, klaar, en ondanks dat't allemaal redelijk simpel klinkt tot dusver de lastigste die ik gemaakt heb Na urenlang filter-envelopejes intekenen om de noise-sweeps precies zo te krijgen als ik ze wil hebben vind ik'm zelf lekker zo Dus zoals gezegd: ik onthoud de opmerkingen voor de volgende
@MissingDog Welke dienst heb jij gebruikt om iets op Spotify te gooien? Ik heb geen idee of de jaarlijkse fee van (bijvoorbeeld) TuneCore de standaard is. Ik wil best een keer een paar tientjes uitgeven om iets 'voor de echt' te publiceren, maar jaarlijks terugkerende kosten staan me wel een béétje tegen.
Edit: Ik zie net dat Distrokid alweer een heel stuk goedkoper is, bijvoorbeeld. Twee tientjes per jaar voor onbeperkte uploads is te doen
Dus ik waardeer het commentaar oprecht, en dit soort input vind ik enorm waardevol. Maar deze plaat is af, klaar, en ondanks dat't allemaal redelijk simpel klinkt tot dusver de lastigste die ik gemaakt heb Na urenlang filter-envelopejes intekenen om de noise-sweeps precies zo te krijgen als ik ze wil hebben vind ik'm zelf lekker zo Dus zoals gezegd: ik onthoud de opmerkingen voor de volgende @MissingDog Welke dienst heb jij gebruikt om iets op Spotify te gooien? Ik heb geen idee of de jaarlijkse fee van (bijvoorbeeld) TuneCore de standaard is. Ik wil best een keer een paar tientjes uitgeven om iets 'voor de echt' te publiceren, maar jaarlijks terugkerende kosten staan me wel een béétje tegen.
Edit: Ik zie net dat Distrokid alweer een heel stuk goedkoper is, bijvoorbeeld. Twee tientjes per jaar voor onbeperkte uploads is te doen
[ Voor 6% gewijzigd door Wormaap op 31-03-2021 22:18 ]
Ticking away, the moments that make up a dull day
Ik gebruik Distrokid inderdaad; het is een prima service met een hoop mogelijkheden. Ik heb vorig jaar tijdens de lockdown subscribed op de laagste tier, inderdaad ook gewoon om eens iets 'voor het eggie' te doen. Er was toen een trucje voor extra korting door wel een account te maken, maar nooit te finalizen met een subscription. Je kreeg na een paar dagen dan een bonus voor twijfelaars in de mail....of gewoon een affiliate link gebruiken; dat levert beide partijen wat voordeel op.:
@MissingDog Welke dienst heb jij gebruikt om iets op Spotify te gooien? Ik heb geen idee of de jaarlijkse fee van (bijvoorbeeld) TuneCore de standaard is. Ik wil best een keer een paar tientjes uitgeven om iets 'voor de echt' te publiceren, maar jaarlijks terugkerende kosten staan me wel een béétje tegen.
Edit: Ik zie net dat Distrokid alweer een heel stuk goedkoper is, bijvoorbeeld. Twee tientjes per jaar voor onbeperkte uploads is te doen
Het nadeel weer van in de US gevestigde services is dat je gelijk te maken krijgt met zaken als belastingverdragen waar je een heel formulier voor moet invullen en je eigenlijk een BTW nummer moet hebben etc....vervolgens weet de belastingdienst niet wat ze ermee aanmoeten en op basis van verwachte verdiensten van een paar euro ben je uiteraard geen ondernemer voor de belastingdienst...maar raden ze je wel aan om bij KvK in te schrijven...en zo liggen je gegevens weer overal te grabbel alleen maar omdat je 'even' een deuntje op een paar platformen wilt gooien.
Hoe ga je om met kritiek en zorg je er voor dat het je niet belemmert in je creativiteit?:
Dit is waarom ik commentaar vragen vaak lastig vind. Niet omdat ik het niet kan hebben dat mensen iets vinden van mijn plaatje, maar omdat ik het zo vervelend vind om steeds te zeggen 'ik hoor wat je zegt, ik hou het de volgende keer in gedachten' en dat het idee geeft dat ik het allemaal beter denk te weten
Zelf deel ik wat ik maak primair in relatief kleine kring en ik luister nauwelijks naar muziek van andere hobbymuzikanten (zeker die in grofweg dezelfde hoek componeren als ik), omdat het kán zijn dat ik daardoor mijn mojo compleet verlies. (Bij een professioneel muzikant kan ik nog denken "jij doet dit 8 uur per dag, het is je baan, natuurlijk maak jij betere dingen dan ik", bij een hobbymuzikant ligt dat voor mij anders.)
Praktisch de enigen die ik in een vroeg stadium iets laat horen, zijn mijn vrouw en mijn muziekdocent. De rest hoort het pas als het af is en dan roep ik juist heel hard "HET IS AF", terwijl ik natuurlijk nog 100.000 dingen hoor die beter kunnen, maar waarbij ik ook merk dat die laatste 2% tóch niet lukt. (Of nog hatelijker, je 10 dingen wijzigt en je je realiseert dat de versie van daarvoor tóch de beste was.)
Tegelijkertijd, feedback kan ook heel nuttig zijn...
True, al zijn ze op momenten ook met dingen die wél direct leverbaar zijn relatief goedkoop. De Push2 heb ik gisteren toch maar bij hen besteld omdat hij daar én goedkoper was dan bij Thomann én de levertijden van Thomann per definitie langer zijn dan bij Bax, tenzij je hun snelservice gebruikt. (Die weer extra geld kost.)
Als alles goed gaat (en ik niet de bel mis), komt het pakketje vandaag aan en kan ik vandaag en morgen lekker los en het ding ontdekken.
Gisteren de boel al een beetje verder opgezet. Soort van template in Ableton Live verder gebouwd, VCV Rack geïnterfaced, mijn al weer even werkloze CODE61 opgesteld, Neutron een ander plekje gegeven en aan het eind nog even zitten klooien met een paar losse loopjes.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Dit is iets waar ik ook wel behoorlijk wat moeite mee heb hoor. Iedereen hoort wat anders in muziek, en dat betekent ook 'jouw kindje' voor iemand anders volslagen vuilnis is. Ik heb een klein groepje medemuzikanten die ik dingen die nog echt 'in progress' zijn laat horen. En die snappen ook allemaal dat ik 90% van wat ze voorstellen niet ga gebruiken, maar de input wel nodig heb om verder te komen. Dat gebeurt uiteraard over en weer, dus zo leren we van elkaar
Uiteindelijk weet ik zelf verdomde goed wanneer ik het goed vind of niet, en uiteindelijk is dat 'natuurlijk' alles dat telt. Daarom obsedeer ik op het eind ook ontzettend over minieme details, en als ik lui ben geweest en een onderdeel waar ik zelf nog niet 100% tevreden mee was laat staan, is er vaak ook wel iemand die het ook opmerkt. En ja, dat steekt, maar tegelijkertijd motiveert het om het de volgende keer beter te doen.Wat je zegt over andermans spul beluisteren herken ik deels wel, al probeer ik er positiever mee om te gaan. Een goede vriend van me is ont-zet-tend begenadigd in compositie/songwriting. Toen ik vroeger met hem in een prog-metal band speelde stuurde ik hem een riff van vier maten en kreeg ik drie uur later een compleet nummer terug. En hij besloot vorige week dat'ie een orkestraal stuk in sonatevorm wilde schrijven, en gisteren vertelde'ie dat het op wat laatste tweaks na af was. Als ik dan zelf een week lang zit te beeldhouwen om het nummer te vinden in een paar synth-sounds die ik gaaf vind voelt dat wel eens alsof ik helemaal niks kan. Maar ieder zijn proces, en elke keer leer ik weer.
Één van de belangrijkste lessen die ik heb geleerd is dat niet alles goed hoeft te zijn. Niet elk idee is goed, en niet elk nummer hoeft een wereldhit te zijn. De dingen die het niet halen zijn ook een goede leerschool. Met die mindset ben ik vooral méér gaan schrijven/produceren, en met elk ding dat ik maak raak ik meer overtuigd van het feit dat geen enkel nieuw speeltje en geen enkele cursus of boek een vervanging is voor 1000 nummers schrijven.
Ticking away, the moments that make up a dull day
Dat lijkt me prima onderbouwd. Het is ook een estethische keuze, niet muzikaal fout of goed natuurlijk. Maar goed, als je om commentaar vraagt probeer ik natuurlijk ook wat te vinden.:
[...]
Thanks!
Nu mist er alleen nog een videoclip met een Lamborghini Countach die door de regen over neon-verlicht Miami Beach rijd
:strip_exif()/u/246249/crop5faa95cd88945_cropped.gif?f=community)
:
[...]
Nu mist er alleen nog een videoclip met een Lamborghini Countach die door de regen over neon-verlicht Miami Beach rijd
offtopic:
Mag het ook een Ferrari Daytona Spyder 365 GTS/4 zijn? Crockett en Tubbs niet inbegrepen
Mag het ook een Ferrari Daytona Spyder 365 GTS/4 zijn? Crockett en Tubbs niet inbegrepen
I have no special talent. I am only passionately curious.
Dat vind ik zelf ook heel erg lastig merk ik.:
[...]
Dit is iets waar ik ook wel behoorlijk wat moeite mee heb hoor. Iedereen hoort wat anders in muziek, en dat betekent ook 'jouw kindje' voor iemand anders volslagen vuilnis is. Ik heb een klein groepje medemuzikanten die ik dingen die nog echt 'in progress' zijn laat horen. En die snappen ook allemaal dat ik 90% van wat ze voorstellen niet ga gebruiken, maar de input wel nodig heb om verder te komen. Dat gebeurt uiteraard over en weer, dus zo leren we van elkaar
Plus de balans tussen wanneer eigenwijs te zijn en te zeggen "ik heb het zo bedoeld, dus is het goed" en "je hebt gelijk, dit ga ik aanpassen".
Iemand riep eens "je pauk staat te hart, zo hard staat 'ie niet in een orkest". Daar kon ik heel weinig mee, omdat ik sowieso geen orkest na doe, eerder een neoklassiek ensemble en *dus* mag een pauk zo hard gemixt worden als ik 'm zelf mooi vind. Heck, ik mag 'm dwars door de distortion trekken en vervormen tot het niet meer herkenbaar is als dat is wat ik zoek.
Tegelijkertijd, het was mijn vrouw die een paar weken geleden zei "ik zou het outtro er af knippen", uur later had ik 16 maten van mijn compositie afgezaagd, eind van de dag stond 'ie op SoundCloud. Af. Klaar. Sinds september mee aan de knutsel, al weer bezig aan iets nieuws. "A song is never finished, only abandoned."
Maar dat dus. Muziek is zo bizar persoonlijk. Het is echt jouw kindje en iemand anders kan dat het meest verschrikkelijke vinden dat diegene ooit heeft gehoord. Wanneer levert iemand kritiek gebaseerd op smaak "ik vind dit niet mooi" en wanneer is het technisch "je ritme klopt niet, de mix is zompig ik hoor een valse noot".
*oef* Ja, precies dat.
Daarom durf ik dus wel naar Einaudi, Jean-Michel Jarre, Philip Glass en andere professionele muzikanten te luisteren waar ik inspiratie uit haal, maar nauwelijks naar andere hobbymuzikanten, al helemaal niet als ze met dezelfde soort muziek bezig zijn als ik.
Tegelijkertijd, mijn vrouw en schoonouders zijn redelijk kritisch. Laatst stuurde ik mijn schoonvader mijn laatste compositie. Hij zette dat op, mijn schoonmoeder kwam binnen, wist niet dat dit werk van mij was en schijnt iets geroepen te hebben over dat ze het zo mooi vond.
Ik heb ook 1x vrij geïmproviseerd waar zij bij waren. Mán, dat ik dat durfde... Maar het ging goed en ze waren onder de indruk. Ik hoor op dat moment ieder micronootje dat ik verkeerd speel. Vrij improviseren is helemaal zo'n ding. Dat vind ik al eng als de buren thuis zijn. (Een van de redenen dat ik dat vaak boven op mijn electronisch spul doe.)
Overigens ga ik mezelf daar wel voor het blok zetten.
Een van de redenen om die Push2 en Ableton Live aan te schaffen, is mezelf voldoende te bekwamen in vrije improvisatie dat ik het de moeite waard vind de opname daarvan aan anderen te laten horen. Daar zal heel andere muziek uit komen dan uit mijn minutieus gepriegel in mijn score editor, maar ik hoop dat ik beter word en het minder eng vind het aan anderen te laten horen, JUIST door het vaker aan anderen te laten horen.
(Da's een techniek die ik vaak toe pas in de rotsen of in de hal. Als ik bang word, loodrecht naar beneden kijken, net zo lang tot de angst voldoende onder controle is om juist te helpen een pas te halen, ipv dat 'ie belemmerend werkt.)
Dat is een heel goede idd.
Ik probeer zelf wel zo min mogelijks stubs te maken. Geen 100.000 losse composities die nooit af komen, maar volle bak proberen iedere compositie (ik ben er nog steeds niet uit hoe ik mijn tracks wil noemen, tracks, composities, nummers, songs) zó te maken, dat ik het eindresultaat op SoundCloud wil zetten.
Voor mij is dat een belangrijke stok achter de deur.
Maar ja, oefenen, oefenen, oefenen. Er kan weinig op tegen de beruchte 10.000 uur om een skill te masteren.
Vind het een goede opmerking, niet iedere track hoeft een wereldhit te zijn. Realiseer me dat dat zelfs bij grote bands ook niet zo is. Genoeg spul dat gemaakt word dat ze alsnog op een album gooien, waarbij de kritieken op zijn best lauw zijn.
Met die reden heb ik gisteren ook hard de knoop doorgehakt voor nu even geen extra hardware te kopen los van die Push2, maar juist de hard- en sotware die ik nu heb, beter te leren kennen en proberen die spullen en kennis in nieuw werk te stoppen. Het kan er altijd weer uit. Die 16 maten zijn ook met de kettingzaag van mijn stuk gehakt en zien misschien nooit een compositie.
(Ik heb ze wel bewaard, voor het geval dat.)
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Wat voor mij een ontzettende eye-opener was en wat ik in mij post hierboven ook noemde, maar ik vind het belangrijk genoeg om het nog een keer te noemen , was een professioneel producer/leraar die in een livestream noemde dat'ie 90% van de input die'ie van anderen krijgt niet gebruikt, maar er wel steeds om blijft vragen. Ik denk dat een groot deel van de terughoudendheid om om feedback te vragen komt van het idee dat je dan vervolgens je ding moet gaan verdedigen of veranderen. Maar dat hoeft niet, en soms is alles dat nodig is 'even klankborden'. En zolang de feedbackvrager en -gever zich daar allebei bewust van zijn werkt dat prima.
Het helpt me ook om een stukje objectiviteit terug te claimen, want zoals Peerd al zegt word je natuurlijk ook gewoon moe en doof van 10000 keer je eigen zooi beluisteren. En als dan vier mensen (drie hier en nog iemand ergens anders) me zeggen dat een break op z'n plek was geweest, dan is dat iets waar ik zelf volledig blind voor was geworden. Dus die gaat fijn in m'n zak voor de volgende keer dat ik iets in deze richting maak, en da's een dik punt vóór feedback vragen
Daarnaast is het natuurlijk ook gewoon leuk om het eeuwige gelul over spulletjes en software af en toe te doorbreken met wat daadwerkelijke muziek
De psychologische pitfalls van het muzikantschap is iets waar ik na 27 jaar met muziek bezig zijn een boekwerk over vol kan ratelen. Twee van de boeken die ik door de jaren heen heb gevonden die mij hebben geholpen zaken wat in perspectief te zetten zijn 'The War of Art' van Steven Pressfield en 'Zen Guitar' van Philip Toshio Sudo (gaat meer over muzikantschap dan daadwerkelijk gitaar). Mocht iemand nog wat te lezen zoeken
, was een professioneel producer/leraar die in een livestream noemde dat'ie 90% van de input die'ie van anderen krijgt niet gebruikt, maar er wel steeds om blijft vragen. Ik denk dat een groot deel van de terughoudendheid om om feedback te vragen komt van het idee dat je dan vervolgens je ding moet gaan verdedigen of veranderen. Maar dat hoeft niet, en soms is alles dat nodig is 'even klankborden'. En zolang de feedbackvrager en -gever zich daar allebei bewust van zijn werkt dat prima.Het helpt me ook om een stukje objectiviteit terug te claimen, want zoals Peerd al zegt word je natuurlijk ook gewoon moe en doof van 10000 keer je eigen zooi beluisteren. En als dan vier mensen (drie hier en nog iemand ergens anders) me zeggen dat een break op z'n plek was geweest, dan is dat iets waar ik zelf volledig blind voor was geworden. Dus die gaat fijn in m'n zak voor de volgende keer dat ik iets in deze richting maak, en da's een dik punt vóór feedback vragen
Daarnaast is het natuurlijk ook gewoon leuk om het eeuwige gelul over spulletjes en software af en toe te doorbreken met wat daadwerkelijke muziek
De psychologische pitfalls van het muzikantschap is iets waar ik na 27 jaar met muziek bezig zijn een boekwerk over vol kan ratelen. Twee van de boeken die ik door de jaren heen heb gevonden die mij hebben geholpen zaken wat in perspectief te zetten zijn 'The War of Art' van Steven Pressfield en 'Zen Guitar' van Philip Toshio Sudo (gaat meer over muzikantschap dan daadwerkelijk gitaar). Mocht iemand nog wat te lezen zoeken
[ Voor 14% gewijzigd door Wormaap op 01-04-2021 11:14 ]
Ticking away, the moments that make up a dull day
Even tussendoor (de rest kom ik later op terug).
De Push2 is binnen.
Eerste indruk: WÁT een ding!
Ja, het hangt 100% vast aan Ableton, maar f*cking hell, ik zit nu al de hele middag en avond een beetje met mezelf te jammen, lijntjes te vouwen, daar weer overheen te priegelen en ondertussen met een dikke grijns op mijn gezicht te genieten van hoe vet dit is.
Daar ga ik heel wat uren plezier van hebben. (Hij ziet er ook nog eens super vet uit. Dat display voegt echt wat toe.)
NICE!
De Push2 is binnen.
Eerste indruk: WÁT een ding!
Ja, het hangt 100% vast aan Ableton, maar f*cking hell, ik zit nu al de hele middag en avond een beetje met mezelf te jammen, lijntjes te vouwen, daar weer overheen te priegelen en ondertussen met een dikke grijns op mijn gezicht te genieten van hoe vet dit is.
Daar ga ik heel wat uren plezier van hebben.
(Hij ziet er ook nog eens super vet uit. Dat display voegt echt wat toe.)NICE!
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Nu ik toch weer iets actiever lijk te worden (winterslaap?) post ik ook maar even wat eigen werk van vorig jaar. Commentaar is altijd welkom, of ik er iets mee doe ligt aan mijn mood
True.
Ik merk dat ik soms ook creatiever ben op mijn antieke piano dan boven met alle electronica. 2 handen, 2 voeten, 1 brein, 2 pedalen en 88 toetsen. Klaar. Einde universum. Werkt vaak enorm bevrijdend.
Boven beperk ik mezelf dan weer door de stijl waarin ik een stuk schrijf en de instrumenten die ik daar voor kies. (Plus dat ik mezelf beperk in het aantal instrumenten. Het is absoluut mogelijk een partituur met 64 instrumenten te leren lezen en schrijven, maar voorlopig hou ik het beperkt tot een stuk 8, misschien 10. Lekker overzichtelijk.)
Hmmm.
Ik ga daar eens goed over na denken.
Van mijn muziekdocent kan ik het goed hebben maar daar gaat ook de knop om. Ik betaal die beste man om kritiek te leveren op mijn werk en samen de knelpunten er uit te halen. Vaak heb ik zelf al gevonden dát er iets op een specifiek punt niet klopt, maar kan ik niet goed de vinger leggen op wát en hoe dat op te lossen.
Van mijn vrouw kan ik het ook goed hebben, juist omdat zij er op een *totaal* andere manier naar luistert. Ze is zelf niet muzikaal (in de zin van, zij luistert graag muziek, maar speelt het niet), haar opmerkingen zijn vaak in de richting van "dit vind ik heel mooi, dat outtro is te lang, je intro is te rustig en mag iets meer spanning hebben", etc. Kan ik ook heel veel mee.
Tegelijkertijd, mijn muziekdocent is 1x in de 3 tot 4 weken een uurtje (al ligt het nu al maanden stil want de muziekschool is dicht). Die tijd *vliegt* voorbij. Even 3x door het stuk heen en wat knelpunten signaleren en de les is weer voorbij. Ik heb het een nieuwe docent, de 1-2 stukken die ik in die periode heb gemaakt, heeft hij misschien 2, 3x gehoord voor ik besloot klaar te zijn met het stuk en het resultaat te publiceren. Mijn vrouw hoort een stuk niet veel vaker voor het af is.
Misschien is dat wel een heel goede mindset.:
Wat voor mij een ontzettende eye-opener was en wat ik in mij post hierboven ook noemde, maar ik vind het belangrijk genoeg om het nog een keer te noemen
Het helpt me ook om een stukje objectiviteit terug te claimen, want zoals Peerd al zegt word je natuurlijk ook gewoon moe en doof van 10000 keer je eigen zooi beluisteren. En als dan vier mensen (drie hier en nog iemand ergens anders) me zeggen dat een break op z'n plek was geweest, dan is dat iets waar ik zelf volledig blind voor was geworden. Dus die gaat fijn in m'n zak voor de volgende keer dat ik iets in deze richting maak, en da's een dik punt vóór feedback vragen
Als iemand kritiek heeft, heb ik het gevoel daar meteen iets mee te moeten doen. Zeker als het iemand is met meer muzikale kennis. In mijn beleving is het snel van "ik kan wel kritiek geven, maar je doet er TOCH niets mee, dus stop ik er maar mee". Gevolg: Ik vraag er niet meer om. Want zo'n boze reactie blijft bij mij heel erg lang hangen en zorgt er voor dat ik minder snel mijn DAW op start en gewoon muziek ga maken.
Maar misschien zit hem dat ook in de verwachting en vraagstelling. Wellicht helpt het als ik mensen duidelijk maak dat ik wél graag kritische noten ontvang, maar de kans zinvol aanwezig is dat ik daar óf niets, óf pas in een volgend stuk echt iets mee ga doen. Plus dat ik misschien gerichter moet vragen naar feedback op onderdelen zoals de eindmix. (En daarbij duidelijk mijn doel aan geef. Dus dat ik geen orkest na probeer te doen, maar wel een neoklassiek ensemble waarbij de mix per nummer in principe kan en mag veranderen.)
Hahahaha!Daarnaast is het natuurlijk ook gewoon leuk om het eeuwige gelul over spulletjes en software af en toe te doorbreken met wat daadwerkelijke muziek
Och, in de evaluatie die begon met mijn vraag over de Push2, ben ik met reden al dagen redelijk stil op Tweakers, IRC, Facebook en WhatsApp. Ik zat boven te rommelen. Nog niet echt verder te werken aan nieuw werk, wel spul te evalueren en de afgelopen dagen lekker te klooien met Ableton Live en de Push2.
Ondertussen ook aan het nadenken in welke vorm ik improvisatiewerk ga publiceren. (Dat publiceren is voor mij een stok achter de deur om door te gaan, niet om publiek te genereren.) Misschien dat ik daar ook mee ga experimenteren. Domweg nieuwe tracklist op SoundCloud aanmaken en daar het improvisatiewerk in gooien.
Ook nog hard aan het nadenken of ik met Ableton vooral met audioclips of juist primair met MIDI clips ga werken en of ik de audiosporen apart op neem zodat ik later nog kan mixen, of juist alles in 1 audiospoor gooi en dat is het dan. Ik neig nu naar aparte audiosporen én een los eindspoor, zodat ik beide kanten op kan. Levert wel een dubbele hoeveelheid audiodata op, maar opslag is goedkoop.
Tegelijkertijd lekker met Live aan het klooien en wat dingen uit zitten proberen zoals het via LoopMIDI koppelen van Notion aan Live, zodat ik mogelijk Studio One kan vervangen door Live en ik maar één DAW goed hoef te leren kennen. (Arrangement View van Live lijkt mogelijk ruiim te voldoen aan de wensen die ik heb mbt een lineaire DAW.)
Ik moet alleen wel HEEL erg wennen aan de look van Live. Het ziet er nogal onsexy uit vind ik. Maar tegelijkertijd, hoe meer ik over Live leer, hoe meer ik de functionaliteit leer waarderen.
Dit filmpje vond ik erg nuttig:
YouTube: Arrange a Track with Ableton Push 2: Tips, Tricks & Hacks for Arrang...
Zal ik eens op het lijstje zetten.De psychologische pitfalls van het muzikantschap is iets waar ik na 27 jaar met muziek bezig zijn een boekwerk over vol kan ratelen. Twee van de boeken die ik door de jaren heen heb gevonden die mij hebben geholpen zaken wat in perspectief te zetten zijn 'The War of Art' van Steven Pressfield en 'Zen Guitar' van Philip Toshio Sudo (gaat meer over muzikantschap dan daadwerkelijk gitaar). Mocht iemand nog wat te lezen zoeken
Goed leesvoer is altijd fijn. (Al lees ik veel en veel te weinig en heb ik hele boeken over compositieleer in de kast staan, die ik nog net heb opengeslagen. Tijd, tijd en tijd. Dagen hebben maar 26 uur. )
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
2 tientjes en een paar dagen later staan mijn eerste twee singletjes op Spotify
Is inderdaad allemaal supersimpel via Distrokid. Dus als mensen hier nog spul hebben staan dat ze de wereld willen laten horen zou ik het van harte aanraden Voor mij voelt het meteen een stuk 'echter' dan gewoon op YT of SoundCloud dumpen
Met gemiddeld 0.3 cent per play is het me écht niet om de inkomsten te doen daarom hoop ik ook dat het posten van de link niet als schaamteloze zelfpromotie wordt gezien, ik verdien er écht geen reet aan maar het is wel leuk om mijn eigen zooi in een playlist te zetten naast artiesten waar ik zelf graag naar luister
Is inderdaad allemaal supersimpel via Distrokid. Dus als mensen hier nog spul hebben staan dat ze de wereld willen laten horen zou ik het van harte aanraden
Voor mij voelt het meteen een stuk 'echter' dan gewoon op YT of SoundCloud dumpen Met gemiddeld 0.3 cent per play is het me écht niet om de inkomsten te doen daarom hoop ik ook dat het posten van de link niet als schaamteloze zelfpromotie wordt gezien, ik verdien er écht geen reet aan
maar het is wel leuk om mijn eigen zooi in een playlist te zetten naast artiesten waar ik zelf graag naar luister
Ticking away, the moments that make up a dull day
Dit is w.m.b. zó belangrijk! Muziek die vooral muzikanten gaaf vinden vind ik zelf vaak overmatig complex, gekunsteld, nep en vooral irritant
Muziek moet wat mij betreft emotie raken. Of dat nou is dat je blij wordt van een popnummer en wil gaan dansen, een punknummer je boos maakt op de politieke situatie in Nicaragua of een elektrohouseplaat je laat schuimbekken totdat je de kamer wil verbouwen. En juist die onderbuikreacties krijg je van luisteraars die níet actief met muziek bezig zijn. En dat houdt me eerlijk Nog een flauw muziekje. Deze is gemaakt voor een challenge in een songwriting-kanaal waar ik rondhang op Discord. De opdracht was 'een intro voor e.o.a. bijeenkomst. Wat voor bijeenkomst mag je zelf weten. Het moet in mixolydisch, en het moet exact 42 seconden duren, want dat is je slot in een strakke productie'. Ik ben gegaan voor zo'n bedrijfsfeest waar iedereen staat te wachten tot de bar opengaat, maar je HR-directeur eerst nog een speech moet geven die met veel bombarie aangekondigd wordt omdat anders helemáál niemand luistert. Daarnaast heb ik me laten inspireren door moderne Christelijke muziek (Hillsong United e.d.), dus het is misschien wat over de top
[ Voor 28% gewijzigd door Wormaap op 06-04-2021 16:25 ]
Ticking away, the moments that make up a dull day
Dat bedacht ik me ook toen ik het terughoorde. Nja, ik ging voor 'nietszeggend', dus dat is dan raak
Ticking away, the moments that make up a dull day
Ondertussen paar dagen zitten spelen met Live en de Push2.
Nog steeds erg blij met de combinatie, maar ik realiseer me wel meer en meer dat ik een aantal dingen echt compleet opnieuw moet leren en twijfel heel hard over hoe ik Live ga inzetten.
Sowieso lijk ik op 2 templates uit te komen. 1 voor het live-jam-gebeuren en 1 voor het lineaire gebeuren, waarbij die eerste behoorlijk dynamisch is (gewoon die instrumenten er in die ik voor die sessie ga gebruiken en verder niets) en de 2e wat statischer. (Ik baseer een deel van mijn lineaire dingen nu op 1 set instrumenten, waar nog wel wát bij gaat komen, maar in principe niets meer vanaf gaat.)
Complete tracks hiden gaat niet, wel groupen. Maar voor het overzicht is dat niet écht handig en voor het live-jam gebeuren heb ik mijn handen denk ik al heel dik vol aan een instrument of 8.
Ook twijfel ik hard of ik bij Studio One wil blijven voor het meer lineaire gebeuren en Live primair wil gaan inzetten voor loop-based dingen, ik Studio One helemaal laat voor wat het is, of Studio One als pure multitrack-audiorecorder ga gebruiken. Volgens mij kan het allemaal.
Een filmpje heeft me gisteren in een half uur in ieder geval zo veel geleerd, dat ik 'm nog een paar keer zal moeten afspelen voor ik alles begrijp:
YouTube: Don't Panic! Ableton Live Explained in 37 minutes or less // Tutorial
Anyway, genoeg te leren de komende tijd en nu mijn tijd nuttig verdelen tussen nieuwe tools leren kennen, lineair muziek maken (er ligt nog wat op de plank) en mezelf bekwamen in het jam gebeuren.
Haar opmerking "ik vind het sterker als je je complete outtro er af knipt en eindigt op een dikke uithaal van die sopraan" maakte dat ik de kettingzaag pakte en 16 maten af knipte van een stuk dat, bleek die dag, letterlijk een uur of 2 verwijderd was van "het is af".
Enerzijds weet ik dat het het verschil kan maken, anderzijds ben ik (zoals volgens mij zo veel mensen), toch liever bezig met muzikale lijnen dan met mastering.
Fin, voor mastering kan ik de tooling van SoundCloud inzetten. Nog niet mee gespeeld, zit er in, moet ik eigenlijk gewoon eens uitproberen.
Muzikale aspect heb ik ook nog veel te leren (niet voor niets dat ik daarvoor les neem, al ligt dat wegens corona sluiting van de muziekschool nu al een paar maanden stil), maar dát vind ik wel redelijk interessant. Al is het voor mij ook daar ondersteunend. Ik wil iets maken dat ik mooi vind, tegelijkertijd weet ik dat juist daarvoor theorie belangrijk is. Enerzijds om creatiever te worden (je wéét hoe je een idee in je hoofd moet omzetten naar iets dat ook werkelijk klinkt zoals je wil dat het moet klinken), anderzijds om knelpunten op te lossen. (Horen dat iets niet lekker gaat is 1 ding, om de oplossing kunnen bedenken is theorie op zijn minst handig, anders word het heel veel trial and error.)
Tja, ik ben zelf ook meer gecharmeerd van Einaudi dan van Debussy.
Nu ken ik Einaudi beter dan Debussy, maar Debussy vind ik wat ik er van ken, wat meer gekunsteld. Ingewikkeld, maar het mist de *oomph* die ik bij Einaudi wel hoor. Ook niet heel raar. Debussy leefde is in 1918 gestorven, Einaudi leeft nog steeds. Einaudi beukt er met een bak synthesizer herrie rustig op los met stukken als "The Tower", in de tijd van Debussy bestonden synthesizers domweg nog niet.)
Maar idd, zelf wil ik dingen maken die ik mooi vind. Niet die gewaardeerd worden omdat ze complex zijn. De enige reden dat ik een halve virtuele orkestbak gebruik, is vanwege klankkleur en instrumentbereik. Als een viool niet laag genoeg kan maar ik de klankkleur van een cello niet vind passen, pak ik een altviool. Extra laag, extra complexiteit, maar puur functioneel. Als ik het allemaal op zou kunnen lossen met 1 strijker, zou ik daar net zo gelukkig van worden.
Nog steeds erg blij met de combinatie, maar ik realiseer me wel meer en meer dat ik een aantal dingen echt compleet opnieuw moet leren en twijfel heel hard over hoe ik Live ga inzetten.
Sowieso lijk ik op 2 templates uit te komen. 1 voor het live-jam-gebeuren en 1 voor het lineaire gebeuren, waarbij die eerste behoorlijk dynamisch is (gewoon die instrumenten er in die ik voor die sessie ga gebruiken en verder niets) en de 2e wat statischer. (Ik baseer een deel van mijn lineaire dingen nu op 1 set instrumenten, waar nog wel wát bij gaat komen, maar in principe niets meer vanaf gaat.)
Complete tracks hiden gaat niet, wel groupen. Maar voor het overzicht is dat niet écht handig en voor het live-jam gebeuren heb ik mijn handen denk ik al heel dik vol aan een instrument of 8.
Ook twijfel ik hard of ik bij Studio One wil blijven voor het meer lineaire gebeuren en Live primair wil gaan inzetten voor loop-based dingen, ik Studio One helemaal laat voor wat het is, of Studio One als pure multitrack-audiorecorder ga gebruiken. Volgens mij kan het allemaal.
Een filmpje heeft me gisteren in een half uur in ieder geval zo veel geleerd, dat ik 'm nog een paar keer zal moeten afspelen voor ik alles begrijp:
YouTube: Don't Panic! Ableton Live Explained in 37 minutes or less // Tutorial
Anyway, genoeg te leren de komende tijd en nu mijn tijd nuttig verdelen tussen nieuwe tools leren kennen, lineair muziek maken (er ligt nog wat op de plank) en mezelf bekwamen in het jam gebeuren.
Yep. Daarvoor gebruik ik sowieso mijn vrouw.
Haar opmerking "ik vind het sterker als je je complete outtro er af knipt en eindigt op een dikke uithaal van die sopraan" maakte dat ik de kettingzaag pakte en 16 maten af knipte van een stuk dat, bleek die dag, letterlijk een uur of 2 verwijderd was van "het is af".
Ik vind het lastig dát soms te horen. Zeker omdat het soms gebracht kan worden als "je mastering laat te wensen over DUS het stuk is niet goed", terwijl dat voor mij wel 2 verschillende dingen zijn.
Ik weet van mezelf dat het mixen en masteren voor mij echt een ondergeschoven kindje is waar ik én een hoop theorie mis én mezelf er moeilijk toe kan zetten me daar echt goed in te verdiepen. Ooit wel eens een paar YT filmpjes bekeken "mastering in 10 minutes" oid, waarmee toch in een paar basisstappen het mixen en masteren op een dusdanig niveau komt dat het "goed genoeg" is, maar die theorie zit niet meer helemaal in mijn hoofd.
Enerzijds weet ik dat het het verschil kan maken, anderzijds ben ik (zoals volgens mij zo veel mensen), toch liever bezig met muzikale lijnen dan met mastering.
Fin, voor mastering kan ik de tooling van SoundCloud inzetten. Nog niet mee gespeeld, zit er in, moet ik eigenlijk gewoon eens uitproberen.
Muzikale aspect heb ik ook nog veel te leren (niet voor niets dat ik daarvoor les neem, al ligt dat wegens corona sluiting van de muziekschool nu al een paar maanden stil), maar dát vind ik wel redelijk interessant. Al is het voor mij ook daar ondersteunend. Ik wil iets maken dat ik mooi vind, tegelijkertijd weet ik dat juist daarvoor theorie belangrijk is. Enerzijds om creatiever te worden (je wéét hoe je een idee in je hoofd moet omzetten naar iets dat ook werkelijk klinkt zoals je wil dat het moet klinken), anderzijds om knelpunten op te lossen. (Horen dat iets niet lekker gaat is 1 ding, om de oplossing kunnen bedenken is theorie op zijn minst handig, anders word het heel veel trial and error.)
:
[...]
Dit is w.m.b. zó belangrijk! Muziek die vooral muzikanten gaaf vinden vind ik zelf vaak overmatig complex, gekunsteld, nep en vooral irritant
Tja, ik ben zelf ook meer gecharmeerd van Einaudi dan van Debussy.
Nu ken ik Einaudi beter dan Debussy, maar Debussy vind ik wat ik er van ken, wat meer gekunsteld. Ingewikkeld, maar het mist de *oomph* die ik bij Einaudi wel hoor. Ook niet heel raar. Debussy leefde is in 1918 gestorven, Einaudi leeft nog steeds. Einaudi beukt er met een bak synthesizer herrie rustig op los met stukken als "The Tower", in de tijd van Debussy bestonden synthesizers domweg nog niet.)
Maar idd, zelf wil ik dingen maken die ik mooi vind. Niet die gewaardeerd worden omdat ze complex zijn. De enige reden dat ik een halve virtuele orkestbak gebruik, is vanwege klankkleur en instrumentbereik. Als een viool niet laag genoeg kan maar ik de klankkleur van een cello niet vind passen, pak ik een altviool. Extra laag, extra complexiteit, maar puur functioneel. Als ik het allemaal op zou kunnen lossen met 1 strijker, zou ik daar net zo gelukkig van worden.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
:strip_exif()/u/90267/flat1.gif?f=community)
:strip_exif()/u/145286/hypnotoad.gif?f=community)
Iemand nog suggesties voor een zinvolle stand voor de Push2?
Ik vind €129,- best veel geld voor zoiets:
https://www.bax-shop.nl/s...s-wit-voor-ableton-push-2
Sowieso even aan het priegelen met mijn setup en de plaats wáár dat ding het beste kan staan, hij staat nu op een 2e tier van een K&M in de maximale hellingshoek, die hoek moet sowieso wat groter. Het alternatief is dat ik met 4 plankjes zelf even wat in elkaar fabriek van wat resthout, maar als er al een beetje betaalbare zinvolle stand is met extra helling, scheelt mij dat weer zagen.
Ik vind €129,- best veel geld voor zoiets:
https://www.bax-shop.nl/s...s-wit-voor-ableton-push-2
Sowieso even aan het priegelen met mijn setup en de plaats wáár dat ding het beste kan staan, hij staat nu op een 2e tier van een K&M in de maximale hellingshoek, die hoek moet sowieso wat groter. Het alternatief is dat ik met 4 plankjes zelf even wat in elkaar fabriek van wat resthout, maar als er al een beetje betaalbare zinvolle stand is met extra helling, scheelt mij dat weer zagen.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
De tabletstandaard van Ikea werkt best aardig voor mijn Maschine. Geen idee of die genoeg hoek geeft voor wat je wil, maar voor die paar euro is't het proberen waard:
Iemand nog suggesties voor een zinvolle stand voor de Push2?
Ik vind €129,- best veel geld voor zoiets:
https://www.bax-shop.nl/s...s-wit-voor-ableton-push-2
Sowieso even aan het priegelen met mijn setup en de plaats wáár dat ding het beste kan staan, hij staat nu op een 2e tier van een K&M in de maximale hellingshoek, die hoek moet sowieso wat groter. Het alternatief is dat ik met 4 plankjes zelf even wat in elkaar fabriek van wat resthout, maar als er al een beetje betaalbare zinvolle stand is met extra helling, scheelt mij dat weer zagen.
Ticking away, the moments that make up a dull day
Ik heb daar een andere versie van, maar die is erg wiebelig en de Push2 is *diep* en behoorlijk zwaar. (Wat weer een voordeel is. Ik laat 'm nu 1/3e uitsteken en dat gaat prima, juist omdat 'ie voldoende gewicht heeft niet om te vallen als ik op knoppen druk.
Hmm, goeie, daar heb ik er nog een paar van liggen volgens mij.:
[...]
De tabletstandaard van Ikea werkt best aardig voor mijn Maschine. Geen idee of die genoeg hoek geeft voor wat je wil, maar voor die paar euro is't het proberen waard
Misschien dat ik vanmiddag ff een fototje maak en sowieso even ga nadenken over het hoekje. Het is op dit moment nogal een gepriegel en geprop. In een heel klein hoekje prop ik nu mijn Focusrite 18i20, een 27" ultra-wide monitor, een toetsenbord, muis, Faderport 8 en de Push.
Mijn SL73 gebruik ik als muismat (gaat super goed) en de hele bende staat in een U-vorm op een paar (3) K&M 18810 stands met 1 en 2 tier stands er boven. Eigenlijk zou ik graag de Konig & Meyer 18800 Omega-E willen hebben, zodat ik er een zit-sta setup van kan maken, maar die krengen zijn dik €700 per stuk en ik heb er 3.
Ik ga d'r eens op puzzelen en anders misschien idd toch maar ff een uurtje de schuur in om zelf van een paar stukjes resthout en wat lijmklemmen iets in elkaar fabrieken.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
:no_upscale():strip_icc():fill(white):strip_exif()/f/image/voIWwBe8ZaSr7jsehXeKP2Bv.jpg?f=user_large)
Tja werkplekken..
Ik hoop deze bende ooit nog eens tot een deftige studio om te bouwen ipv een oude plank 2 gammele Ikea poten, oude platen etc waar ik m’n spullen op zet.
Aan de andere kant het werkt wel voor mij, en een deftige studio in dit huis lukt toch niet in combinatie met wonen.
You don't need eyes to see, you need vision
Ik heb een Korg Volca Beats (modded met MIDI out) en een Korg Volca Bass. Voor €160 aan Bol bonnen zijn ze voor jou.
(A man can try)
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
Nu zie jij volgensmij toch dingen die ik niet zie. Heb je een link naar bijv de Korg Volca Beats op Bol.com? Ik kan deze niet vinden namelijk.:
[...]
Ik heb een Korg Volca Beats (modded met MIDI out) en een Korg Volca Bass. Voor €160 aan Bol bonnen zijn ze voor jou.
Mijn idee was; Ik jouw bonnen jij mijn (2ehands) Volca's
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
Ah, op die fiets. Misschien toch maar een leesbril kopen met de bonnen...:
[...]
Mijn idee was; Ik jouw bonnen jij mijn (2ehands) Volca's
Volgensmij kan ik deze niet meer weggeven/ruilen, ik heb ze al ingevuld op mijn Bol account.
Anders wil ik ze wel ruilen voor een Korg Minilogue xd als iemand die heeft. Wilde die eigenlijk kopen bij Bol maar was toen net uit het assortiment gehaald...
Zo! Voorlopig opgelost.
De FaderPort 8 en de Push zijn van plaats gewisseld. De FP-30 digipiano staat nu wat asymetrisch op zijn steun waardoor de FaderPort een paar centimeter verder naar rechts kon. De SL MixFace ligt nu bovenop de SL73 ipv ergens in een hoekje ver weg.
Alleen kan ik nu amper nog bij de Scarlett 18i20, maar dat los ik tzt wel een keer op. Waarschijnlijk met een klein 19" audio rackje met ruimte voor de OctoPré.
Ik kan weer even vooruit.
:strip_exif()/f/image/gno6YAdKylhHWXoUcQFs2FVC.jpg?f=fotoalbum_large)
De FaderPort 8 en de Push zijn van plaats gewisseld. De FP-30 digipiano staat nu wat asymetrisch op zijn steun waardoor de FaderPort een paar centimeter verder naar rechts kon. De SL MixFace ligt nu bovenop de SL73 ipv ergens in een hoekje ver weg.
Alleen kan ik nu amper nog bij de Scarlett 18i20, maar dat los ik tzt wel een keer op. Waarschijnlijk met een klein 19" audio rackje met ruimte voor de OctoPré.
Ik kan weer even vooruit.
:no_upscale():strip_icc():fill(white):strip_exif()/f/image/gno6YAdKylhHWXoUcQFs2FVC.jpg?f=user_large)
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Het verschilt nogal per product. Maar sommige prijzen die worden gevraagd zijn idd belachelijk hoog...
Even een praktisch vragen over een probleem waar ik al tijden mee worstel
Ik heb redelijk wat hardware. Al die hardware heeft geheugenslots om patches en drumpatronen op te slaan.
Nu ben ik opzoek naar een methode waarbij ik makkelijker patches terug kan vinden. Ik maak vaak een patch, doe vervolgens een tijdje niets met de patch, en een paar maanden later heb ik een ineens een stuk muziek waarin ik de patch wil verwerken.
Maar.... waar is in godsnaam die patch gebleven? Tig apparaten, 3 miljoen memory slots.... Hellup! Ik kan em niet meer vinden!
En vervolgens ben ik de patch kwijt... (om en dan een half jaar later weer terug te vinden
)Ik zit zelf te denken om gewoon een schriftje te halen en daar te noteren in welk apparaat welke patch staat. Maar dat klinkt nogal omslachtig (en ouderwets).
Iemand een idee hoe ik dit beter zou kunnen regelen?
Namen geven in het apparaat gaat vaak niet - heel veel apparaten kunnen alleen nummeren.
Roland SP404 sampler te koop: https://gathering.tweakers.net/forum/list_messages/2089640
Excelletje/Google docje? Een schriftje klinkt als een prima methode, maar is natuurlijk niet doorzoekbaar. Een Google sheetje kun je ook gewoon op je telefoon/tablet/whatever doorzoeken als je DAWless zou willen werken. Kolommetje met tags ofzo erbij zodat je niet alsnog hoeft te onthouden hoe je het ding genoemd hebt en dan zou je een heel eind moeten komen lijkt me.:
Iemand een idee hoe ik dit beter zou kunnen regelen?
Ticking away, the moments that make up a dull day
@ChojinZ Een mooi stuk centralisatie en automatisering daarin zou wel heel tof zijn. Dat mis ik nu ook een beetje.
Voor mijn DeepMind heb ik de boel nu mooi kunnen exporteren naar Excel (dankzij de eigen DM tool en DeepChanger), maar dat vind ik wel relatief veel gedoe.
De Monologue heb ik die moeite nog niet genomen, geen idee of en zo ja, hoe, ik dat het beste kan doen.
MODX zelfde laken een pak als de Neutron. Plus, dat zijn VEEL slots.
De Neutron, tja, dat doe ik vooralsnog op papier, maar een stuk software zou helemaal niet vervelend zijn.
Dan zijn er nog de -tig VST's.
Ik ben bang dat het er voor mij toch op neer gaat komen dat ik het voor dingen als de DeepMind, Monologue en MODX op de huidige manier (met sysex en Excel) ga doen, voor de Neutron papier en gekleurde viltstiften hou en mijn softsynths, effecten, etc, in software hou. (Lekker handig, want dat moet vooralsnog 2x.)
Soms baal ik daar wel flink van. Dat continue gevecht met hard- en software waarbij je -tig dingen moet onthouden, die net niet lekker werkt, etc, etc, waardoor er te veel tijd en energie gaat zitten in geklooi ipv in muziek maken. (Met Notion is dat een ongoing gevecht. Tot nu toe is het de minst irritante score editor, maar ik mis functionalteit en f*ck, custom rules / expression maps bewerken is gewoon klote. Ik wil dat niet. Maar tot nu toe heb ik geen score editor gevonden waarbij dat niet nodig is en waarbij je de hele santekraam aan expressions gewoon op de partituur kunt zetten.)
Voor mijn DeepMind heb ik de boel nu mooi kunnen exporteren naar Excel (dankzij de eigen DM tool en DeepChanger), maar dat vind ik wel relatief veel gedoe.
De Monologue heb ik die moeite nog niet genomen, geen idee of en zo ja, hoe, ik dat het beste kan doen.
MODX zelfde laken een pak als de Neutron. Plus, dat zijn VEEL slots.
De Neutron, tja, dat doe ik vooralsnog op papier, maar een stuk software zou helemaal niet vervelend zijn.
Dan zijn er nog de -tig VST's.
Ik ben bang dat het er voor mij toch op neer gaat komen dat ik het voor dingen als de DeepMind, Monologue en MODX op de huidige manier (met sysex en Excel) ga doen, voor de Neutron papier en gekleurde viltstiften hou en mijn softsynths, effecten, etc, in software hou. (Lekker handig, want dat moet vooralsnog 2x.)
Soms baal ik daar wel flink van. Dat continue gevecht met hard- en software waarbij je -tig dingen moet onthouden, die net niet lekker werkt, etc, etc, waardoor er te veel tijd en energie gaat zitten in geklooi ipv in muziek maken. (Met Notion is dat een ongoing gevecht. Tot nu toe is het de minst irritante score editor, maar ik mis functionalteit en f*ck, custom rules / expression maps bewerken is gewoon klote. Ik wil dat niet. Maar tot nu toe heb ik geen score editor gevonden waarbij dat niet nodig is en waarbij je de hele santekraam aan expressions gewoon op de partituur kunt zetten.)
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Je zou voor je Neutron ook gebruik kunnen maken van deze site: https://patch-library.net/patches?device=behringer-neutron:
@ChojinZ Een mooi stuk centralisatie en automatisering daarin zou wel heel tof zijn. Dat mis ik nu ook een beetje.
Voor mijn DeepMind heb ik de boel nu mooi kunnen exporteren naar Excel (dankzij de eigen DM tool en DeepChanger), maar dat vind ik wel relatief veel gedoe.
De Monologue heb ik die moeite nog niet genomen, geen idee of en zo ja, hoe, ik dat het beste kan doen.
MODX zelfde laken een pak als de Neutron. Plus, dat zijn VEEL slots.
De Neutron, tja, dat doe ik vooralsnog op papier, maar een stuk software zou helemaal niet vervelend zijn.
Dan zijn er nog de -tig VST's.
Ik ben bang dat het er voor mij toch op neer gaat komen dat ik het voor dingen als de DeepMind, Monologue en MODX op de huidige manier (met sysex en Excel) ga doen, voor de Neutron papier en gekleurde viltstiften hou en mijn softsynths, effecten, etc, in software hou. (Lekker handig, want dat moet vooralsnog 2x.)
Soms baal ik daar wel flink van. Dat continue gevecht met hard- en software waarbij je -tig dingen moet onthouden, die net niet lekker werkt, etc, etc, waardoor er te veel tijd en energie gaat zitten in geklooi ipv in muziek maken. (Met Notion is dat een ongoing gevecht. Tot nu toe is het de minst irritante score editor, maar ik mis functionalteit en f*ck, custom rules / expression maps bewerken is gewoon klote. Ik wil dat niet. Maar tot nu toe heb ik geen score editor gevonden waarbij dat niet nodig is en waarbij je de hele santekraam aan expressions gewoon op de partituur kunt zetten.)
Ik weet niet of je ze kun opslaan in je profiel en zo makkelijk terug te vinden zijn, maar anders kun je gewoon een screenshot maken ofzo.
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
:strip_icc():strip_exif()/u/345834/crop659102bd4439a_cropped.jpg?f=community)
Misschien een gekke vergelijking maar ik herken het een beetje als de weg kwijt raken in honderden gigabytes aan samples en soundbanks. Daar zijn hele theorieën over geschreven en gevlogd hoe te archiveren. Wellicht kan je daar wat inspiratie op doen.:
[...]
Het verschilt nogal per product. Maar sommige prijzen die worden gevraagd zijn idd belachelijk hoog...
Even een praktisch vragen over een probleem waar ik al tijden mee worstel
Ik heb redelijk wat hardware. Al die hardware heeft geheugenslots om patches en drumpatronen op te slaan.
Nu ben ik opzoek naar een methode waarbij ik makkelijker patches terug kan vinden. Ik maak vaak een patch, doe vervolgens een tijdje niets met de patch, en een paar maanden later heb ik een ineens een stuk muziek waarin ik de patch wil verwerken.
Maar.... waar is in godsnaam die patch gebleven? Tig apparaten, 3 miljoen memory slots.... Hellup! Ik kan em niet meer vinden!
En vervolgens ben ik de patch kwijt... (om en dan een half jaar later weer terug te vinden
Ik zit zelf te denken om gewoon een schriftje te halen en daar te noteren in welk apparaat welke patch staat. Maar dat klinkt nogal omslachtig (en ouderwets).
Iemand een idee hoe ik dit beter zou kunnen regelen?
Een groot compliment. Vind het Ennio-Morricone-esque.:
[...]
Ik kan hieruit niet opmaken of je dat als een compliment of een belediging bedoelt.
(Ik moest ook even opzoeken wat een spagetty western voor een ding is...)
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
Dank je wel.:
[...]
Een groot compliment. Vind het Ennio-Morricone-esque.
Tja, letters op een scherm. Zelfs mét smiley's mis je intonatie en dan komt dus mijn eigen onzekerheid om de hoek kijken. (Normaliter kleed ik een post als "dit maak ik" in met -tig regels tekst over hoe eng ik het vind om het te posten. Bij deze niet gedaan, maar het blijft doodeng.)
Hoe dan ook, fijn om te horen. Ondertussen aan het werk aan een opvolger. Gaat nog even duren voor 'ie af is, maar ik zal er aan denken ook die te posten. (Het heeft nog geen titel, anders dan de niet zo heel veel zeggende werktitel "20210307 - Untitled - {TMPL The Manor} - HdR - (LoopMIDI)").
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Ik zit even te puzzelen op een denk ik vrij simpel, praktisch probleem.
Mijn Focusrite 18i20 heeft 2 koptelefoon uitgangen en als ik het goed zie, kunnen die allebei een andere mix krijgen. (De een zit hardwired aan 7&8, de ander aan 9&10.)
Nu wil ik liefst zonder ompluggen, 2 of 3 koptelefoons kunnen gebruiken, met in totaal 2 mixes:
- 1 voor gebruik met mijn DAW
- 1 wanneer ik zonder mijn laptop en DAW op te starten een beetje wil rommelen
De oplossing lijkt 'm te zitten in een aparte koptelefoon versterker met 2 uitgangen, die zijn er zat, maar wat ik niet kan vinden is er een met tenminste 2x stereo jack-in, waarbij ik met een mute knop of switch, de ene ingang danwel de andere ingang naar de koptelefoons kan sturen.
Bestaat zoiets uberhaupt? Meer dan een soort van schakelbare X-splitter hoeft het niet te zijn. Hoe minder er aan te regelen valt en hoe simpeler het ding is hoe beter.
Mijn Focusrite 18i20 heeft 2 koptelefoon uitgangen en als ik het goed zie, kunnen die allebei een andere mix krijgen. (De een zit hardwired aan 7&8, de ander aan 9&10.)
Nu wil ik liefst zonder ompluggen, 2 of 3 koptelefoons kunnen gebruiken, met in totaal 2 mixes:
- 1 voor gebruik met mijn DAW
- 1 wanneer ik zonder mijn laptop en DAW op te starten een beetje wil rommelen
De oplossing lijkt 'm te zitten in een aparte koptelefoon versterker met 2 uitgangen, die zijn er zat, maar wat ik niet kan vinden is er een met tenminste 2x stereo jack-in, waarbij ik met een mute knop of switch, de ene ingang danwel de andere ingang naar de koptelefoons kan sturen.
Bestaat zoiets uberhaupt? Meer dan een soort van schakelbare X-splitter hoeft het niet te zijn.
Hoe minder er aan te regelen valt en hoe simpeler het ding is hoe beter.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
/u/182977/crop65f9e5220f264_cropped.png?f=community)
Ik jam momenteel met FL Studio, twee midi controllers en een RC505 hardware looper.:
[...]
Ik vind muziek maken ontzettend leuk maar heb niet de behoefte om opnames te maken. Daarnaast wil ik juist weg van de pc dus mijn insteek is dan ook om zoveel mogelijk DAWless te werken.
Complete tracks maken doe ik dan ook niet. Ik zie het meer als een live optreden/ jam sessie. Was eigenlijk benieuwd of hier meer mensen waren met dezelfde insteek.
Daarnaast jam ik ook samen met andere muzikanten maar het zal wel even duren voor we allemaal de hardware looper gebruiken.
*, over een jaar of zo denk ik wel dat we goed genoeg zijn voor optredens. (het is mogelijk dat een tweakers mod deze link verwijdert omdat er een qr code in zit, maar ik heb momenteel geen vrije harde schijfruimte om van twitch te downloaden en dan de qr code er uit te henken dus als het moet stuur maar een DM)
Freestyle is gewoon super leuk, je weet nooit hoe het gaat klinken of waar het eindigt.
[ Voor 5% gewijzigd door teacher op 21-04-2021 07:42 . Reden: Knipje ]
en daar heb ik mijn beroep van gemaakt
Zoiets?:
Ik zit even te puzzelen op een denk ik vrij simpel, praktisch probleem.
Mijn Focusrite 18i20 heeft 2 koptelefoon uitgangen en als ik het goed zie, kunnen die allebei een andere mix krijgen. (De een zit hardwired aan 7&8, de ander aan 9&10.)
Nu wil ik liefst zonder ompluggen, 2 of 3 koptelefoons kunnen gebruiken, met in totaal 2 mixes:
- 1 voor gebruik met mijn DAW
- 1 wanneer ik zonder mijn laptop en DAW op te starten een beetje wil rommelen
De oplossing lijkt 'm te zitten in een aparte koptelefoon versterker met 2 uitgangen, die zijn er zat, maar wat ik niet kan vinden is er een met tenminste 2x stereo jack-in, waarbij ik met een mute knop of switch, de ene ingang danwel de andere ingang naar de koptelefoons kan sturen.
Bestaat zoiets uberhaupt? Meer dan een soort van schakelbare X-splitter hoeft het niet te zijn.
https://nl.aliexpress.com...042311.0.0.27424c4dRBXDRT
Ooit zelf gekocht om verschillende bronnen aan mijn SP404 te hangen.
Ok, is wel mininjack maar ik vermoed dat op Ali zoiets ook wel in normale jack te vinden is.
Kleine kanttekening: Switchkastjes die passief zijn willen nog weleens een spannings klikje geven bij het schakelen. Als je iets wilt wat geruisloos schakelt zal je iets actiefs moeten zoeken.
Roland SP404 sampler te koop: https://gathering.tweakers.net/forum/list_messages/2089640
Mja, of domweg het muten van de ingangen als ik via mijn DAW wil spelen en unmuten als ik dat niet wil.
Dat kan helaas niet met 1 knop. (Of dus het loaden van een nieuw profiel, maar dat moet wel van disk, of ik moet een van de built-in presets gebruiken.)
Hmmm. De HiFi hoek is helemaal niet zo'n slechte gedachte.
Ik zat hard te zoeken bij Bax op mengpanelen en andere zaken, maar die hebben eigenlijk veel te veel toeters en bellen.
Actief is mooi, maar hoeft voor mij niet per-sé. Het is vooral gemak. Alleen vind ik niet echt de juiste term waarop ik moet zoeken om net het juiste doosje te vinden.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
Wat je zoekt lijkt eigenlijk een ontzettend minimalistisch personal monitoring system te zijn. Normaal kun je dan per koptelefoon zelf je mix bepalen. Als je dat helemaal uitkleedt tot 'twee koptelefoons met twee inputs' kom je uit op wat jij wil. Ik gok dat alles in die hoek nog steeds veel meer doet dan wat jij wil, maar je zou eens kunnen zoeken
Ticking away, the moments that make up a dull day
Hmmm.:
[...]
Wat je zoekt lijkt eigenlijk een ontzettend minimalistisch personal monitoring system te zijn. Normaal kun je dan per koptelefoon zelf je mix bepalen. Als je dat helemaal uitkleedt tot 'twee koptelefoons met twee inputs' kom je uit op wat jij wil. Ik gok dat alles in die hoek nog steeds veel meer doet dan wat jij wil, maar je zou eens kunnen zoeken
Misschien dit:
Behringer Monitor2USB monitor- en hoofdtelefooncontroller
https://www.bax-shop.nl/s...n-hoofdtelefooncontroller
Of dit:
Behringer XENYX CONTROL2USB monitor controller
https://www.bax-shop.nl/s...ol2usb-monitor-controller
Mêh. Wanneer leert Bax eens dat letterlijk bij iedere pagerefresh een popup of je €5,- korting wil echt dusdanig bloedverziekend irritant is dat ik er tegenwoordig alles aan doe om NIET bij Bax te bestellen?
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
The blob ain't bothered. Its slime don't care. / The mind commands the body and it obeys. The mind orders itself and meets resistance.
Nadeel van die dingen vind ik dat er geen A/B switch op zit.
Ik heb naar soortgelijke apparaten zitten kijken, maar denk dat ik dan toch geld bespaar op functionaliteit die ik net wél wil hebben.
(Sure, met het omhoog en omlaag draaien van de volumeknoppen kun je zoiets wel simuleren, maar da's gedoe. Het is juist dat ik 6x op "mute" klikken in de management software van mijn audio interface al vervelend genoeg vind én toch wat makkelijker de mix even wil kunnen horen op mijn HiFi speakers.)Mja, dat is lastig. Dit soort spul blijft toch een online gok. Maar wat je zegt is wel de reden waarom ik twijfel. Je wil geen ruis. Dit gaat een apparaat zijn waarop ik componeer én de eindmix beoordeel.
Nu verwacht ik op dat gebied geen wonderen van mezelf. Deels wegens kennisgebrek, deels omdat ik vooralsnog beperkt tijd en energie steek in mixen en masteren. Maar ik vind het wel fijn om snel te kunnen beoordelen of ik het "goed genoeg" vind en dan is even de voorlopige mix via mijn Onkyo HiFi set met Wharfedale Diamond's, of mijn Sennheiser HDnogwat koptelefoon sturen toch wel prettig.
(Hoewel dat nu an-sich ook zou kunnen met domweg lange kabels, die ik ook met zo'n monitorcontroller nodig heb. Het is alleen net even wat flexibeler.)
Hoe dan ook, €100 - €200 vind ik niet een heel groot probleem voor iets dat ik in the end meerdere keren per week, in de regel meerdere uren aan 1 stuk, gebruik.
Ná Scaoll. - Don’t Panic.
veel smilies: 
Jongens en meisjes, na 7 jaar is het wel leuk geweest. Tijd voor een topicrefresh, de startpost is al wat aangepast maar nog steeds enorm gedateerd. Dat kan echt niet meer.
Ik heb deel 4 gelanceerd en vraag deze te sluiten, kunnen we daar verder.
Wie wil even meehelpen met de nieuwe topicstart updaten? DM me even en ik voeg je toe als auteur.
Without further ado...
Jongens en meisjes, na 7 jaar is het wel leuk geweest. Tijd voor een topicrefresh, de startpost is al wat aangepast maar nog steeds enorm gedateerd. Dat kan echt niet meer.
Ik heb deel 4 gelanceerd en vraag deze te sluiten, kunnen we daar verder.
Wie wil even meehelpen met de nieuwe topicstart updaten? DM me even en ik voeg je toe als auteur.
Without further ado...
:strip_icc():strip_exif()/u/214236/Spongebob.jpg?f=community)
Dit topic is gesloten.